浅谈我收藏的陈曼生飞鸿延年井栏紫砂壶

五色土

陈鸿寿（1768～1822年），钱塘（今浙江杭州）人，书画家、篆刻家。字子恭，号曼生、曼龚、曼公、恭寿、翼盦、种榆仙吏、种榆仙客、夹谷亭长、老曼等。曾任赣榆代知县、溧阳知县、江南海防同知。
其工诗文、书画，闲暇和同时期的清代制壶名家杨彭年合作（或单独）制做宜兴紫砂壶，人称其壶为“曼生壶”。清代紫砂制做因曼生的加入而赋于了新的生命。文人壶应运而生。曼生书法长于正、草、篆、隶诸体。行草峭拔隽雅、楷书开张纵横，独步于清代。篆刻师法秦汉玺印，旁涉丁敬、黄易等人，印文笔画方折，用刀大胆，自然随意，锋棱显露，古拙恣肆，苍茫浑厚。为“西泠八家”之首。
陈鸿寿，清中期一位造诣很深的全面的艺术家

在粲若星辰的中国古董珍玩中，明清老紫砂器因其名家制做，且量少一直在古董珍玩中占有一席之地，且近些年随着收藏大军的扩容，名人紫砂更受到众多收藏家的追棒。我收藏紫砂十余年，尤其喜欢收藏老紫砂，在漫长的收藏过程中，有幸收藏到清中期陈曼生制做飞鸿延年壶__井栏壶。

我收藏的这把陈曼生制飞鸿延年壶同故宫收藏的也是陈曼生和杨彭年合制的飞鸿延年壶的有很大的相似之处，都是井栏壶型，且壶底更是一致。壶底都凸刻展翅飞翔的鸿雁，二侧书有篆书“延”“年”二字。中间布六星点缀。
此外因壶都是井栏壶型，因此都是广口，溜肩，短流，环柄，腹部饱满，阔平底，浅圈足。紫色砂泥。区别是盖及腹部二面刻写内容不同。故宫壶腹部一面隶书刻写“延年壶”，另一面刻行书“鸿渐于膳，饮食衍衍，是为桑苎翁之器，垂名不利”，署“曼生为止侯铭”款。盖为半圆抛面型内刻篆书“彭年”阳文款。

我这把壶的奇妙之处在于壶腹的二面，一面正楷刻“陈曼生”三字，另一面正楷刻“石亦可人”四字。（石亦可人出自陆游诗句“花如解笑还多事，石不能言最可人。)四字楷书结构，刻功有力。应该说，陈曼生非常欣赏这首诗，或这一类赞美石头的诗。它蕴含着诗人对石头孤傲，坚定，执着，不畏风雨严寒的精神的赞美，并将前人对石头的“石亦可人”的赞美刻在紫砂壶上直抒胸臆。壶盖为仿汉铜镜平面，上印瓦当文“延年益寿”四字。整器气度浑厚，线条流畅。

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飞鸿延年瓦当，流行于西汉中期，属吉语瓦当，延年二字深厚典雅，有明显的汉隶风格。字间之下，有一展翅飞翔的鸿鹄（天鹅）。此瓦当表现出人们对美好生活的向往，对延年益寿的渴望。与“飞鸿延年”瓦同时的还有“延年益寿。飞鸿延年瓦是图像瓦当与文字精妙结合的精品。陈曼生是清代著名的金石学家，对秦砖汉瓦研究颇深。想必汉代飞鸿延年瓦当的图案及美好寓意吸引并拓展了他的创作思路，……于是，陈曼生飞鸿延年紫砂壶横空出世

研究陈曼生壶的文章，网络上不绝其踪。但
日本二玄社出版《中国篆刻丛刊》第16卷，收有曼生所刻“飞鸿延年”印，如照该书所编，应系嘉庆初年所刻。《明清名人尺牍》陈鸿寿写给剌史大人的信中，’前后盖有二枚“飞鸿延年”印章，是曼生自用章。

黄氏认为曼生特爱此图实因“飞鸿”图案即鸿字，“延年”即寿，既是鸿寿，当然不用再盖“鸿寿”、“曼生”、“阿曼陀室”章。壶底印款，和《陶冶性灵》内的“飞鸿延年”底印相同。与其说是印款还不如说是碑版。此符号印于壶上，当始于曼生制壶之时。

我认同以上黄氏对曼生壶飞鸿延年壶底部研究所下的定义，。

又及，此壶的二面分别刻正楷“陈曼生”及“石亦可人”，字体法度森严，端庄规整，古拙老辣。笔顺及字迹的张力同已著彔的陈曼生刻写刀法完全一致，从壶的另一面增加了此壶是陈曼生制做的法码！
行文至此。窃以为，这把陈曼生的飞鸿延年紫砂壶从它所反映出的种种元素表明，它是一把由陈曼生自已设计并制做的飞鸿延年紫砂壶！！
陈曼生是艺术大师。诗词歌赋，书法绘画，刻治印章，制刻紫砂……涉足很多方面。但在制作紫砂壶（刻绘精到）上技艺不精，此件紫砂壶的底部边缘处理得较粗糙。正如当代紫砂大师潘持平先生在评价陈曼生另一把井栏壶时说:此壶制技虽不精到，但十分自然、流畅而得趣，正含曼生简朴无华，内蕴无穷之理念。同样，将潘先生的这二句话移至此处，评价此壶。亦是非常精到。
此壶壶盖碎粘，颇为遗憾。但暇不掩玉，做为陈曼生亲手制做的飞鸿延年井栏壶，它的稀缺性和珍罕性依然显现。……