新安画派绘画展——安徽博物馆

抗战胜利

前言

明来清初,时代变迁,江山易祚,社会动荡,文化艺术亦随之变革，“新安画派”便在此时诞生。

“新安画派”主要成员为徽州報画家,他们师承元代倪云林、黄公望,貌写家山,以笔墨抒发胸中逸气。其绘画笔墨高逸,意境幽邃,具有鲜明的隐逸格调,将传统文人画创作推向新的高度,在十七世纪的中国画坛独放异彩。

“新安画派”植根徽州文化沃土,以皖籍画家程嘉燧、李永昌、李流芳等为先驱,继临渐江为领袖,合査士标、孙逸、汪之瑞为“海阳四家”,追随者众多,鼎盛时期成员达百余人。

”新安西派”对明清之际的中国画坛产生了深远影响,石涛、梅清、萧云从、戴本孝诸给画名家与渐江等新安画家同声相应,同气相求，开一代隐逸之风,直至扬州画派、近代海派都深受“新安画派"影响,可谓芳馨远传,蔚为大观。

近现代以来,黄宾虹、汪采白,赖少其等继承“新安画派”传统,深入黄山,潜心创作,各臻妙境,卓然成家,为“新安画派”的传承和发展注入新的生机和活力。

此次展览精心选取安徽博物院珍藏的“新安画派”绘画精品30余件套，较为全面地向观众展示了“新安画派”的绘画风貌和艺术成就,彰显出安徽绘画艺术的突出成就和徽文化的独特魅力。

画派先声

徽州古称新安,辖歙县、黟县、休宁、祁门、绩溪、婺源六县。它既是一个地域名词，同时也是一个历史文化概念。徽州自古以来钟灵毓秀,文化昌明,人才辈出,被誉为“东南邹鲁”。

至明清之际,徽州商业兴盛,促进了文化繁荣。加之黄山、白岳、新安江的奇山秀水,冠于天下的笔墨纸砚等文房用具的制作，遂使新安地区书画艺术日趋繁荣兴盛。

明代末期,李流芳、程嘉燧、李永昌等为代表的新安前贤，喜仿元代倪云林、黄公望的绘画风格，名重于时,为“新安画派”的形成发展奠定了坚实基础。

海阳四家

清朝康、乾年间的张庚在《浦山论画》中云:“新安自渐师以云林法见长，人多趋之,不失之法,即失之疏,是亦一派也。”后人多沿用,“新安画派”之称或即始此。

“海阳四家”亦是张庚在《国朝画征录》中提出,在论査士标时称“与同里孙逸、汪之瑞、释弘仁称四大家”,“四家”中查士标、孙逸、汪之瑞均为休宁人,“海阳”是休宁县旧称,渐江虽为歙县人,也与休宁关系密切，故又称“海阳四家”。

“海阳四家”是“新安画派”的中流砥柱,其创作理念和品格操守,不仅影响了新安后学,也与周边画派遥相辉映。

群峰竞秀

自“海阳四家”为发端,“新安画派”绵延数百年,其间名家辈出,各呈风流,亦如黄山白岳群峰竟秀。

其中既有渐江的子侄高徒江注、祝昌、吴定、姚宋、郑旼等,也有以表现黄山著称的戴本孝、徽派篆刻宗师程邃、居黄山三十年的画僧雪庄,更多的是声名不显、存世作品不多的画家。

他们效仿新安前贤、表现遗民气节,将苍凉孤傲之情化作冷逸清疏之境,将“新安画派”的文心墨韵发扬光大。

徽韵远播

清代康熙,乾隆时期国家政治稳定,经济繁荣。徽商往来各地，新安画家亦游走他乡，与各地画家交往密切。

新安画家一边延续“新安画派”的画学传统，同时也参学当时流行的绘画技法，推动了“新安画派”绘画艺术的创新发展。汪士慎、罗聘等众多徽州籍画家携艺旅居各重要城市，扩大了“新安画波”更大范围的传播交流。

近现代以来,黄宾虹、汪釆白等新安画家继承“新安画派”传统，并借鉴现代美术思想，开辟了山水器新境界,逐使独具笔型语言和人文精神的新安给画艺术,走向时代的新高峰。

后记

新安山水钟灵毓秀,徽州文化底蕴深厚。“新安画派”画家放怀丘壑,貌写家山,并题以诗文,寄托情怀。

他们崇尚元代倪云林、黄公望的绘画技法和艺术思想,又以黄山白岳自然山水为蓝本,同时广采博取,别开生面,把山水画从沉闷的摹古低谷推向了师法自然的高峰,振奋了清初画坛。

“新安画派”作为中国美术史上的著名画派,无论是在笔墨语言还是审美境界方面,都有着重要的建树,对中国绘画艺术的发展产生了深远影响。

“新安画派”师法倪黄、貌写家山的绘画风气,把高逸、绝俗的文人画特征体现得淋漓尽致,开创了中国文人绘画的新境界,成为后代画家学习的典范,对中国画的历史进步做出了不可磨灭的贡献。

“新安画派”不仅是中国美术史上重要的绘画流派,也是徽文化的重要组成部分和传承载体。为了更好地传承中华优秀传统文化,进一步彰显安徽地域文化特色,我们推出了本次展览。

旨在通过展览,让观众欣赏“新安画派”代表性画家的经典作品,体味作品所蕴含的丰富文化内涵,充分领略徽州文化的独特魅力。