丹青天地有此君——名家评吴建贞艺术

吴建贞书画

<p class="ql-block">【吴建贞简介】兰竹斋主人,字长松,号南阳山人,现任广州市从化区文联主席、华农珠江学院客座教授、中山大学南方学院客座教授。曾任广东书协理事、广东省华人书法院副院长、广东省国际华人书法研究会副会长。自幼习艺,书画双修,多次参加全国全军及省、市展览并获,被选为政府对外交流礼物;曾参加2012年第17届广州国际艺术博览会,先后在广州举办4场个展或双人展;作品发行中国邮票(卡);书画艺术被中国新闻网、羊城晚报、广东南方电视台、香港书画报、南方论坛等媒体报道;出版有《吴建贞书法集》《吴建贞国画书法展作品集》等专著。到桂林电子科技大学、南洋理工学院、广州城建学院、华农珠江学院、中大南方学院等大专院校作过艺术讲座。</p> <h3>  建贞先生山水画作有唐寅之风、石溪之貌、石涛之意、宾虹之境。盖无超然禀赋、悟性才情,非淡泊名利而心无旁骛者不能达之。其笔墨秀润含蓄,注重于点线条理结构,郁茂的点线表现在其山水画中起了主导作用。其注重山水写生,汲取造化的浑然之气和光影感觉,运用郁密的湿墨,以点线来表现木叶蓊郁的景致,团块结构成为画面的重点,且以虚灵笔墨和留白作为穿插映带,使得其山水画结构条理明晰而滋厚浑然。他着意于笔墨的铺陈,注重于连续成片的运笔,速度略略的加快,笔端自然流露出的笔姿风情,其中似乎有粗服乱头的荒率,但这正是一种天机自然流露的潇洒,而绝非草率。由于强调阴阳关系和干湿浓淡轻重的对比,这使建贞山水画更见苍润灵动,生机勃显。笔迹铺陈茂密,笔姿潇洒而灵动,笔墨层层映带,且又兼有留空之穿插呼应,这些特点,构成了吴建贞山水画的特有风韵。</h3><h3>----中国美协会员、广州市美协常务理事、艺术评论家曹希音</h3> <h3>  建贞先生在繁忙的工作之余全身心投入书画的学习与创作,静默守真,自强不息,常常早上六点前后就有一张书画新作上传到微信圈,其做事之专、用功之勤、坚持之恒,在当今圈中实属鲜见,精神难能可贵。他阅历丰富,视野广阔,广涉博取,他的书法把篆的笔意、隶的情趣、草的气势与行的隽秀融化揉合,体现了很好的灵动性与多变性,作品无媚俗浮躁之气,有古朴典雅之风,散发着难得的文人清气和意趣。他以书入画,师古法道,所绘山川高峰入云,水流花香,山石峭壁,交相辉映;其兰花图高洁典雅、从容清幽,尽显蕙质兰心。</h3><h3>----香港书画报总编辑、中书协香港分会副主席范淳奇</h3> <h3>  建贞先生所画之兰千姿百态,笔墨酣畅,劲健大气,生动传神,被人们誉为“贞兰”。一是笔墨丰富。他的写意兰花,时而如张旭草书,淋漓痛快;时而如汉人隶书,沉着稳健。通过中、侧锋的变化,湿、干笔的转换来充分表达兰叶的各种形态。所绘嫩叶如箭,用笔果断有力,疾而不滑;老叶如弓时有侧反,笔锋亦随之反转,富有弹性。二是气韵生动。他笔意纵横,气势奔放,以兰叶长短作线条节奏,以浓淡作层次节奏,以枯润作墨韵节奏,加上姿态上的正欹节奏、高低节奏、整乱节奏、疏密节奏等,使形象单一的兰花多姿多彩,美不胜收。三是格调新颖。所绘花茎健壮,花朵如翻飞的精灵。他突破传统程式,常创作斗方等具有现代审美形式的作品,且设色典雅大胆。他笔下兰花品种丰富,既有国兰也有洋兰,既有单株也有丛兰,不论有根无根,园栽野生,无不纳于图画,并配以优美的书法题款,很有文人画气息。他的兰花,少了古代名家的寂静冷艳、孤芳自赏,多了热烈奔放、欣欣向荣,他的兰花图含蓄清丽、高洁飘逸,十分唯美,雅俗共赏,给人正能量,极富时代感。</h3><h3>----广东省作协会员、广州大学客座教授、美术评论家李招培</h3> <h3>  一方面,建贞先生由书入画的艺术之路让我感触很深,也非常赞同。于国画而言,书法是根基,笔墨是灵魂,所以由书入画是正路。传统书画没有诗境就没有画境。而由诗到画,中间就是书法。没有书法这座“桥”,绘画便没有笔墨精神,画的意境就很难表现出来。所以我觉得建贞先生的画根子很正,根正故能苗红,显得气息清醇,充满诗情书意。另一方面,他取法高古,融会贯通,这个特点也很明显。