<h3><br></h3><div><br></div><div>守望传统，清风徐来</div><div>—— 谢光辉老师书法作品赏析</div><div><br></div><div> 文\卢金虎</div><div><br></div><div> 对于谢光辉老师的书法作品，笔者也进行一番梳理学习，可惜在网上找不到太多参考的资料，只能从他的书法作品进行一点评说，我认为，谢老师在书法上下的功夫远远要多于他在国画上的用心，书法和国画的学习都离不开临摹，以古为徒，这是自古以来很多书画大家的共同信条，借古开今，也是他们之所以成为大家的必要条件。当代不少中青年书法家，很容易走上两条不太好的路，一条是固守一家笔法，不知道变通，另一条是不学古人，任笔为体，这都是不足取的，中国美院白砥教授认为当代书法的取法单一，导致了创造力的平庸，说得很有道理。</div><div><br></div><div> 谢老师在书法学习上，可以说是走过不少弯路，做了很多有益或者无益的尝试，因为走了一些弯路，才会更加坚定自己的学习方向，可以说，谢老师临过很多古代经典碑帖，包括篆书，隶书，楷书，行书甚至草书，对于哪一种书体，他都有一个非常深刻的印象，但是临摹归临摹，创作又是另外一回事，我觉得谢老师的临摹不是完全搬用，而是有选择地吸取，写的是自己的字。</div><div><br></div><div> 在所有的书体中，笔者还是比较欣赏他的隶书书法。中国文字从篆书到隶书的转变,可以说是汉字演变史上的一大飞跃,从此,汉字失去了古文字阶段的象形意味,摆脱了古文字弯曲线条的束缚,开始进入了今文字阶段。隶书作为汉字字体演变史上的转折点,具有重要的地位。隶变的过程中，出现了篆隶，简帛书法等，直到汉朝，隶书成为官方字体而盛行于世。隶书在当前的环境下，还是有很多拓展的空间，谢老师的隶书书法取法秦代的隶书，糅合了简帛书，最终还是以汉碑作为基础，有格局，也有气象，似乎已经彰显个人的初步面目，其书作的线条也能够在整饬中追求飞动之势，纸墨之间的摩擦，写出了金石气，其隶书作品的结体寓巧于拙之中，注重表现单字的意态，十分注意气韵的流畅贯通，作品中飘逸和雄浑相统一，但是，如何避免程式化，在活泼和工整之间，做到游刃有余，我觉得这才是谢老师必须思考的问题。另外，他的隶书作品也有点流行书风的痕迹，所谓笔墨当随时代，是利是弊，也不是三言两语能够说得清楚的。我认为，书法作品，内容与形式丰富多彩，取法与表现语言也具多样性，这样也能够展现了书法家思维和敏锐的视角，既能深入传统从古人经典作品中汲取营养，又能立足当代进行开拓创新，创作出极具时代气息的作品，这样才能够创作出更多精彩作品。</div><div><br></div><div><br></div><div> 谢老师的篆书主要是以小篆为主，或许是因为篆刻的关系，他对篆书也进行系统地学习，篆刻是一门独立的艺术，但却与书法、雕刻等等有着莫大联系，从书法中感悟篆刻，从篆刻中思考书法。这种融汇在他的创作中，表现出一种深厚涵泳和审美效果上的艺术张力。这也是其生命价值观念、审美价值观念、艺术意识的实践和外化。谢老师的篆书书法似乎取法李斯和李阳冰，而且参合一些甲骨文的用笔元素，所以有自己的鲜明面目，观其篆书作品，让人感到有一点束缚的感觉，这可能是由于严谨的学书态度造成的，但是结构空间却显得十分轻松，轻松而不随意，严谨刚劲，平稳端宁，其字形修长宛转，线条圆健似铁，愈圆尤方，结构十分注重左右对称，追求横平竖直的效果，疏密合度。元赫经说过：“拳如钗股直如筋，曲铁碾玉秀且奇。千年瘦劲益飞动，回视诸家肥更痴。”我认为用这话来形容谢老师的篆书书法，也是十分合适的。除此之外，他还探索铭鼎器具上的古文字，比如从中山王上吸取营养，也创作不少楹联作品，给人一种秦风汉韵的感觉。不管如何模仿，人始终走不出时代的痕迹，在谢老师的笔下，将秦篆的精神呈现在现代社会，这是书法家学以致用的最好的体现，这种体现不是模仿，而是深入传统之后的一个尝试，我期待他能够不断总结经验，将篆书的美写到极致，不受时风影响，深入古人笔法字法，以精熟为主，臻于大美。</div><div><br></div><div><br></div><div> 至于他的行楷书法，有点像文人字，这是一个很奇怪的现象，凡是篆书隶书写得非常高明的大家，他们的行草书往往有些放不开，谢老师的行草书法也是这样，多了一些含蓄，少了一些奔放，或许这也和他本人的性格特点有关。十分难得的是他的行草书不俗气，都是认认真真地学习古人，也学习时人秀美一路的行草书，他取法多家，对于王羲之，苏轼、米芾、赵孟頫等书法家的作品都系统临习过，结合了现代人的用墨用笔，他的作品追求简静平和，清雅秀逸的艺术风貌。欣赏他的书法，可以说用笔自然，笔笔用心，在点画和结构上处理上，都注意得很好，在追求魏晋与元明格调的同时，又着手追求章法整体的冲和和雅致，和大开大合的流行书风不同的是，他的行草书写得含蓄和内敛，但是在必要的时候，就会夸张的笔出现，打破了作品中的平静，着十分美妙而且强烈的节奏感，他的行草书也有一些值得斟酌的地方，比如一些程式化用笔，还有过于中规中矩的行笔方式，无形之中削弱了艺术感染力。</div><div><br></div><div><br></div><div>还有他也擅长楷书书法，他的楷书作品，在传统中始终恪守着一种古典，以唐四家为主要根基，万变不离其宗。其楷书作品古朴典雅而不失灵动之韵味，线条十分结实，这和他对用笔的掌握，还有腕动意到是分不开的。</div><div><br></div><div><br></div><div> 我记得有人说过一句话：一位书法家始终觉得写字需要保持一颗平和、淡定的心。书法里面有很多学问，其中也涉及到了做人方面，书法大家应该涵盖多方面的涵养，才有可能“书以人贵”。谢老师为人谦逊，为艺术谨慎，处世低调，这种精神令我钦佩。“宜将寂寞付书道，岂为清贫沾葛巾”，书法是寂寞之道，只有这样才能够在这个领域中取得更大的成绩。</div><div><br></div><div> 以上点评，并不能能涵盖谢老师书法追求的全部，谢老师对传统和古法的吸收和广泛涉猎，更可以看出谢老师是一个具有人文情怀的书法家，我祝福他，愿他的道路越走越宽。（2017年9月12日于东莞）</div>