小学课本中的题画诗

史宝贵

<p class="ql-block"><b>题画诗就是指题在画作上的诗歌或吟咏画作的诗歌,题画诗是中国古典诗歌中的一朵奇葩,题画诗把有形的的画和含蓄的诗巧妙地融为一体,从而使画意与诗情互相弥补、互相延伸、互相丰富,达到“诗画一体”的艺术境界。诗中有画,画中有诗,画为视觉的艺术,诗为语言的艺术,二者结合使诗画意境更加深远。诗因画而流传,画因诗而永存。</b></p> <p class="ql-block"><b>竹石&nbsp;</b></p><p class="ql-block"><b> 清.郑燮</b></p><p class="ql-block"><b>咬定青山不放松,立根原在破岩中。</b></p><p class="ql-block"><b>千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。</b></p> <p class="ql-block"><b>原作藏于南京博物院。本幅右侧以中锋拖线,侧锋横皴之涩笔画一岩石拔地而起,坚挺劲健,风骨棱棱,正气凛然。下边以淡墨画一块小石头自右向左斜出,与右边竖立之石形成一个夹缝。夹缝中,以较流畅的线条画两竿秀竹泠然直上,一短一长,一低一高,一浓一淡,风神俊朗,清新洒脱。左上方留出一块空间,题诗“咬定青山不放松,立根原在乱岩中。千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。”署款“孟翁年学老长兄教,板桥弟郑燮”钤印。石与竹,前者坚凝,后者秀逸,聚于右下,散于左上;诗与画在构图上为一开一合,写石一大一小,上实下虚;竹叶自下而上,由浓到淡,既显得由近及远、由老及嫩,且上部的淡叶正与石上的浓墨苔点互相衬托,浓墨苔点又与下面的浓墨竹叶一呼一应,整个布局信手拈来,神完气足。</b></p> <p class="ql-block"><b>郑燮《竹石图》题款部分咬定青山不放松,立根原在乱岩中。千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。孟翁年学老长兄教,板桥弟郑燮。巧合的是,我们发现这上面题诗,也与我们熟悉的《竹石》略有不同,“立根原在破岩中”,这里却是“立根原在乱岩中”。</b></p> <p class="ql-block"><b>墨梅</b></p><p class="ql-block"><b>元.王冕</b></p><p class="ql-block"><b>我家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕。</b></p><p class="ql-block"><b>不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。</b></p> <p class="ql-block"><b>北京故宫博物院藏。《墨梅图》,元,王冕作,纸本,墨笔,纵31.9cm,横50.9cm。  自题:“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。王冕元章为良佐作。”钤“元章”、“文王子孙”。另有清乾隆皇帝御题诗及鉴藏印。画面中一枝梅花横出,枝干秀挺,花朵疏朗。以淡墨点染花瓣,再以浓墨勾点萼蕊,墨色清润,高情逸趣溢于笔端,表达了作者藉墨梅标榜清高孤洁的思想情感。</b></p> <p class="ql-block"><b>王冕《墨梅图》题款部分吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。王冕元章为良佐作。至于是“不要人夸好颜色”还是“不要人夸颜色好”,两种都没问题,别纠结!</b></p> <p class="ql-block"><b>惠崇《春江晚景》</b></p><p class="ql-block"><b>【宋】苏轼</b></p><p class="ql-block"><b>竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。</b></p><p class="ql-block"><b>蒌蒿满地芦芽短,正是河豚欲上时。</b></p> <p class="ql-block"><b>惠崇,北宋名僧善绘画,《春江晚景》是他的画作,共两幅,一幅是鸭戏图,一幅是飞雁图。苏轼的题画诗也有两首,这首是题鸭戏图的诗。惠崇原画已失,作者因为懂画、会画,所以他能紧紧抓住惠崇这幅《春江晚景》的画题画意,仅用桃花初放、江暖鸭嬉、芦芽短嫩等寥寥几笔,就勾勒出了早春江景的优美画境。</b></p>