<p class="ql-block">前几天我谈了个人对书法的“潇洒之美”的理解,今天谈谈我理解的“清雅之美”。</p><p class="ql-block">“清雅之美”与“文静之美”略有不同,“清雅之美”重在一种韵致的提取,而“文静之美”则是更偏于对形式内敛的把握。如其说后者必须依靠视觉,那么我认为前者似乎更强调欣赏者的感觉。要在这两者之间强分泾渭是很难的,我只是就其大者论之。 </p><p class="ql-block">“清雅之美”难在具体的感受到它,这是因为它的主观立场太难把握,完全因人而异。我举一个例子,李倜是元代一个书法家,名声不大,很少有人会注意到李倜为何许人也,但我认为,他在承魏继晋的造诣上并不在赵孟頫之下,但是作品传世太少了,现在只能看到他为陆柬之《文赋》作的两段跋文。正是在这两段跋文中,我们感受到了真正的“清雅之美”风格 。</p><p class="ql-block">“清”,当然不是壮美而是秀美,我们不会称赞颜真卿的书法是清,尽管他是第一流的大师。李倜书法儒雅动人,舒卷自如,其笔画间架处理,并无刻意,而是信手拈出、触处成妙,这种看似“随意性”的书写,也正是完美的技巧与自然的审美意识的反映。</p><p class="ql-block">“雅”,是格调高深,不落世俗。所以搔首弄姿者不屑,故作惊人之笔者亦不求。个人认为:“清雅”就是作品在平和宁静之间尽情挥洒,让人感受到的是鲜明的书卷气息。</p><p class="ql-block">我不禁想起了黄山谷对苏东坡的“学问之气发于笔墨之间”的评价。有的人可能认为这个评价未免有点矫情,书法不在自身的笔墨点染之中寻求表现,却去寻找什么学问之气的“郁郁芊芊”?其实不然。 </p><p class="ql-block">诗书画三位一体为艺术审美标准,发韧于宋元之后,“清雅之美”的表现也此后为盛。当然,这并非说上古时期没有清雅格调的作品,智永、王献之乃至王羲之的一些作品也是当之无愧的清雅。只是到了宋、元,“清雅之美”成了审美类型,其多元、综合特征更浓郁了罢了。</p><p class="ql-block">个人浅见,大家看后作为愉悦心情就好。</p>