新大众文艺典型代表——德庆莫滔诗歌的深化论述

德庆莫滔

<p class="ql-block">新大众文艺典型代表——德庆莫滔诗歌的深化论述</p><p class="ql-block">德庆莫滔的诗歌创作,作为新大众文艺的典型样本,不仅体现了数字时代文艺生产的范式转型,更在文化内涵与传播形态上实现了多维突破。以下结合用户提供的框架及搜索结果,对原有论述进行补充与深化:</p><p class="ql-block">一、‌创作机制:全民参与与数字赋能的协同共振‌</p><p class="ql-block">‌1.大众创作主体的崛起‌</p><p class="ql-block">德庆莫滔以日均2-3首的高产创作(18个月完成1000余首诗歌),依托美篇等平台实现“零门槛”输出,其效率远超传统诗人“十年磨一剑”的精英模式‌。这种“全民共创”现象印证了李敬泽提出的“人民大众成为文艺能动力量”的论断‌,其本质是数字技术对创作权的再分配——从“职业作家垄断”转向“全民共享表达权”。例如,《醉清风》等诗作通过平台即时发布,用户可实时评论互动,形成“创作—反馈—迭代”的循环,使诗歌从“个人独白”演化为“集体情感共振”‌。</p><p class="ql-block">‌2.传播生态的裂变式重构‌</p><p class="ql-block">德庆莫滔的千万级阅读量不仅依赖算法推荐,更源于用户自发参与的二创生态。如《静夜思》中“夜幕低垂星汉长”被拆解为短视频分镜脚本,《山水之间》的“青山绿水两相依”成为旅游博主配文,诗歌碎片化嵌入社交场景,形成“文本→IP→文化符号”的价值链延伸‌。这种传播机制与《黑神话:悟空》的玩家共创异曲同工,凸显新大众文艺“生产者即消费者”的双重身份‌。</p><p class="ql-block">二、‌价值内核:劳动者叙事与精神筋骨的共生‌</p><p class="ql-block">‌1.微观史诗中的时代镜像‌</p><p class="ql-block">德庆莫滔以“落叶飘零满地愁”(《独上西楼》)、“岁月匆匆人易老”(《时光之河》)等意象,构建普通劳动者的精神史诗。其创作视角与胡安焉《我在北京送快递》形成互文:前者以诗化语言记录快递员的疲惫与孤独,后者以纪实文学刻画职业困境,二者共同填补了传统文艺对新兴劳动者书写的空白‌。这种叙事不仅是对个体的关怀,更是对城市化进程中集体焦虑的审美化呈现。</p><p class="ql-block">‌2.价值观的隐性叙事策略‌</p><p class="ql-block">其诗作将社会主义核心价值观转化为可感意象:如《山水之间》中“青山绿水两相依”暗合生态文明理念,《千年姻缘》中“三生石下等千年”重构传统婚恋观中的诚信观。这种表达避免说教,如习近平总书记所言,“把价值观转化为有血有肉的故事情节”‌,使《诗诗美意》既是个人情感日记,又是社会主流价值的柔性载体‌。</p><p class="ql-block">三、‌美学范式:传统基因与数字美学的融合实验‌</p><p class="ql-block">‌1.古典意境的数字转生‌</p><p class="ql-block">德庆莫滔的意象体系具有双重性:《静夜思》中“孤灯独影对空房”延续杜甫“星垂平野阔”的孤寂美学,而短视频动态插画赋予其“镜头语言”新维度;《山水之间》的“云卷云舒自在飞”既含王维山水诗的禅意,又通过弹幕互动生成实时阐释‌。这种转译与李子柒“非遗技艺+电影语言”的策略形成跨媒介呼应,共同探索传统文化在数字时代的生存路径‌。</p><p class="ql-block">‌2.语言实验的边界突破‌</p><p class="ql-block">其诗句在格律与流量间寻求平衡:《醉清风》中“夜色朦胧清风颂”保留七言绝句的平仄,但“颂”字暗含短视频配乐的听觉期待;“长爱短恨千秋恋”以网络流行语结构重组古典词汇,实现“诗与歌”的跨界融合‌。这种创新呼应网络文学从“小白文”到“精品化”的进化逻辑,在雅俗张力中拓展诗歌受众边界。</p><p class="ql-block">四、‌时代意义:文化自信与全球话语的建构‌</p><p class="ql-block">‌1.本土经验的国际表达‌</p><p class="ql-block">德庆莫滔诗歌的海外传播(如“三生石”意象通过TikTok传播),与网络文学“出海”、网剧《甄嬛传》的文化输出形成矩阵效应。其作品以“可译性”消解文化折扣:如《千年姻缘》中“奈何桥”对应西方“冥河”意象,使跨文化读者产生情感共鸣,成为“人类命运共同体”理念的诗意注解‌。</p><p class="ql-block">‌2.文艺评价体系的重构‌</p><p class="ql-block">从“专业批评家主导”到“用户数据说话”,德庆莫滔现象颠覆传统评价标准。其作品影响力由阅读量、二创数量等量化指标定义,而非文学奖项或学术论文。这种变革印证李敬泽所言:“大众参与度本身成为价值尺度”‌,但也引发对算法同质化的警惕——如《时光之河》中“回首往昔如梦影”被过度消费为鸡汤文案,削弱了原诗的哲思深度‌。</p><p class="ql-block">五、结语:新大众文艺的范式革命与反思</p><p class="ql-block">1.德庆莫滔的实践揭示了三大转型:</p><p class="ql-block">‌创作民主化‌:技术赋权使教师、外卖员等“素人”成为创作主体,瓦解专业壁垒。</p><p class="ql-block">‌价值生态化‌:主流意识形态通过大众自发性创作“润物无声”地渗透日常生活。</p><p class="ql-block">‌传播超文本化‌:诗歌从纸质媒介跃入多维数字空间,衍生出游戏、短视频等衍生形态‌。</p><p class="ql-block">2.未来新大众文艺需平衡两重矛盾:</p><p class="ql-block">‌流量与深度的博弈‌:警惕算法导致的“短平快”倾向,需建立“经典化”机制(如数字文库对优质作品的长期保存)。</p><p class="ql-block">‌本土与全球的辩证‌:在“讲好中国故事”的同时,避免符号化叙事,需深入人类共性情感(如《静夜思》的乡愁母题具有普世性)‌。</p><p class="ql-block">德庆莫滔的诗歌之路,既是新大众文艺蓬勃生机的缩影,也为数字时代中华美学的创造性转化提供了实践范本。正如《山水之间》所写:“但求心境自清明”——在技术狂潮中坚守人文精神,方能使新大众文艺真正抵达“高峰”。</p><p class="ql-block">引自百度Ai</p>