建贞先生非常勤奋,对书法各体都有涉猎,从他的作品中能看到古人的影子,他把这些糅合在一起,形成自己的面目。看他的书法如同与高士相语,令人情绪安静平和。他的画意境高古脱俗,远离城市喧嚣,把观者带入了幽远清静之地。第三,画风清新,题材丰富也是他作品一个特点。他身在岭南,却心系江南,走出了岭南画派的局限,认真分析,他的作品中不乏新安画派、金陵画派、扬州画派的基因。由于他舍近求远,舍今求古,不受门派制约,故能抵达高远的境界。</h3><h3>----广州天河区书协主席、暨南大学教授谢光辉</h3> <h3>  吴建贞丰富的人生经历,形成了他宏阔高远、海纳百川的胸襟和谦逊平和、含蓄执着的个性,他不事张扬,扎扎实实地朝着自己心中的理想之地前行。数十年的学艺中,吴建贞用最大的功力打进去,遍临历代名帖,悟贯古今书道之韵。他于书法之外兼习国画。从黄宾虹、石涛到宋元名家,无不临习。他是典型的“苦学派”,三更灯火五更鸡,三日一山五日一水,用虔诚的心去体悟传统,用勤奋之行去临摹借鉴,广泛接受古今绘画大师的艺术经典元素。他法古人,更师造化,饱览沃看名山大川,领略大自然奥秘,并逐渐形成自己的笔墨语言。他的作品无论山水或兰草,笔墨和线条韵味十足,格调高古,充满诗意,给人以美的享受。</h3><h3>-----广东硬笔书法家协会主席、《新周刊》总编刘胄人</h3> <h3>扎实全面的书法功底,无疑给吴建贞中国画创作奠定了良好的基础。他扎根传统,转益多师,广游历,重写生,从“师古人,师造化”中汲取营养,从而形成了既重整体气势又重精致描绘,传统与现代结合的艺术风格。其画作最具魅力的地方,是那份任心灵与性情的自然流露、以书法骨力表达出来的写意精神。</h3><h3>-----广州市美术家协会主席、西泠印社理事周国城</h3> <h3>  自古以来,荷是许多画家钟爱的题材。吴建贞也是一位画荷的痴迷者,近几年画了上千幅荷花图。为了把客观存在的美反映出来,把自然美演化为感人的艺术形象,他付出了漫长、艰辛的探求和努力。他研摹古今,师法大家,他注重生活,道法自然,常徜徉于荷塘之畔,见证荷的花开花落、四季轮回。他以书入画,用水大胆,大气磅礴,浓淡相破,满纸烟云。所画之荷,多加以翠鸟、鱼虾等点衬,配以出色的书法题款、相宜的印章,更显出荷塘的丰富多姿,荷画的文化品味。他的作品格式全面,四季观照,春之芳菲,夏之艳丽,秋之内敛,冬之涅槃无不尽出笔下。吴建贞的荷花图,清新脱俗,意韵充盈,既有传统意趣,又有时代特征,绘人以美的享受。</h3><h3> ——广东省青年美协主席钟瑞军</h3> <h3>  </h3> <h3>  吴建贞书法取法二王,得晋唐神韵而自出机杼,立意高古造型端庄,诸体皆能,笔法多变,奔放潇洒,平和简静,从容不迫,加以启体神韵,结体内紧外放,笔画遒劲俊雅,章法布局严谨,且在墨法超越前人,其行草用笔洒脱散逸,有自身面貌而不离法度,无论条幅、中堂、楹联、手卷、册页、斗方,均能表现出优美的韵律和深远的意境,整体气象高华,充满现代感,洋溢着文质彬彬、潇洒自如的书卷气息和君子之风。</h3><h3>---广东省书法家协会主席、华南师范大学教授张桂光</h3> <h3>  吴建贞作书不追求造作之歪扭,不猎涉新潮之浅俗,不凑时风之狂热。他从传统笔墨中求发展,甘坐冷板凳数十年。他勤奋好学,对历代法帖进行多角度的观察研究,从一点一画、一驰一张、顾左及右中去把握和感悟,在古人的书山帖海里吸纳清华。他为人谦恭,淡薄名利,专心学问,刻苦钻研,学习艺术技巧,掌握艺术规律,宣泄思想情感,追求艺术生活。他心中总是保留着一种悠然的心态,因此他的生活和笔下没有刻意之痕,更多的是率性和真情。</h3><h3>-----广东华人书法院院长、羊城晚报艺术院院长刘佑局</h3> <h3>吴建贞书法上壶</h3> <h3>2015年12月广州个展开幕式</h3> <h3>2015年12月</h3> <h3>2017年4月在桂林电子科技大学作讲座</h3> <h3>在国家画院学习</h3> <h3>2016年10月双人展</h3>