WeMADE教学模式 │ 如何阅读《罗密欧与朱丽叶》这部作品？

杨晓岗

《罗密欧与朱丽叶》的作者是威廉·莎士比亚（William Shakespeare），他是文艺复兴时期英国著名的剧作家、诗人，被广泛认为是世界文学史上最伟大的作家之一。

这部作品是莎士比亚早期创作的悲剧，讲述了意大利维罗纳城两个敌对家族的青年罗密欧与朱丽叶相爱却最终殉情的故事，以其深刻的爱情描写和戏剧冲突闻名于世，是莎士比亚的经典代表作之一。

《罗密欧与朱丽叶》的创作背景与16世纪末的英国社会及莎士比亚的创作阶段密切相关，主要可从以下几方面理解：

时代背景

• 作品创作于16世纪90年代（约1595年），正值英国文艺复兴时期。这一时期，人文主义思想兴起，强调人的价值、情感与个性解放，反对封建束缚。莎士比亚在剧中通过歌颂罗密欧与朱丽叶的自由爱情，呼应了人文主义对封建等级制度和家族仇恨的批判。

• 当时英国社会仍存在封建残余，贵族家族间的争斗、包办婚姻等现象普遍，剧中两大家族（蒙太古与凯普莱特）的世仇的设定，也映射了当时社会的现实矛盾。

题材来源

• 故事并非莎士比亚原创，其核心情节源自意大利的民间传说，在16世纪的欧洲已通过诗歌、小说等形式流传。莎士比亚在借鉴前人素材的基础上，赋予了故事更深刻的人文内涵和戏剧张力，将原本的爱情悲剧升华为对人性、爱情与命运的哲学思考。

这部作品是莎士比亚早期创作的经典悲剧，既反映了时代的思想潮流，也展现了他对人性与社会的深刻洞察。

《罗密欧与朱丽叶》讲述了意大利维罗纳城蒙太古与凯普莱特两大家族因世仇长期争斗，而两家子女罗密欧与朱丽叶却相爱并最终殉情的悲剧故事。具体如下：

• 一见钟情：罗密欧是蒙太古家的儿子，朱丽叶是凯普莱特家的女儿。一次，罗密欧与朋友混进凯普莱特家的舞会，与朱丽叶一见钟情。舞会结束后，罗密欧得知对方身份，但爱情的力量让他无法自拔。当晚，他潜入朱丽叶家花园，两人互诉衷肠，决定秘密结婚。

• 秘密成婚：第二天，在神父劳伦斯的帮助下，罗密欧与朱丽叶完成了婚礼，他们期望以此化解家族仇恨，开启幸福生活。然而，悲剧却接踵而至。朱丽叶的表哥提伯尔特在街头偶遇罗密欧，因旧恨挑衅。罗密欧为维护和平极力避免冲突，但好友墨丘西奥却被提伯尔特激怒并决斗，不幸丧生。罗密欧悲愤交加，冲动之下杀死了提伯尔特，随后被城统治者判处驱逐。

• 误会重重：罗密欧被放逐后，朱丽叶的父母不知她已结婚，强行将她许配给贵族帕里斯。朱丽叶坚决不从，向神父劳伦斯求助。神父让她喝下一种假死药，制造死亡假象，待四十二小时后苏醒，便可与赶来的罗密欧远走高飞。

• 双双殉情：然而，神父派去通知罗密欧的人因意外未能及时将消息送达，罗密欧先听闻了朱丽叶“去世”的噩耗。他悲痛欲绝，连夜赶回维罗纳，在朱丽叶的墓前喝下毒药自尽。此时，朱丽叶刚好苏醒，看到罗密欧已死，便用他的剑结束了自己的生命。

