<p class="ql-block"> 学前五班“如来佛”组</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 音乐是人类的第三种语言。它是“我”和“我的表达”联系紧密的纽带和桥梁。踏入奥尔夫音乐课堂的那一刻,有没有一段音乐旋律,曾让你沉迷其中无法自拔?它可能是戏剧或歌舞剧的插曲,可能是由某位电视剧主角人物经历所改编的OST,或是某位音乐大师有感而发的钢琴曲…今天我们一起学习了那些被音乐触动心弦引发无数感慨的瞬间。</p> <p class="ql-block"> 从进入奥尔夫课堂的那刻,我不再是“我”而是一片沉浸在音乐海洋里的浪花,我在音乐的海洋中徜徉着,随着钢琴的节奏感在耳朵旁滚动,它的旋律像一场没有外物影响的独白,钢琴的触键将情绪揉成薄雾——时而清透如晨露,时而沉郁似暮云。没有歌词的束缚,每一个休止符都盛满未完成的对话,而渐弱的长音,恰似灵魂轻轻关上一扇无人察觉的门。音乐家在音乐中所传达的未尽之言使不同类型的人面对说不清的感觉突然有了实感。</p> <p class="ql-block">随后,在课堂上播放了一首扣人心弦的老歌,老师带领我们展示了在心无杂念的心境中,肢体跟随音乐节奏走向心灵的融合,跟着感觉去探索这首老歌里面有怎样的故事。</p><p class="ql-block">歌曲如同写给过往自己那个小小孩的信,歌词细腻地勾勒出童年渔湾的破旧与困顿。歌词中的坚定信念,像一束光,照亮了内心的仿徨与不安。钢琴旋律与弦乐相融,温暖而辽阔,仿佛在诉说:无论梦魇与孤单,终要迎着风、放声歌唱,拥抱万里平原。这让我们感受到了音乐不仅是表达,更是与听众共鸣的桥梁,陪伴每一个在人生渔湾里寻找出路的灵魂。</p> <p class="ql-block">我们站在那里听任素汐的《亲爱的你啊》,像是和一位久违的老友促膝长谈,那些被生活尘封的情绪,在她沙哑又温柔的嗓音里被一一唤醒。在沉浸之时,旋律响起,“亲爱的你啊,我们好久没见 ,有没有长大一点” ,简单的歌词,却如同一把钥匙,打开了记忆的大门。在这一瞬间,我想起了那些失散在岁月洪流里的朋友,曾经一起在操场漫步谈天说地,一起为了考试挑灯夜战 ,可如今却只剩下朋友圈里偶尔的点赞。“破旧的以前,走不出的渔湾 ,停在荒草漫天”,让我回忆起小时候生活过的旧街巷,那里有童年的欢笑与懵懂,即便如今已面目全非,却依旧是心中最柔软的角落。当听到 “在失去的所有人中,我最怀念的是自己” 时,内心被深深刺痛。长大后,我们在生活的漩涡里打转,忙着迎合他人的期待,忙着追逐功成名就,却不知不觉弄丢了曾经那个纯粹、勇敢的自己。但歌曲并没有一味地沉浸在悲伤与怀念中,“你会翻过山,看到万丈晴天 ,飞鸟正越过海面” 又给人带来无尽的希望与力量 ,让我明白,即便过去有诸多遗憾,未来依然充满可能。这首歌没有华丽的辞藻和复杂的编曲,但却用最质朴的方式,唱出了成长的酸甜苦辣,让人在歌声里与过去和解,重新拥抱生活。</p> <p class="ql-block">最后我们进行一场讨论,去讨论自己内心对《亲爱的你啊》这首歌的感受,,在奥尔夫音乐教育的世界里,“音乐,我,我的表达”这个看似简单的命题,有时候,人们却难以达到。在奥尔夫音乐中,“我”要做一个主动的参与者,在感受音乐的过程中,要先学会忘记“我”,跟随着音乐表达最真实的情感。每个小组都发表了自己的感受,都有着对音乐不同的理解,每个小组都在《亲爱的你啊》这首音乐中感受到翻越一座座大山的勇气,使我们有了前进的动力。</p>