染指丹青临画一得

水与泥

中国画大师陆俨少先生曾说过，中国画学习的方法，起手不外乎临摹，从中可以得到传统的技法。从临摹历代名人佳作入手，方能掌握笔墨的精髓。这就像学习西画要重视素描一样，中国画如果没有笔墨的传统艺术，拿什么和西画的光影色彩相比呢？踏踏实实地从临摹做起，是我学画的第一步，通过观摹与临习历代名家之作，逐步迈入中国画的艺术殿堂，也是我此生学画的乐趣。 （一）山水篇 此图临董源巜江堤晚景图》，据说大师张大千先生临写此图中老树不下三十余次，可见其用功之勤，汗水和辛勤才造就了大师的艺术成果。 临元代王蒙《東山草堂》图轴，笔名落款妙空居士王叔明的画以繁取胜，或笔意蓬松，或水墨淹润，或细密工致，均有一种苍莽深秀中见润泽的神韵。这种风格直接影响到现代画家黄宾虹大师与黄秋园大师。 临黄秋园大师《庐山高》，此图深得王蒙繁笔之法。落款二OO二年建国 沈周《庐山高》图。明四家沈周的代表作，此图余已画多次了。 二OO四年夏，临清初四家王石谷的代表作，王石谷晚年名声大噪，伪作代笔者甚多，但此图笔墨功力深厚，是好的学习摹本。 清代萧从雲山水軸。落款安莲斋主，本人甚为满意的习作。 此图本人有幸在北京中国美术馆曾一睹真迹。后觅得印刷副本临习。清代画家程遂山水画擅用渴笔焦墨，山石多用乾笔皴擦，焦墨如漆，醒人耳目。现代画家张仃先生传承了此画法。落款安莲斋主 《漓江情》山水画大师白雪石的代表作，画风清新隽秀，甚得桂林山水之风貌，此图余曾画多次，皆为赠送好友。 习作《万壑松云》主体是黄山迎客松，右上角以大片烟云贯穿留白，全景式构图。落款逸非 习作《红装素裹》，此图得毛主席词意大气磅礴，回忆曾在北国黑龙江生活的岁月，感触颇深，故写之。 2018年秋随三女遊三清山，归家后所作。落款妙空於昌 （二）花鸟篇 　　中国画花鸟类则主要是为了陶教品格的"养性”作用，这便是人们常说的花鸟精神。我之所以钟情于花鸟，便是大自然中的花鸟草虫对人的亲和力，它可以唤起你对美好事物的梦想与追求，陶冶性情，净化心灵。 此幅《富贵帧祥》图系工笔花鸟，自我感觉牡丹花用色尚可，艳而不骄，没有世俗画大红大紫的火气匠气。自己喜欢，精裱后挂在餐厅正墙。 2001年工笔画习作，工笔画须得扫净俗气与匠气，方称佳品。题款：怀此贞秀姿卓为霜下杰落款：建国 清四画僧石涛深悟禅理，画从蒲团上得来，自然扫净世间俗气。他的画恣肆奔放，刚劲泼辣。所谓“乱头粗服”、"拖泥带水”的筆法，以及各式苔点的灵活运用，简直是开印象派绘画之先河。他的梅、兰、松、竹，尤称绝筆。临石涛《梅竹图》 习作局部 　　《迎春图》款书"凌寒夸瘦白，冒冷傲肥红"拟关先生咏梅诗笔意。 花鸟画大师王雪涛先生创作上主张：物我一体，师造化而抒己情，学先人而为我用。其画作取材宽泛，构图精巧，画风清隽俊巧，达到了"写形能通达神意，夸张而不失相”。是我喜欢的现代画家之一。 陈白阳先生是清代花鸟画坛翘楚，笔墨用到极致。近代齐白石先生便深悟其法。 此幅是我临写大师的代表作。 　　此图作芙蓉两枝，一俯一仰，上下呼应。花用白描勾勒，似不经意却神采飞扬。叶用水墨渲染，层次分明，花下鸳鸯神态自若。 墨分五色，单只水墨便可体现绚丽的色彩，中国画独树一帜无可非议也。 　　水墨牡丹落款安莲斋主建国 　　半丁老人师法缶庐能得其神韵，设色古雅。从此幅我临写的富贵长青图可见一斑。 学习岭南画派居廉的富贵白头图，落款妙空 　　在北京伴读，小住新街口四合院民宅时饲养了一只黑色松狮犬，每天早晚都会等待我带它出去溜弯运动，十分人性可爱。返家后作《牡丹松狮图》以纪念之。 梅花___是我经常临习的题材。 （三）人物篇 工笔人物画《名花倾城俩相欢》落款妙空居士 小写意人物画款识：为君小写洛阳春，叶叶遮眉巧弄颦。终是倾城娇绝世，只须半面越撩人。落款妙空居士 习作《闭月图》画法小写意。题款妙空居士 一音响发烧友嘱画《吹箫引凤图》，吾应之，此第二稿尚未完成。 水墨画《黄山烟云》，未裱。 　　余平生颇喜画虎，闲暇时多有塗鸦，此图系工笔画法，裱装成斗方，挂于客厅侧壁。 在北京琉璃厂书画店偶见此图，原作是范曾大师亲笔题款《草莽神威图》，标价六十万。我喜欢此虎颇具儒将风度，回家后多次临之，乐此不疲。 众人都喜欢徐悲鸿大师的水墨写意画马，形神俱备，堪成一绝。余此幅《八骏图》运用小写意法，以工笔为主，注重马的形态准确。欲挥毫写意，先打好基本功。 （四）书法篇 草书《心经》（一） 草书《心经》（二） 小楷《大般涅槃经》 小楷《心经》 书法斗方《宁静致远》未裱 书法横幅：天行健，君子以自强不息。地势坤，君子以厚德载物。 习作未裱 书法宋代辛弃疾词落款安莲斋主书於京华 谢谢欣赏

染指丹青 临画一得

水与泥

染指丹青临画一得