女儿伴我游英伦 D24 大英博物馆

老山羊

英国时间：2026年7月24日 今天女儿要陪我去看大英博物馆。大英博物馆于1759年正式开放，它比美国《独立宣言》的签订(1776年)还早17年。它的建馆理念是："向所有好学与好奇之人免费开放"，至今门票免费。 考虑到早晨人比较多，所以中午12点我们才来到博物馆。虽然已是中午，来参观的人仍不少。 来大英博物馆参观的人可能觉得它只是个看文物的地方，错！它的某些故事往往比藏品更精彩! 故事之一是：它曾被一只猫守护了20年!1909-1929年，一只名叫迈克的黑猫把守主入口，驱逐流浪狗，成为网红看家猫。它死后甚至登上了《时代》杂志。可算是真的喵星人馆长！如今此猫虽然不在了，但后继有猫。1939年，一位叫盖尔.安德森的私人收藏家向大英博物馆捐献了一只埃及的青铜猫，所以它也被叫做安德森。 这只金属猫被制作于公元前600年左右，是古埃及猫女神贝斯特(Bastet)的化身。最有趣儿的是：在埃及，贝斯特是守护家庭、带来欢乐与健康的女神，正与迈克的职责相当，所以它当仁不让地成为了今天大英博物馆的网红。 故事之二是：当初大英博物馆建馆时曾经考虑过将白金汉宫作为馆址，最终选了现在的Montague House。不然如今游客去看女王卫兵换岗，看到的可能就是木乃伊了！ 故事之三是：当年马克思、列宁也曾在此苦读。大英博物馆的阅览室曾是“思想家的摇篮”，据说马克思，列宁，王尔德、萧伯纳等人都是这里的常客。知识改变了世界，真的不是说说而已。 走进博物馆，英国桂冠诗人丁尼生（Tennyson）‌的一句诗："And let thy feet millenniums hence be set in midst of knowledge"，被镌刻一楼大厅的中央地面‌上。‌‌ 中文翻译为：‌愿你的双足，在未来的千年岁月里，始终立于知识的沃土之上‌。‌‌许多游客来参观时，会特意低头寻找这行大字，它被视为博物馆的精神象征之一。 大英博物馆馆藏丰富，据说有 800 多万件藏品。我看了一下导游图，竟有95个展厅。 不过展厅虽然很多，但多数都并不很大。特别是有些展厅，其中就放几大块有雕刻的石块，或者挂几张大壁毯。所以参观时一走而过，并没有消耗太多时间。 我倒是都粗粗走了一遍，不过好像有些个展厅并没有走到，也有一些展厅暂时并没开放。 在博物馆中，我看得比较仔细的有三部分内容，有关古希腊、古埃及和中国的内容，拍的照片也大部分是这几个地方的照片。 走进大英博物馆里，首先走进左侧的一大片展厅，这里展出的是古希腊古罗马古埃及等地中海沿岸国家的一些热门展品。首先进入4号展厅，一进门，最先映入眼帘的是一块普通的黑色石碑，它看起来其貌不扬，却被放在了这样一个显眼的位置，一定有什么特殊的来历。 看了说明才知道，原来它就是久闻大名的罗塞塔石碑(Rosetta Stone)，是大英博物馆的第1号“镇馆之宝”。可以说，它的发现，改变了人类思想和认识的历史。 那是公元前196年，古埃及托勒密王朝时期，法老托勒密五世委托祭司发布了一份官方公告。他特别要求：这份公告被刻成三种文字：古埃及象形文字，世俗体文字，古希腊文字。三种文字表达同一内容。正是这个要求，为后来的人们打开了解读三种古代语言的钥匙！ 1799年，拿破仑远征埃及时，法国士兵在修筑工事时发现了这块石碑。