• 仇恨化解：两大家族的人赶来后，看到这对恋人的悲惨结局，深受触动，最终决定放下世代仇恨，握手言和，并将罗密欧与朱丽叶合葬，还在城中为他们铸像。

学生如何看作品？又如何作品超越给定信息？

学生看待文学作品（如《罗密欧与朱丽叶》）可以分为“理解给定信息”和“超越给定信息”两个层次，既需要扎实把握文本本身，也需要拓展思考维度：

一、如何“看懂”作品：吃透给定信息

1. 梳理基础要素

先抓住作品的核心内容：情节（如罗密欧与朱丽叶的爱情线、家族仇恨的冲突）、人物（性格特点、动机，如罗密欧的冲动、朱丽叶的勇敢）、背景（文艺复兴时期的社会观念、封建家族制度）。这些是理解作品的“骨架”，可以通过梳理时间线、人物关系图等方式夯实。

2. 分析文本细节

关注作者的表达手法，比如莎士比亚在剧中用的比喻（“爱情是叹息吹起的一阵烟”）、对比（爱情的美好与仇恨的残酷）、戏剧冲突（家族仇恨与个人爱情的矛盾）。这些细节能帮助理解作品的情感和主题，比如“爱情超越仇恨”“封建束缚对人性的压迫”等。

3. 结合创作背景

联系作品产生的时代（如文艺复兴时期的人文主义思想），理解作者的创作意图。比如莎士比亚通过这对恋人的悲剧，其实在批判封建家族的愚昧，歌颂人性中对自由与爱的追求——这需要结合历史背景才能更深刻地解读。

4. 核心属性提取

提炼作品最本质的特征，包括主题内核（如“爱情与仇恨的对抗”“个体自由与社会束缚的冲突”）、情感基调（如浪漫与悲凉交织）、价值倾向（如对人文主义的肯定、对封建礼教的批判）。例如《罗密欧与朱丽叶》的核心属性不仅是“爱情悲剧”，更包含“仇恨对人性的毁灭”“理想与现实的撕裂”等深层属性，这些是作品区别于其他爱情故事的关键，也是理解其经典性的核心。

二、如何“超越”给定信息：从文本延伸思考

1. 关联现实，引发共鸣

跳出作品本身，思考它与当下的联系。比如《罗密欧与朱丽叶》中的“家族仇恨”可以类比现实中“偏见与对立”（如地域歧视、群体矛盾），“爱情与反抗”可以联想到对“自由选择”的追求（如现代年轻人对人生道路的自主选择）。通过这种关联，让作品的意义在当下焕发新的生命力。

2. 多角度质疑与反思

不局限于“标准答案”，敢于提出自己的看法。比如：

◦ 罗密欧的“冲动”是浪漫还是鲁莽？这种性格是否加剧了悲剧？

◦ 除了家族仇恨，还有哪些因素导致了悲剧（如神父的计划漏洞、社会规则的僵化）？

这些思考能让对作品的理解更立体，而不是停留在“经典就是完美”的固化认知中。

3. 跨作品/跨领域对比

把作品放在更广阔的文学或文化语境中对比。比如将《罗密欧与朱丽叶》与中国的《梁山伯与祝英台》对比，两者都是“爱情悲剧”，但背后的文化差异（西方个人主义 vs 东方集体主义）能引发对“悲剧本质”的更深思考；或者对比不同时代的改编版本（如现代电影改编），看创作者如何用新的形式诠释经典主题。

4. 提炼普世价值

从具体情节中抽象出更普遍的人性主题。比如这部剧不仅讲“爱情”，更讲“仇恨的代价”“沟通的重要性”（如果罗密欧及时收到神父的消息，悲剧是否可避免？），这些主题能延伸到对“人际关系”“冲突解决”等现实问题的思考。

总结

学生看待作品，首先要“走进文本”，读懂作者说了什么；然后要“走出文本”，思考作品能带给自己什么——从理解“是什么”到追问“为什么”“怎么样”，最终让经典作品成为照亮现实、启发自我的镜子，这就是“超越给定信息”的核心意义。