关于格律体新诗的“半逗律”

万龙生

林庚先生

“半逗律”是林庚先生引进的一条诗句（古诗）/诗行（新诗）结构的重大规律。这不但是他对诗歌理论的一大贡献，而且他也将其用于自己的 “九言体”新诗实践，取得成效。后来他又把这一理论推及十言的“五-五式”诗行。

半逗律起源于法国诗歌。法国十七世纪古典主义诗论奠基人波瓦洛在他用诗体写成的被推崇为古典主义诗典的《诗的艺术》中，提醒诗人必须遵守的规则——“半逗律”：

你只能贡献读者/使他喜悦的东西。
对于诗的音律要求/应该十分严厉：
“经常把你的诗句/按意思分成两截，
在每个半句后面/要有适当的停歇。”
——引自程文博客 林庚即将这个原理用于中国诗歌，把一个诗句（古诗）/诗行（新诗）从中划分为前后两个部分。如古诗的五言句是上三下二，七言是上四下三，至于四言当然是二-二结构；而新诗的九言行是五-四或四-五，而十言行则是五-五、六-四或四-六式结构，其中“六-四式”在我国曲艺和戏曲唱词中是广泛使用的。他是从古诗入手研究新诗行内结构的，无疑是一个重大发现，对于新诗的格律建设具有积极的意义。 不过，我们不宜把半逗律看做一条带有普遍性的规律。就以古诗为例，半逗律很显然就不适用于三字句（不可分）、六字句（一般是二-二-二，如“古道-西风-瘦马”，“却道-绿肥-红瘦”），而十字句则是“三逗”了：“君不见-黄河之水-天上来”。

再说新诗，最适合运用半逗律的当是九言、十言的诗行，但是即便是九言、十言，因为白话比之文言有所不同，就灵活多变，不似古诗的五言、七言句那样具有确定性，似乎也没有必要规定必须采用上下两部分大致均分的方式（如九言行的三-三-三行式，就不能以半逗律划分）。至于其他的行式，十言以上就更为复杂，而五、七言行式又不宜如同古诗那样划分成两个部分（那样就成为民歌体或“新古诗”了）。 之所以作如上简单的分析，不是贬低半逗律的意义，而是指出半逗律的局限性，免得不分青红皂白，用半逗律去衡量、规范诗行，而形成偏差，产生疑惑，影响创作。试以我一首七言八行诗为例说明这个问题：

·听涛

天风从林梢走过
拨响绿海的涛声
我就像/一条小鱼
正在这/海底潜行

潜行在/深深海底
感受绿海的搏动
竟想变/一只飞鱼
跃上碧蓝的天空

除三、四、五、七行是三-四结构，可以“上三下四”的半逗律视之，其他诗行就不符合半逗律，而且也没有必要那样去要求，甚至去“改造”。

对“半逗律”有正确的理解，需要时加以利用，对格律体新诗的创作是很有利的，但是不能当做普遍的规律去强求：那样就会适得其反。 再举一首完全符合“半逗律”的九言四步整齐式格律体新诗为例，这能说明“半逗律”运用得当，会取得很好的效果：

死水

闻一多

这是一沟\绝望的死水，
清风吹不起\半点漪沦。
不如多扔些\破铜烂铁，
爽性泼你的\剩菜残羹。

也许铜的\要绿成翡翠，
铁罐上绣出\几瓣桃花；
再让油腻\织一层罗绮，
霉菌给他\蒸出些云霞。

让死水酵成\一沟绿酒，
漂满了珍珠\似的白沫*；
小珠们笑声\变成大珠，
又被偷酒的\花蚊咬破。

那么一沟\绝望的死水，
也就夸得上\几分鲜明。
如果青蛙\耐不住寂寞，
又算死水\叫出了歌声。

这是一沟\绝望的死水，
这里断不是\美的所在，
不如让给\丑恶来开垦，
看他造出个\什么世界。

*把“珍珠似的”拆开，似于语法不合，但是照此朗诵不会产生歧义。