当时没人想到：这块不起眼的黑色石头，会让一个消失千年的文明重新"开口说话"。几个世纪以来，人们能够看到埃及神庙、墓葬和壁画，却无法真正读懂它们。直到法国学者商博良通过三种文字对照，才最终在1822年破解了古埃及象形文字。从此，沉睡3000年的古埃及文明，终于被重新理解。罗塞塔石碑的意义，不只是破解一种文字。它开启了古埃及学研究现代考古学发展人类认识古代文明的新方式。 在罗塞塔碑的旁边，是另一件大英博物馆的镇馆之宝，著名的埃及法老拉美西斯二世的石雕像。 这个雕像看起来如此英俊，如此年轻，简直美得不可方物。 涅瑞伊得斯纪念碑（英语：Nereid Monument），又称海之女神庙，原坐落于土耳其安塔利亚省的雕刻陵墓。它建于公元前四世纪早期（大约公元前390年左右），是波斯和希腊的文化混血儿。 海达鹰屋柱，一件源自19世纪北美西北海岸原住民海达人（Haida）的木雕图腾。 复活节岛上著名的摩艾石像 下面这两根高耸的图腾柱是加拿大原住民海达族（Haida）的纪念柱，它们不仅是精美的木雕艺术品，更是承载着部落历史、祖先精神与家族传承的重要文化载体。 在古希腊展馆，我看到了许多著名的雕塑。这位是掷铁饼者（古罗马复刻）米隆经典原作的复刻品，精准定格投掷瞬间，石块刻出肌肉的张力与动态平衡，是古希腊力量美学的代表。 太阳神阿波罗，身形匀称优雅，是西方古典审美里完美男性体态的标准范本。 雅典娜青铜胸像身披战甲、头戴战盔的智慧女神，神情肃穆沉稳，青铜质感自带。 巨型雕像脚掌残石仅留存一只脚掌，体量硕大，足以想见完整古雕像当年恢弘磅礴的气势。 印度教石刻浮雕雕刻纹饰繁复细密，是古印度宗教石刻艺术，自带浓郁神秘的东方宗教氛围。 休憩的维纳斯放松慵懒的体态，大理石雕琢出肌肤的柔和温润，褪去神性，满是温婉的美感。 非洲祭祀木雕造型质朴凝练，是非洲部落祭祀信仰载体，粗犷古朴，拥有原始独特的艺术气质。 长袍女神石像衣褶层次逼真，石材表现出布料自然垂坠感，端庄肃穆，大概率为丰收女神得墨忒耳。 丘比特与普绪克刻画神话里神与人的相拥之恋，坚硬的石材，留存了神话故事里的一抹温柔。 帕特农神庙东山墙浮雕，刻画雅典娜降生神话，衣纹与人体刻画堪称古希腊雕塑最高水准。 帕特农神庙实景片段遗存，包含立柱、三角神像、主题浮雕，也就是争议已久的埃尔金大理石雕。 帕特农神庙上的浮雕：人与半马之战。 拉玛苏（人首翼牛像）亚述帝国的守护神兽，镇守千年王宫大门，雄浑厚重的石雕，见证了两河流域古老的王朝文明？ 阿蒙霍特普三世巨型砂岩立像这座巨大石雕属于法老阿蒙霍特普三世，也是图坦卡蒙的祖父。数千年时光侵蚀了石像的身躯，威严的面容依旧透着古埃及王权不容撼动的气场，静静伫立在展厅，诉说尼罗河畔远去的王朝岁月。 帕特农神庙·月神塞勒涅战马首出自帕特农神庙山墙的传世石雕，月亮女神夜间驾乘的奔马头部。大理石把马匹奔腾发力的肌理、紧绷的神态刻画得栩栩如生，也是埃尔金大理石雕刻里极具感染力的一件珍品。 图坦卡蒙花岗岩巨型头像少年法老图坦卡蒙的巨型石刻头像，线条温润平和，褪去了杀伐的凌厉，多了一份沉静安然。世人因黄金面具熟知他，这件石像，则展现出这位年轻法老原本的模样。 拉美西斯三世青铜坐像通体黝黑的青铜法老坐像，标准的法老头巾与假胡须，姿态端庄肃穆。拉美西斯三世是古埃及后期十分强悍的君王，这件铜像将王室的庄重与神圣尽数留存下来。 