<p class="ql-block"><b>《诗歌手册》。诗歌阅读与创作指南 —— 玛丽·奥利弗（北京联合出版公司）</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">文/精灵雪</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 这本册子只有短短122页，可对于我个人的启发可以延伸出1220页，或者更多！</p><p class="ql-block"> 对于这本小册子的重温，不是点滴萃取划过线的段落，而是重新阅读。每一次的读，都会有新的理解。希望我在写作读书笔记过程中，有更多领悟与体察与君分享。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b> 片段1：</b>“引言”——“诗人是天生的”但“仍然有大量知识可以而且必须通过学习去掌握”，我深刻体会到“诗人是天生的”在我的个体经验中的惊奇，但我完全没有意识到“必须通过学习”的路径去提升与开拓。</p><p class="ql-block"> “跳过练习阶段，直接去写，一首接着一首沿着同样的方向一直写下去。…形成了一种写作惯性，这并非风格，而是一种偶然性，模糊地感觉到了某种东西，却没能很好地理解，甚至没有明确的意图。继续这样写下去，写作者不可能开拓或者尝试其他的写作方式。写了四首或五首之后，他或她就处于一种定式之中，固定了某种写作模式，没有适当的机会去探究、尝试其他的风格和技巧。”</p><p class="ql-block"> 天啦！这不是在说我吗？我可写了不止四五百首的诗了，逐渐进入自己的固定模式而非风格？！这一点，需要我超级警醒。</p><p class="ql-block"> <b>片段2</b>：“准备”——“对于创作出不朽的诗歌这一难以想象的艰巨目标而言，……。这一目标只能缓慢地、孤独地完成，它就像竹篮打水一样渺茫。”</p><p class="ql-block"> 前不久，我笃定为着这“竹篮打水”的渺茫而拼尽生命全部的力气。或者说，用余生享受诗歌带给我的曼妙冲动与痛苦。多么让人心潮澎湃。</p><p class="ql-block"> <b>片段3</b>：“阅读”——“要写好诗，必须广泛而深刻地阅读。优秀的诗歌是最好的老师，或许是唯一的老师。”</p><p class="ql-block"> 长吁一口，我几乎不读诗！倒没有不阅读各类杂书。看来，该扎扎实实补上“广泛而深刻地”阅读诗集这一课了。</p><p class="ql-block"> <b>片段4</b>：“模仿”——“只有通过反复模仿，掌握了坚实的基本技巧，才能产生一些微小却又非比寻常的差异 —— 正是这些差异使你成为你自己而非其他人。”</p><p class="ql-block"> 多么鼓励人，迄今为止我还没有模仿过任何诗人，那么就让我先从阅读与模仿开始吧。不过率先模仿谁的呢？眼下这是个难题。</p><p class="ql-block"> 此处分享小乐趣。按着奥利佛在本章中提及的诗人名字，我开启网上冲浪购书，可惜部分诗人没有中文诗集，只好作罢。我就坐等已购诗集一部部飞入“寻常百姓家”了。哈哈！</p><p class="ql-block"> <b>片段5</b>：“声音”——高明的诗人会“自然而然地”“依靠知识储备和敏感性创作””近似于奇迹的声音感觉”，”他们如何做到的？”</p><p class="ql-block"> 我也想问同样的问题。</p><p class="ql-block"> <b>片段6</b>：“诗行”—— “视觉诗歌更多样的分行方式帮助精神去“倾听”一首诗。”</p><p class="ql-block"> 得益于画画出生，当我写诗时，视觉的审美在分行时尤为醒目，多数时候我便在视觉的引导下，分行。</p><p class="ql-block"> <b>片段7</b>：“一些既定的形式”—— “创新总是隐隐盘旋在规则之上。”，首先，我们要熟悉和掌握规则。目前而言，我还处在完全无规则的原生态中。</p><p class="ql-block"> <b>片段8：</b>“自由体诗”——“一首诗……是对一种简单的“日常”……的聚焦和关注，……这个场景被提升至某个非凡的、可记忆的领悟。”“只要物，不要理念。”</p><p class="ql-block"> 于是，我的“日常”便多出许多意想不到的空间，让我随意碰撞！多么美妙……</p><p class="ql-block"> <b>片段9</b>：“措辞、语调、语态”——“诗人应该是一种消极的力量——只有坚持自己的消极性，或者保持某种空虚的状态，诗人才能用他对诗歌主题的理解、同情或者共鸣来充实自己。”目前，我对“消极感受力”的理解还很模糊。</p><p class="ql-block"> 奥利佛提到诗的类型：抒情诗/叙事诗/长诗/散文诗。目前，我大致在抒情诗与叙事诗中盘旋。</p><p class="ql-block"> “每个形容词和副词都值五分。每个动词则值五十分。”这点对我以后的写作很值得借鉴。</p><p class="ql-block"> <b>片段10</b>：“意向”——“没有细节，……肯定是无力而贫乏的。”是的，处理细节，便是培育诗的“质地。”这对一首诗而言，何其重要。</p><p class="ql-block"> “这些感知经验像什么，并试图去描述我们内心无尽又无形的恐惧和渴望。” 这的确是我每天渴望坐在写字台前写诗的重要诱因。</p><p class="ql-block"> <b>片段11：</b>“修订”——“将你自己与诗歌的起源——你自己与它的私人联系——尽可能分离。””诗歌开始于经验，但诗歌事实上不是经验，甚至也不一定是对经验的准确记录。”此刻，大有如梦初醒的汗颜。</p><p class="ql-block"> “为一个几百年之后才出生的、某个遥远国度的陌生人写诗。”我开始这样尝试着“只将必要的一切写在”我的诗里。</p><p class="ql-block"> <b>片段12：</b>“研讨班与孤独”——研讨班能让初学者“用不同于他们已经掌握并擅长的方法去写，这常常是他们梦寐以求的…”</p><p class="ql-block"> 这一点，纠正了我绝不参与任何学习写作的集体的固执错误。如果有合适的机会，我应该去尝试让自己“能写的更好。”</p><p class="ql-block"> 当然，“孤独是必需的”，我大概率会继续“埋头创作，勤奋而坚定。”</p><p class="ql-block"> <b>片段13：</b>“结语”——“你可以过一种简单的、令人尊敬的生活，只赚取足以养活一只小鸡的钱。”这一对比，我已经过上简单又富足的生活，我挣得钱已经可以养活很多只小鸡。</p><p class="ql-block"> “诗歌是一种珍惜生命的力量。它需要一种幻想……，诗歌需要一种信仰。”“是用来取暖的火，是抛给迷失者的绳索，是饥饿者口袋中的面包，它是必不可少的。是的，的确如此！”</p><p class="ql-block"> 诗歌是我余生每一天的“必不可少”。是的，的确如此！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2023年9月26日于北京</p>