<h3 style="text-align: center"><font color="#39b54a">“一元剧场”演出的同州梆子传统剧目</font></h3> 7月5日,《乘风破浪的姐姐2024》三个月的乘风之旅正式落下帷幕,年度席位出炉,越剧演员陈丽君获得“年度人物”。陈丽君是谁?她是2023年“破圈”的越剧《新龙门客栈》女小生贾廷的扮演者,这个“90后”越剧演员和《新龙门客栈》在去年一跃成为戏曲圈的“顶流”,化身中国传统文化的创新标杆。不仅本人收获大批粉丝,也带动线下演出常常一票难求,更缔造了超过10亿的短视频流量。<br> 同州梆子是深受陕西乃至西北地区广大人民喜闻乐见的地方剧种,又名“东路秦腔”,民间俗称“桄桄”“乱弹”或“硬戏”,以同州(今大荔)、朝邑为中心,流行于关中东府十余县。明清时期传至北京、山西、河南、湖北、江浙、甘肃、青海等地。因为历史悠久,影响深远,被奉为梆子腔鼻祖。2008年6月,同州梆子被列入国家级非物质文化遗产名录。作为同州梆子的发源地,近年来,大荔县在挖掘、保护、传承的基础上,也像越剧《新龙门客栈》一样,不断寻找传统戏曲与时代相结合的融合点,让戏曲在新时代绽放瑰宝之光。 <h3 style="text-align: center"><font color="#39b54a">同州梆子新剧《黄河岸边枣花香》公演剧照</font></h3> <h1 style="text-align:center;"><b>传统IP的时尚再创作</b></h1><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:inherit;"> 如今正值传统文化回归热潮,对于传统文化故事及经典文学著作的翻新演绎层出不穷。江苏大剧院出品的原创民族舞剧《红楼梦》爆火,则是对经典IP的再创作,迎合了时代的新风向。尤其是末尾几章,牵引观众这些“坐中客”走近“戏中人”,目睹鲜活生命的花开花落,亲历抵抗命运的呼喊挣扎,让作品愈发发人深省。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:inherit;"> 在大荔取景拍摄,以乡村振兴为背景的院线电影《黄河入海流》,将黄河岸边的风土人情、特色产业、美丽乡村和文化旅游进行了完美展示,荣获陕西省第十六届精神文明建设“五个一工程”奖。除了朴实、真挚、感人的故事情节,陕西籍演员王双宝在不同场景唱起的曲调,很容易把观众带入到火热的生活和劳动场景。由此,不禁让人感慨:原来同州梆子是如此的豪迈、粗犷而又宛转悠扬,并提升了观众的沉浸感和参与感。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:inherit;"> 打造的大型历史实景剧《沃土荔人》,背景是汹涌奔流的黄河及挂满枝头的冬枣,“吼一板同州梆子心气爽,耍一段皮影子喜气洋洋……”伴着激越清脆的梆子,豪迈激昂的唱腔,向外界传递出传统戏曲多元化发展的魅力,用秦声秦韵唱出了新时代大荔人的精气神。</span></p> <h3 style="text-align: center"><font color="#39b54a">戏曲下乡开展惠民演出</font></h3> <h1><div style="text-align: center;"><b style="color: inherit;">为传统穿上科技“新衣”</b></div><br><br></h1><h3 style="text-align: center;"><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"> 《无界·长安》是由张艺谋担任总导演的中国首部大型驻场观念演出,将科技与艺术融合做到了极致。在声光电技术、裸眼3D技术、全息盒子技术的支撑下,舞台中的皮影戏、华阴老腔、秦腔等表现力更强,让观众既能了解中华优秀传统文化,又见识了高水平的演艺科技。戏曲电影《白蛇传·情》将戏曲和游戏联名,运用4K和动画技术,打造水墨江南的极致中式美学。电影推出戏曲人物玩家角色,让传统戏曲反向圈粉游戏玩家。</span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"> 同州梆子也不甘示弱,用科技为舞台赋能,让观众感受到舞台上的变化与活力。历时多年精心打磨的同州梆子清廉历史剧《丰图义仓》,以丰图义仓为实景舞台,伴随着动感的音响、滚动的光影、超视觉的特效,使得优秀戏曲的“魂”与现代舞台的“形”深度融合,打造了一场让观众与戏曲“双向奔赴”的戏曲盛宴。</span></div><span style="color: inherit;"><div style="text-align: left;"><span style="color: inherit;"> 围绕中国水文化和悠久历史构思创作的《上善若水·幻境大荔》,运用5D全息声光技术主打一个沉浸式体验,通过数字技术、人工智能、移动互联网等,丰富传统戏曲表达方式,给观众带来了沉浸式的视觉享受,让传统戏曲借助数字化技术的翅膀飞出新高度。</span></div></span></h3> <h3 style="text-align: center"><font color="#39b54a">戏曲进校园剧团演员手把手教小学生表情身段</font></h3> <h1><div style="text-align: center;"><b style="color: inherit;">年轻活力注入传统文化</b></div><br></h1><h3> 让传统戏曲唱出青春范儿,并迸发出网络文艺活力,培育年轻一代戏曲的坚定拥趸,才能真正打开“戏曲文化生态圈”的“一池春水”。爆火的越剧《新龙门客栈》,其主创团队平均年龄约30岁,包括“85后”导演、“95后”编剧、“90后”舞美设计师。不得不说,用年轻人的理解与视角创作,对艺术作品进行“青春思维”的创新解构、“青春审美”的别样表达,更能找到当下文化市场的“爆点”。比如,在越剧《新龙门客栈》中,非主角贾廷被赋予当下年轻人喜欢的“病娇”属性,不仅让这一角色在舞台上更加立体饱满,也能更好引发观众共鸣。<br> 有戏才有人,有人才有戏。同州梆子在人才培养上舍得下力气,注重年轻人才的引进、培养。随着一批批青年戏曲人的涌现,个人“IP”的“抛头露面”,传统同州梆子传承的“基底”逐渐稳固,他们也正在用当代年轻人的生活方式和审美价值,通过创新的舞台表现力,引起更多年轻人的共鸣与共情。</h3> <h1><div style="text-align: center;"><b style="color: inherit;">借助“互联网”乘风破浪</b></div><div style="text-align: center;"><br></div></h1><h3> 在互联网生态下,各类视频平台上以“国风”“戏曲”等为标签的视频,点击量常年居高不下。一部戏曲作品的火爆,无数网友、观众在其中做了最佳推手,正是他们的二次创作、动情“打call”,令作品形成“自来水”“滚雪团”式营销,激起了更广泛的观剧欲望。<br> 作为一方乡土记忆和文化符号的同州梆子,有着百年传承的积淀与底气。在新媒体语境下,同州梆子还要在“守圈”中传承,在“破圈”中求新,充分借助新媒体和短视频等平台“种草”,根据不同圈层观众的需求,创作与同州梆子历史、传承、剧目等相关的短视频作品,与网络观众形成情绪共振,通过新媒体方式的新局面,开拓新舞台,才能像《新龙门客栈》一样“火出圈”。</h3>