蹲姿阿芙洛狄忒（浴中爱神）古罗马复刻的古希腊雕塑作品，刻画了沐浴时的爱神阿芙洛狄忒。人体线条流畅自然，褪去了神像高高在上的距离感，多了几分真实柔和的人间美感。 这尊著名的安德森猫也在这里，作为替代麦克的网红猫，它现在是大英博物馆最受欢迎的“明星展品”之一。由于人气实在太高，它的周围总是围满了拍照的游客。 来到95号厅，这里是中国陶瓷王国。中国最美丽的古瓷都在这里展出。这里也叫大维德瓷器展厅，不算大，却藏着上千件中国瓷器珍品。从宋代汝瓷，到元青花，再到明清御制瓷器，像把"半部中国陶瓷史"都浓缩进了一个房间里。最震撼的是入口处的汝窑。 汝瓷本来就存世极少，而这里一下就能看到好几件。那种温润、克制、安静的美，真的很难用照片拍出来。这些瓷器大多来自收藏家大维德。他因为一只中国瓷瓶迷上中国瓷器，后来甚至自学中文，研究中国文化，最终收藏了大量顶级瓷器。 除了汝瓷，这里还有一些其它的著名彩瓷，比如世所闻名的鸡缸杯。 在大维德遗赠展品中，有这样一套精品。粗看很像是中国瓷器，但实际上他们是西方工艺制作的铜胎掐丝珐琅器，它们色彩浓烈、工艺繁复，常用于宫廷陈设或宗教仪式。 清康熙黄地珐琅彩牡丹纹碗 33号展厅是‌中国及南亚·何鸿卿爵士展厅：展出内容有商周青铜器、唐宋书画，瓷器、明清金玉、辽代罗汉像等中国历代文物。里面有一段对中国汉字的介绍，翻译过来的意思是：“东亚地区曾拥有一种共同的书面语言，它在公元前221年实现了标准化。这种被称为‘文言文’的语言，在中国、日本、朝鲜半岛以及越南北部被广泛使用。这使得受过教育的人们即使不用学习彼此的口语或地方方言，也能通过文字进行交流。”简单来说，文言文就像是古代东亚的“国际通用语”，大家虽然嘴上说的不一样，但写下来都能看懂，这体现了中国文化在东南亚一带的强大辐射力。 这件瓷罐是何先生的捐赠品之一，这是他最喜爱的藏品。上面的人物是三国故事。 这件文物名为景泰蓝龙纹大盖罐，是明代宣德年间（1426–1435）御用监造的宫廷重器，是大英博物馆中国馆的镇馆之宝。其学名为“铜胎掐丝珐琅”，俗称“景泰蓝”，是当时皇室专用的陈设器或礼器，工艺极为复杂，需经制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等多道工序完成。目前全球仅存两件同款大罐，另一件藏于瑞士苏黎世雷特伯格博物馆，长期借展。 这是中华缠枝纹薄胎玉壶，由整块13公斤重的青海碧玉雕琢而成，壶壁最薄处仅1毫米，通体翠绿温润，采用传统茶壶形制，壶身饰宝相花与缠枝莲纹，壶盖为菊花纹，寓意吉祥平安。此壶2011年由玉雕大师俞挺创作，曾获2007年北京天工奖优秀作品奖，2017年通过正规途径被大英博物馆收藏，是极少数当代中国工艺品入藏该馆的玉雕精品。 这里有一件让无数游客看了倒吸凉气的中国清代牙雕"鬼工球"。它是用“一整块象牙”雕出来的，里面套着“18层独立转动的镂空小球”! 它的每一层都刻满了繁复的花纹，从外到内层层嵌套，严丝合缝，最里面的小珠子甚至比指甲盖还小，却照样雕得玲珑剔透。 下面是另一件鬼功球牙雕作品，其精致美观也不遑多让…… 在没有电钻、没有精密机床的年代，匠人们只能靠手和简单工具，一点点钻孔、分层、打磨、雕刻，制作这样的牙雕精品。稍有不慎，整颗球就会直接报废。