宜兴3日游-5，陶二厂

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　　早8点从市中心入住的世纪王朝酒店出发开启了去陶二厂和蜀山古南街的行程。

丁蜀镇是传承千年紫砂生产的大本营，陶二厂则伴演了紫砂生产最辉煌的顶峰与绝唱，陶二厂关闭，其实就是传承千年紫砂陶都的谢幕，很是惆怅与伤感。

紫砂矿从最高年产十几万吨迭至几百，那个曾辉煌的时代已一去不复返了。

资源枯竭而关闭，或随时代进步而遭淘汰的企业实在太多，可说是常态化，南京八、九十年代，玻璃陶瓷、机械电子无线电一轻二轻……，几乎所有行业均关停并转被淘汰，全国都一样，落后被先进所取代，这是前三十年与世界脱节的阵痛，所以可怕的不是关闭，而是不能换个活法与时俱进。

宜兴在这方面做的非常好，航天、电缆、耐材等新兴产业发展势态良好，GDP已步发达国家水平，紫砂的谢幕並没有太大影响，更不影响我们对陶都的敬意和对紫砂的热爱。

车出宜兴城区，沿蜀张路向南，窗外的水网渐渐稠密，白鹭掠过稻田，空气里浮起一丝湿润的泥土气——陶都的呼吸，是水、土与火共同调制的。

丁蜀镇近了，蜀山街口那块“陶二厂”木牌悄然入眼，青灰底子上刻着温润的陶泥纹，像一封静候多年的邀约。

老厂没设门禁，只有一道低矮的砖拱，穿过去，便是时光的折页。

东区的老厂房还留着八十年代的筋骨：红砖墙被岁月染成暖赭色，墙头爬着几茎野藤，斑驳标语“精工出好壶”半隐半现；旧窑口封存着余温，砖缝里钻出细草，在风里轻轻摇。

我伸手抚过一截裸露的铸铁管道，冰凉，却仿佛能听见三十年前泥坯入窑时的闷响。

　　曾经窑火通明、机声不绝的陶二厂，在时代浪潮中悄然谢幕。

上世纪八十年代建厂，这里是紫砂匠人的摇篮，名家云集，国礼辈出，机器轰鸣与拍泥声交织，见证陶都鼎盛荣光。

岁月流转，产业迭代，传统生产模式难以为继。

2010年后工厂停产，窑火熄灭，车间沉寂，红砖斑驳、锈迹管道与老标语，藏着一代人的工业乡愁。

所幸文脉未断，旧厂未废。

活化更新之下，老厂房保留肌理，UCCA(尤伦斯当代艺术中心)陶美术馆拔地而起，文创市集、手作工坊、艺术展厅共生。

从工业遗址到文商旅地标，陶二厂的转身，不是告别，而是新生——窑火精神不灭，紫砂文脉永续，古韵与新潮相融，续写陶都新章。

咏陶二厂转型

旧窑沉寂岁华迁，老厂留痕忆盛年。

薪火不随烟火尽，一陶新韵续山川。

资料:

宜兴紫砂工艺二厂（陶二厂） 鼎盛时期（1988–1992年）：在册工人1200–1300人，含成型、制泥、烧制、包装、销售、后勤全套人员。

彼时拥有8座成型车间、两条52米隧道窑，获评国家二级出口创汇企业。

　　绕过老厂房，中区豁然开朗。那座由隈研吾操刀的陶美术馆，像一捧被风揉皱的陶泥，在阳光下泛着哑光——窑变陶板铺就的曲面外墙，青灰里透出紫褐与铁锈色，每一道起伏都暗合紫砂拉坯时指尖的弧度。

几个年轻人倚着弧形红砖墙拍照，裙摆被风扬起，与墙头新栽的几丛翠竹影子叠在一处，竟分不清是人映了墙，还是墙衬了人。

　　陶二厂美术馆，其别致造型与一砖一瓦皆陶元素，很好地体现了工业遗址这一主题，也是对紫砂陶曾经辉煌的一种追思与感怀。

这里也是网红最佳拍摄点，很自然地就勾起激情，不会者也摆出各种动作或翩翩起舞，出片率、辨识度很高，一看就是陶二厂就是宜兴，这是一段难忘的记忆，对宜兴对紫砂，对这里的山山水水的一切，这就是激情。

　　美术馆正门的红砖墙上，“陶美术馆 Clay Museum”几个字被阳光晒得发亮。

我蹲下拍石板地上的影子，影子被拉得细长，斜斜地漫过砖缝，像一道无声的刻痕——这影子，既叠着老厂车间里匠人俯身修坯的轮廓，也叠着今日游客举着手机框住光影的指尖。

　　广场开阔，水池如镜，倒映着弧形砖墙与蓝天。

有人坐在池边长椅上喝咖啡，纸杯上印着“陶二厂”字样；几个孩子追着水面上晃动的光斑跑，笑声撞在老砖墙上，又弹回来。

远处那根保留下来的旧烟囱，不再吐烟，却成了最好的取景框——框住穿汉服的姑娘提着青瓷盏走过，框住穿T恤的少年举着自拍杆比耶，框住一位白发老师傅坐在树荫下，静静看一群年轻人在砖墙前摆出各种姿势。

他没拍照，只是笑，眼角的皱纹里，盛着半世纪的窑火。

　　文创市集在西区铺开，木纹拱门下，“陶闲半日”“觉味江南”的招牌在风里轻晃。

橱窗里青灰茶罐、釉里红小杯、印着“蜀山”二字的帆布包，都带着手作的微瑕感——那点不完美的弧度，恰是机器永远复制不出的体温。

我买了一枚冰箱贴，是缩小版的龙窑造型，背面还印着“2024.10 开窑”字样。

收银姑娘笑着递来，指尖沾着一点未干的陶泥印子。

二次元文创体验馆

　　官方文创店里，黄底黑字的展台亮得晃眼。

“陶二厂”字样被拆解成陶土颗粒的肌理，印在帆布包、笔记本、搪瓷杯上。最抢眼的是那套“窑变色”文具：笔杆是渐变的紫砂红，橡皮擦成小茶宠模样，连便签纸都压着细密的泥纹。

一位妈妈蹲着给孩子挑冰箱贴，孩子指着一只歪嘴小猪问：“它是不是刚出窑，还没晾干？”——这问题，比任何策展说明都更懂陶。

　　美术馆内，一面墙由上千片手工陶片拼成壁画：有骆驼驮着紫砂壶穿越沙丘，有几何线条缠绕成绞泥纹，有抽象色块泼洒如窑火升腾。

一位穿绿裙的姑娘站在墙前久久不动，后来才知，她祖父曾是陶二厂的老窑工。

她没拍照，只把掌心轻轻贴在一片温热的陶片上——那温度，是1300℃的窑火熄灭三十年后，依然在泥土深处搏动的心跳。

离开时，东区老厂房剪影斜落。几个年轻人坐在窑口旧砖堆上吃冰淇淋，甜筒是紫砂泥色的，融化的奶油滴在红砖上，像一滴未冷却的釉。

我忽然明白，所谓新生，并非要抹去斑驳与锈迹；而是让旧砖继续承重，让老窑继续盛光，让每一道裂痕，都长出新的藤蔓。

陶二厂没关门。它只是把门，开得更宽了些。

　 激情绽放，哪像是一群近80岁的老人？