<p class="ql-block">在表演的世界里,每一次登台都是一场与自我的博弈,与角色的对话。今天的表演课堂,老师带领我们踏上了一段充满挑战与惊喜的探索之旅,让我们对表演艺术有了全新的认识和感悟。</p> <p class="ql-block">一、进入空无,放下本我</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">上课伊始,老师便邀请一位同学走到教室中间,进行一场别开生面的展示。同学先是双手张开缓缓转圈,在这看似简单的动作中,仿佛要将所有外界的干扰都隔绝在外;而后又坐在地上,双脚有节奏地拍打着地面,动作自然而随性。老师以此引出了表演中至关重要的一点——放下本我,进入空无的状态。这种“没有小我、忘我”的境界,是打开表演之门的钥匙。只有摒弃内心的杂念和对自我的固有认知,才能真正投入到表演之中。</p> <p class="ql-block">紧接着,我们全体起立,面向墙壁站立。轻柔舒缓的音乐缓缓流淌,在这静谧的氛围中,我们努力让内心平静下来,排除外界的喧嚣与干扰,专注于自身的感受。这不仅是对表演状态的一种训练,更是让我们学会与自己的内心对话,找到那份纯粹的宁静。</p> <p class="ql-block">二、沉浸角色,唤醒真实</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">表演的真谛在于“演戏即看不见自己”,要赋予角色独特的性格,忘记真实的自我,全身心地融入角色之中。在这里,我们可以成为任何人,也可以在某种程度上是自己,但前提是要抛开原本的身份和思维定式。戏剧中的冲突点是推动情节发展的关键,也是角色情感爆发的导火索,我们需要通过对角色的深入理解去挖掘这些冲突,并将其真实地呈现出来。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">老师亲自为我们演示“安静”,他的每一个细微动作、每一个眼神都仿佛在诉说着无声的故事。在他的演绎下,“安静”不再是简单的静止,而是充满了张力与情感。这让我们明白,在表演中,宁静不是单调的沉默,而是要在平静中蕴含力量,唤醒真实的自己。我们不能依赖镜子等外在工具去体会自我,而是要通过内心的感知,在音乐的渲染下,安静地沉浸其中,实现自我与角色的深度融合,将最真实的情感和状态呈现给观众。</p> <p class="ql-block">在实践环节,老师挑选了三位同学在教室中行走。看似普通的行走,却因为角色的设定而变得充满故事性。三位同学仿佛都化身为不同的人物,他们的步伐、神态、气质都在诠释着各自角色的特点,让我们看到了角色塑造的魅力。</p> <p class="ql-block">三、剧本讨论,深化认知</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">课程的最后,我们围坐在一起展开了对剧本的热烈讨论。结合之前的训练内容,大家各抒己见,从角色的性格特点、情感变化,到戏剧冲突的设置与呈现,深入分析剧本中的每一个细节。通过讨论,我们更加明确了如何将理论知识运用到实际的表演中,也对角色有了更深刻的理解和把握。</p> <p class="ql-block">这堂表演课,不仅是一次技能的学习,更是一次心灵的洗礼。它让我们明白,表演不仅仅是在舞台上展现华丽的技巧,更是一场自我与角色的深度对话,是对真实情感的挖掘和释放。在未来的表演道路上,我们将带着这份感悟,不断探索,努力在舞台上绽放出属于自己的光彩。</p>