<p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 当编钟叩响华夏文明的晨钟,当羯鼓激荡丝路长河的星辉,那些沉睡在历史长卷中的民族乐器,正在等待一场跨越时空的对话。以鼓为媒、以乐会友,在千年乐器中触摸中华文明的脉搏,探寻传统音乐教育的传承之道。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 教研会议由王海霞老师主持,以"击节传千年·鼓韵承古今"为主线,聚焦鼓类乐器的千年回响,邀您共赴一场沉浸式传统文化探索之旅!</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;">🥁第一篇章:溯源·千年乐器的文化密码</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 本次教研活动中,王海霞老师为大家进行人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》教材第三单元鼓舞弦动——丰富的民间音乐中第五节鼓乐铿锵的内容的展示。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 打溜子是中国土家族特有的民间打击乐合奏形式,也是中国民间器乐乐种之一。打溜子由溜子锣、头钹、二钹、马锣四件乐器演奏,乐曲内容多为描绘动物形象以及劳动生活情景。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 王海霞老师以说课的形式介绍了本单元鼓舞弦动的课标要求和单元目标,为我们解析本单元知识结构。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 王老师为教学环节设计了三个教学活动,以《茉莉花》作为本课的导入环节,感受歌曲的风格特点;聆听江苏民歌、河北民歌、东北民歌三个版本的《茉莉花》,结合江苏、河北、东北的地理位置,对比分析三首作品的不同风格。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 王老师在课堂中尝试引导学生编创歌词,能利用演唱等形式演绎出江苏民歌歌曲的风格特点;最后希望学生们通过本节课能够对中国民歌以及民族音乐文化的热爱情感。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;">🎼第二篇章:解码·让文物“说话”,让鼓槌 “育人”</p> <p class="ql-block"> 四位教师结合王老师的教学设计,聚焦 “学生觉得鼓乐‘不够酷’,如何打破刻板印象?”与“课时有限,如何高效开展民族乐器深度教学?”两个问题展开讨论。</p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"> 李瑞雪老师建议让学生以《茉莉花》为素材,改编成电子音乐。学生分组时,可以采样原曲的旋律,也可以用方言歌词创作新段落。这种“再创作”不仅让他们理解民间音乐的调式特点,还体会到如何用现代语言传承文化基因。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 董晓辉老师提出民间音乐的情感共鸣是突破点。在学唱民族歌曲时,让学生闭眼想象场景,再分组尝试用哼鸣、拍腿、跺脚再现曲中情绪。这种用传统音乐唤醒情感共鸣的方式,更能够贴近学生内心。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 郝学博老师认为可以采用文化对比的方向,让学生熟悉乐器,对比维吾尔族纳格拉鼓与朝鲜族长鼓。理解“北鼓重威严,南鼓尚灵动”的文化差异。当学生用不同地方方言唱起鼓谣时,教室成了多元文化交融的殿堂。</p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;">🪘第三篇章:破界·谱写民族音乐教学新篇章</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 各位老师今日的分享,让我们深刻感受到传统音乐教育不仅是技艺的传承,更是文明血脉的接续。从潮州大锣鼓的“海上生命律动”到常山战鼓的“擂鼓三通”,从铜鼓祭祀的族群记忆到西安鼓乐的“千年留白”,我们共同勾勒出鼓乐文化在当代课堂中的立体图景——它既是历史的回响,亦是鲜活的教育现场。</p> <p class="ql-block" style="text-align: justify;"> 我们不是古董的守墓人,而是文明火种的摆渡者。当最后一记堂鼓余韵消散时,愿每位音乐教师都能听见——那回荡在千年鼓腔里的,不仅是先民的呼吸,更是未来少年怦然心动的声音。</p>