所以说它们是鬼斧神工，一点都不夸张。它们代表了清代广作牙雕的巅峰，也是当时外销到西方的“中国奇技”之一。 官窑粉彩瓷碗、镂空象牙宫扇，皆是晚清宫廷御用器物，华贵精致，尽显清宫皇家审美。左边是慈禧题写的平安富贵字画。 这套是唐代三彩冥器，放置于古墓中镇守墓穴、驱邪避凶，色彩斑斓造型威武，是盛唐陶瓷雕塑的经典代表，见证了盛唐陶艺的高超水准。 33号中国厅的旁边有一个小小的印度厅，似乎中国游客进去的很少，而印度人顾客也很少进中国厅。这是一种很微妙的民族心理。我在印度厅只拍了这一张舞王湿婆的照片。 这尊工艺品舞王湿婆铜像，创作于约公元1100年，属于南印度朱罗王朝时期的青铜造像杰作。 在63号展厅的古埃及馆，在这个信奉死后永生的民族的展馆里，我看到他们把厚葬的传统发挥到了极致。各种各样的木乃伊，成为他们对死后永生的终极向往。 猫形木乃伊木棺古埃及人奉猫为贝斯特女神化身，猫咪死后被制成木乃伊安葬，祈求神明庇佑家人，木棺布满象形符文，寄托往生祈福的心愿。 普通人木乃伊与彩绘木棺 古埃及平民的木乃伊遗存，棺体绘有祭祀纹饰与亡灵咒语，是普通百姓追求来世复生最朴素的方式。 凯特贝特木乃伊这名女性贵族木乃伊保存完好，多层木棺镌刻亡灵经文，依靠防腐工艺留存肉身，是古埃及贵族丧葬文化的典型实物。 镀金人形木乃伊棺椁镀金棺椁专属于高阶贵族，华丽的彩绘与鎏金工艺，象征逝者尊贵身份，铭文用来指引灵魂顺利渡过冥界、获得永生。 匆匆看完了大英博物馆，看到了许多精品，也有了许多感受。走在大街上，我心头慢慢有了许多思考： 古希腊的雕塑实在令人震撼。两千多年过去，人物的肌肉、神态、衣褶依然充满力量，很难想象这是那个时代完成的作品。如果读过希腊神话，在这里会不断遇见熟悉的名字：海神波塞冬、太阳神阿波罗、智慧女神雅典娜......那些神话里的人，在这里终于让我看到了真实的面孔。古埃及则是另一种震撼。一个相信永生的文明把对生命、死亡和来世的理解，都留在了木乃伊、石碑和神像里。而亚述王国，是原本了解最少，却最令人惊喜。猎狮浮雕、带翼神兽、国王征战的场景......每一块浮雕都是展示王权的政治表演。 而在这里看到众多的中国文物精品，我心中产生的只是别一种感怀，又一种思考。常看到有些看完大英博物馆回来的中国人，一提到博物馆中的中国文物，就义愤填膺，恨得咬牙切齿。感慨英国强盗多么无耻，中国政府多么无能，让这些宝贵文物流落海外。殊不知这些文物如果真的留存在国内，你可能很难有机会看到。 参观结束时，想了陶渊明《归去来兮辞》中的一句：悟已往之不谏，知来者之可追。我深以为然。许多宝贵的文物固然在国内已经难觅踪影，但我们仍可以庆幸有一些今天可以在大英博物馆这样的地方看到…… 回看上一篇，请点击：<a href="https://www.meipian.cn/5o6vimk1" target="_blank">女儿伴我游英伦 D23 伦敦古医</a> 从头看起，请点击：<a href="https://www.meipian.cn/5nq2oy7p" target="_blank">女儿伴我游英伦 D1 出发之前</a> 继续看下一篇，请点击：<a href="https://www.meipian.cn/5o76q2rg" target="_blank">女儿伴我游英伦 D25 艺术宝库</a>