一篇文章带您解读，光位、光质、光色三个用光基本套路

汤仲文

原创：巨人摄影 2020-10-14

所属专栏：21节精品课，带您入“坑”摄影

照片(photography)一词是希腊语中“光”和“画”的组合。因此，很多人说摄影是一门用光的艺术。

在本文中，我们将告别相机参数设置和单调晦涩的技术理论，习看得见摸不着的光影，开始建立以光为本的思维，更好地理解摄影这门艺术“创造”形式。

解析光影背后的秘密

光影是改善拍摄效果的重要手段之一。同一场景不同的光影会产生截然不同的画面情绪、质感、氛围等等。在摄影这门艺术形式下，要实现“创作”高度，了解并学会运用光线的基本特性是必修课。

要充分利用光线的力量和特性，摄影者必须真正了解光线。和人际关系一样，理解是最好的切入点，但是我们可以通过六种基本的用光思维(光位，光质，光色，光度，光比，光型)来实现光影创造潜能。

光位：光从何而来？

光的方向与产生在图像中的阴影有密切关系。更准确地说，光的方向决定了阴影的形状、纹理和深度。

当浏览场景时，人的双目视觉可以从高度，宽度和深度三个维度创造立体感。但当场景以照片的形式在屏幕上显示或在纸上打印时，图像仅具有高度和宽度两个维度。

所以照片的深度感是由几何和阴影产生的。这也证明光的形式可以改变观众对图像中场景元素的认知。因此学习看着光思考影将是摄影之路上的必修课。

不同的光位：

照片中阴影的位置和宽度由相机和光源之间的角度决定。

为了便于理解，我们将仅考虑光线围绕主题绕圈运动时，相对于取景器中我们所看到光影变化。

正面光：

光源与机位成0度角。一般来说，主体朝向光源，摄影师(相机位置)背对光源，或者光源在摄影师和主体之间。

正面光使主体被均匀照亮，最大程度地减少了可见阴影，弱化纹理等细节。

提供了非常明亮和清晰的主题，创造了平和的外观，这也是为什么在时尚和美妆题材的拍摄中很受欢迎的原因。

但是，由于无法在场景中添加阴影，所以缺少对比及明暗变化，导致主体的立体感较差，难以突出主体的情绪。

前侧光：

光源和机位呈45度角。一般来说，光源位于主体的斜侧方，这是一种在拍摄中使用较为广泛的光位。

前侧光更符合人们对自然光的视觉习惯。可以创造鲜明的明暗变化，表达主题的细节和质感，以二维艺术形式展现深度和体积。在人像题材的拍摄中，不仅能表达人物的外形特征，还能突出一定的内在感情。

侧光：

也称为正侧光，光源和机位呈90度角。投射出明显的阴影，使主体两侧占阴影生成的明暗各一半。

侧光可以最大限度地提高被摄体的质感和体积感，强调表面细节。在风光题材中可以更加强调视觉层次，在静物或人像的拍摄中可以最大限度地提高氛围和画面情绪。但是请注意，这种情绪化的照明设置，如果使用不当会引起恐惧感。

