<h3>荆州教育学院学前教育专业为省级品牌专业,该专业每周有两节美术课,我本学期担任了18301、18302、18303、18304四个大专班和三个幼教中专班的美术课教学(每周共14节)。</h3><h3> 学前教育专业美术教学(下面简称“学前美术课”),目前大部分学校分为三大部分:一是基础绘画部分;二是手工制作部分;三是教具设计或环境创设。在大一基础绘画部分我新设了基础素描(四学时)、自画像(二学时)、手的写生(二学时)、绘本临摹(六学时)等新课程。下学期还将增设一些与“儿童画”有关的大师(如米罗、夏加尔、毕加索、吴冠中等)与名画“临摹”,还有毛笔书法等来提高学生的综合实力和审美,为学生们拓宽就业面。</h3><h3> </h3> <h1><font color="#167efb">一、黑白线条画</font></h1> <h3>黑白线条画是基础之基础,通过定点画法使学生快递入门(画形)及构图,运用点线面掌握黑白灰之层次感、节奏感,通过细密的(灰色层次)图案填充培养细心、耐心。</h3> <h1><font color="#808080">二、学前基础素描</font></h1> <h3>首次在学前专业开设明暗素描课,时间为三周六课时。因每班学生数均在4O—5O间,开设正规的素描(写生)目前学校还不具备条件。所以,我是用粉笔在黑板上画的反相的范画进行讲解,学生边临摹边理解,重点有二,单个物体的黑白灰及画面整体的黑白灰关系。</h3><h3> 通过简短的素描练习训练对以后的色彩画是有很大帮助的,尤其对色彩明度的渐变。</h3> <h3>黑白灰三大面及色彩(油画捧)的明度变化。</h3> <h3>如果说素描有捷径,那就是首先画好立方体、圆锥体、圆柱体、球体4个几何体(因为世间万物均可理解为由这4个几何形的不同组合体),对其结构、明暗进行反复研究。重点:曲面明暗的过渡画法。</h3> <h3>俗话说,画人难画手,手是人的第二面孔。本学期大专班美术期末考试题:<span style="line-height: 1.8;">铅笔写生</span><span style="line-height: 1.8;">自己的手。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">要求:</span><span style="line-height: 1.8;">5</span><span style="line-height: 1.8;">个不同的手势,形和结构基本准确,重点是要画像自己的手(特征)。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">画手趣事,有的同学用手机百度后临摹,我一看就不像“她”,学生不服,我让学生伸出手给她分析,使学生知道了人的高矮胖瘦与手的长短粗细有关。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">这也是学前教育专业第一次以写生形式作为期末考试,同学们都棒棒的。</span></h3> <h1><font color="#b04fbb">三、色彩基础</font></h1> <h3>色彩的基础还是从三原色到三间色,再到六复色开始,伊顿十二色相环原理。</h3> <h1><font color="#ff8a00">四、色彩画实例</font></h1> <h3>色彩画(1)(油画捧)。重点:添加合适的背景或环境,色彩明度深浅过渡及冷暖对比。</h3> <h3>色彩画(2),利用手机画自画像。重点:五官比例及各自特征的把握。</h3> <h3>色彩画(3),花卉。重点:构图与画面的情绪(喜庆),黑色背景与艳色的强对比。</h3> <h1><font color="#167efb">五、幼儿园班标设计与绘制</font></h1> <h3>色彩画(4),幼儿园班标的设计与绘制,主要元素文字、可爱的图形、鲜艳的色彩。教学目的:每人学会写一种美术字体,文图的组合技巧,色彩的对比。</h3> <h1><font color="#ed2308">六、绘本的临摹与创作</font></h1> <h3>色彩画(5),儿童绘本的临摹与创作。培养学生编写儿童故事和用图画表现的能力,对绘本的各种艺术风格有所了解,提高对绘本的鉴赏能力,为以后给幼儿园选购高质量绘本做好铺垫。</h3><h3> 首次开设此课,学生收集的绘本艺术表现形式不够丰富,尤其是国外艺术家绘制的优秀绘本太少。</h3> <h3>为美术课优秀学生赠送奖品(郑老师画册)</h3> <h3>我们绘画是比喻,</h3><h3>不是模仿。</h3><h3>形式和色彩本身并不美,</h3><h3>只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。</h3><h3>——凯尔希纳</h3><h3><br></h3><h3>感言:学前美术教学无论是画画还是各种手工,在以提高学生的审美为目的提前下,个人观点还是要多多画画,结合专业特点有针对性、有选择性的向大师们学习。画画好的学生手工不会差,然而,手工好的不一定能画。技能百分之四十,艺术百分之六十,老师的审美提高了,对教学、管理班级、环境布置以及绘本的选购均有直接联系。对热爱美术又有天赋的学生重点培训,为她们拓宽就业面。</h3>