李可染《韶山》巨幅山水画鉴赏

景中亭(成都李泉荣)

<p class="ql-block">美篇作者:景中亭(成都李泉荣)</p><p class="ql-block">美篇编号:3332794</p><p class="ql-block">文中所用图片均为作者珍藏品手机拍照。</p> <p class="ql-block">  《韶山》巨幅山水画鉴赏:李可染是中国近现代杰出画家,他的画作重视意象凝聚,融合中西,笔墨运用独特。其《韶山》图把主席旧居置于醒目位置,周围环绕人群,体现自然与人文和谐之美。此画是他同类题材中最大一幅,也是“意构”“造境”的典范。“文化大革命”期间,他中断作画,此题材让他重拾画笔。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">  李可染是中国近现代杰出的画家,他的画作特点主要体现在以下几个方面:</p><p class="ql-block"> 重视意象的凝聚。李可染的山水画将光引入画面,尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果,使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。</p> <p class="ql-block">  融合中西。他在艺术实践中融合中西,提出了面向自然写生,吸取西方绘画的写实因素,对传统山水画开拓创新,创造山水画新意境的绘画思想。</p><p class="ql-block"> 独特的笔墨运用。李可染的画作中,笔墨的运用达到了极高的境界,他的山水画施墨浓重,在层层积染中,山峦树木浑厚华滋,尽显苍茫。</p> <p class="ql-block">  李可染的作品以团块性笔墨结构为主,整体单纯而内中丰富,浓重浑厚,深邃茂密。</p><p class="ql-block"> 色彩运用。他的画作在色彩运用上,虽然红为画面主调,但墨色依然是重要的背景和轮廓衬托,使色、墨融合,浑然天成。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">  今天分享的我珍藏的这幅《韶山》,创作于1974年,是李可染同类题材作品中尺幅最大的一幅,亦是革命圣地山水创作的集大成之作。</p> <p class="ql-block">  具体来看这幅作品,画家李可染把主席旧居安置于画面中间偏左处,以葱茏树木环抱之,并以暖色调处理旧居。房屋位置的设定和冷暖色彩的对比施用,使主席旧居区别于画面其余景物而显得更加醒目,令观者不自觉的将注视的焦点集中于此,从视觉上突出了主席旧居的中心地位。旧居周围则画数组手举鲜艳红旗,从四面八方聚拢而来的人们,他们或排队行进,或合影留念,或席地而坐交流感悟心得,或依山而行品味此行所获。</p> <p class="ql-block">  《韶山图》中的人物众多,画家将他们安排在合适的位置,使之井然有序,简洁不冗乱,整个画面不仅没有丁点动乱中的浮躁和喧嚣,反而体现出一种自然、人文两种景观水乳交融的和谐之美。它们并不只是客观世界中物象的机械摹写,而是画家山水画中“表情”元素的重要构成因子,是为突出作品崇高肃穆的主题意境而苦心经营的一种“意匠”手段。</p> <p class="ql-block">  《‌韶山》‌的主题聚焦于群众参观毛泽东故居的情景,‌通过画家的笔触,‌展现了一个充满活跃、‌热烈气氛的革命圣地。‌这幅画不仅是李可染对湖南农村新时代成长的观察,‌也是他以新时代艺术家的视野对革命圣地的一种致敬!</p>