后侧光：

也称为侧逆光，光源与机位成135度角。一般来说，光线来自主体的侧后方，可以为主体创造清晰的轮廓。提升立体感，有效地将主体与背景分离。

背光：

也就是我们常说的逆光，光源与机位成180度角。背光为拍摄的对象创造鲜明的轮廓，并在对象和背景之间形成明确的区分。

背光使主体只保留轮廓信息，而不保留细节。我们看到的剪影效果都是通过这个光位实现的。当然，通过正确地曝光主体，而过度曝光背景，可实现空灵的亮调效果。

顶光：

光源直接来自主体上方，可以带来严肃神圣的氛围，仅仅适用于少部分的拍摄题材。

拍摄人物时，头部、额头、鼻子都会形成高光，眼睛、脸颊、鼻子下面完全处于阴影中，形成的效果一反常态。中午的阳光就是这个光位。

光质：光线具有哪些品质？

本文一开始就提到了“见光思影”。

影可以显示出光的很多细节，不仅是方向，而且可以用影的边缘来分析光的质量。

我们把产生明显过渡阴影的光称为硬光，而产生模糊边缘的过渡阴影的光称为软光或柔光。

光线的质量可以产生非常不同的视觉效果，这也是我们使用的标准。从上图中，我们可以看到硬光和柔光的不同。

硬光：增强了主题的视觉深度，通过高对比度营造出强烈的画面氛围，为照片增加了前卫，坚韧的视觉效果，给人一种棱角分明的感觉。

软光：比硬光源更符合人类视觉审美。往往看上去更自然柔和。

与硬光相比，柔光更加宽容，不需要太多的修饰，可以使人物照片的皮肤和瑕疵更加光滑。因此广泛采用柔光拍摄人物及时尚美妆、美食等。

硬光与柔光是如何产生的？

光的质量主要取决于光源与主体的相对尺寸。若光源的相对尺寸小于主体尺寸，则产生较硬的阴影。

天文学家告诉我们，太阳非常大。但是，地球和太阳之间的距离，使得我们的天空看起来比较小。

所以在晴朗的天气里，太阳产生的光线会更硬一些。

反之，如果光源的相对尺寸比主体大，光就会在主体周围形成柔和的阴影。假如天上有云，你就会发现阴影的边缘非常柔和。

实际上，当太阳光穿过云层时，云层就会形成散射，取代太阳。所以光线不是从一个方向(太阳)照射，而是从多个方向(云)照射。

身为摄影师，我们有许多方式来增加光源的外观尺寸。

例如我们可以通过距离，拉近光源使它变软或者拉远使它变硬。通过散射、漫反射、反射等手段，也可以得到较软或较硬的光质。

散射光：

将半透明物质添加到光源和主体之间。云层传播阳光的方式就是一个很好的例子，蒸汽让光线从许多角度射向主体，而非直射。

自然，透明窗帘也是很好的散射形式。室内拍摄时用的柔光箱，也是利用了这一原理。

漫反射光：

光线冲击(非光滑和透明的)材料表面，然后将其漫反射到物体上。漫射增加了光源的视觉尺寸，使其变得更柔和。

用闪光灯来“跳闪”或用反光板就是利用这一原理。当太阳光线穿过云层时，云层是天然的散射体。云层把光反射至主体，云层就像一个漫反射体。

反射：

漫反射是投射在粗糙表面上的光向所有方向反射的现象。

但是反射光投射在光滑的表面，大部分光线朝同一个方向反射，大量的光线聚集在一起，根据反射表面的光滑程度，可以维持一定程度的硬光质。

光色：色彩如何呈现？

通过自定义白色平衡，在拍摄时可以得到特别的创意效果，比如让镜头变得更冷或者更暖。

通过更换可控的人工光源，甚至可以创造出各种色彩氛围。

随着一天中时间的不同，各种光质会相对变化，从而改变整体照明的白色平衡或对比度。

我们将从中午开始(太阳升到最高点)，结合之前学到的内容，分析一天到日落(或日出)的变化。

晴朗的中午：

正午的阳光主要由向下的直射光组成。这种光在大气中几乎不分散或扩散，但是会通过地面反射间接照亮主体。

因此，正午的光质保持在一天中最硬的状态，光的最中性(色温约为5400K)，对大多数题材来说，这通常是最不可取的自然光。

由于这些缺点，摄影师经常会放下相机，避免该时间的拍摄。但是我们仍然可以找到独特的拍摄机会。

例如，此时水看起来更透明，因为光线渗透得更深，不直接从表面反射。

此外，在此期间拍摄的颜色不饱和，受益中午光线的高对比度，转换为黑白会产生更坚韧的外观。

清晨与傍晚：

清晨与傍晚的光线会稍微变暖(色温约4000K)，并开始投射明显的阴影。现在直射光从侧面发出，所以拍摄的对象可以很好地表达三维效果。

可以应用于大多数拍摄场景，但不能使用独特夸张的照明效果来强调主题的特定特征。

黄金时段（日出/日落）：

一般认为日落前和日出后30分钟(“黄金时间”)是拍摄中渲染能力最强的光。其特点是水平光投射长阴影，给拍摄对象提供温暖的光(色温约2200K)。

日落和日出带来令人兴奋的光，天空被柔和温暖的光照亮。另外，受天气微妙影响，扩散的阳光会渲染云。拍摄时要注意相机的自动白平衡不要抵消原本看起来很暖的场景。

虽然理论上的日落和日出相同，但很多摄影师没有注意到天气模式会造成一些差异。日出时植物有低雾和露水，特别是在涉及水的场景中，但在日落时不存在，这将带来截然不同的视觉效果。

蓝色小时（黎明/黄昏）：

黎明和黄昏通常表示日出前或日落后30分钟，天空仍然明亮，但不再有直射光。主要光源变成了整个天空，一边看起来略带暖色，另一边变成大范围的冷色。

这样就能创造出巧妙柔和的多色照明，在主体上营造出平静舒适的氛围。

结语

本论文的研究重点集中在对光位、光质、光色等方面的系统理解，使摄影初学者对光线和相应的视觉效果有一个基本的了解。

但这一切只是单一光源的基本概念。接着，我们将增加一些难度，在下一篇文章中介绍多光源之间的关系，来系统地研究光度、光比、光型。