意大利的罗马--欧洲艺术的发祥地

龙魂

古罗马艺术大多承袭希腊与伊特拉斯坎，罗马人崇拜希腊艺术，所以大量引用希腊艺术形式，也因此而缺乏独创 万神殿 性，不过罗马人与希腊人重理想，在艺术创作中喜欢运用抽象、概括的理念不同，罗马人更现实、讲究实际，更喜欢具体、实在的物体，尽管古罗马十分重视发展希腊艺术，不过也保留自己的艺术特点，以建筑和雕刻最具代表性。雄伟壮观的公共建筑，如万神殿、罗马竞技场、君士坦丁凯旋门，展现了帝国的气魄。雕刻强调真实、自然，则表现罗马人务实的性格。

古罗马建筑特色赏析 古罗马建筑是世界建筑史上最辉煌的一章，是人类创造的建筑奇迹。对希腊艺术的模仿是罗马艺术的原动力，但是这并不影响罗马艺术本身的发展并形成独有的特色。古希腊建筑充满了对神的崇拜，为人类留下了充满理想美的断臂维纳斯；而古罗马建筑充满了对英雄的崇拜，为后人留下了古罗马大角斗场和凯旋门。总结起来，古罗马建筑有以下三点特色： 一、 结构特征：雄伟、实用，注重内部空间。

罗马建筑。 是在继承埃特鲁里亚的拱券结构和吸取希腊的梁柱结构与艺术造型而发展起来的。罗马人借助火山灰调成的灰浆和混凝土这种建筑材料之便，大量建造城市、广场 、桥梁、剧场、浴场、宫殿、居宅、凯旋门等。这些建筑在规模、技术和空间组合上大大地超过了他们的前辈，而以其庞大的体形和雄伟的气派，成为罗马帝国强盛的象征。罗马角斗场是罗马帝国中期建罗马角斗场筑中的典型代表。万神庙是拱顶建筑的杰出代表，其内部是一个宏伟的圆形厅堂，顶部是半球形穹窿顶 ，正中有一直径9米的圆形采光窗 。全部结构均为混凝土浇筑。神庙立面造型严谨，内部空间宏大 ，建筑装饰华丽，代表了当时罗马建筑的设计和技术水平。罗马帝国重要的纪念性建筑有凯旋门和纪念柱两种形式，是为标榜武功而兴造的。凯旋门又分单券洞式和三券洞式两种。前者以提度斯凯旋门为代表，后者以君士坦丁凯旋门为代表。两者均采用混合柱式和浮雕装饰，造型稳定、庄严 。纪念柱以图拉真纪念柱最负盛名，其总高43米，柱顶曾立有图拉真皇帝的铜像 。柱身上有环绕23圈 、长达200多米的浮雕带，详细记载着罗马军队征服达契亚人的历史。

肖像雕刻。 一方面沿袭了祖先崇拜的遗风，同时又受到希腊雕刻传统的不断冲击，从而使其逐渐走向形式的多样化、艺术性的概括和表情的生动。为数众多的《奥古斯都像》大都借用了希腊古典时期雕像的表现形式，或塑造成战神，或塑造成英雄、美少年等，但其神情外貌仍是罗马所特有的。随着肖像雕刻中写实风格的流行，以刻划强烈的个性特征和复杂的内心世界为主的肖像也大量出现。如《卡拉卡拉像》就是通过对眼神的刻画，真实地表现了这个暴君冷酷、残忍的性格和紧张不安的心情。《马可·奥里略骑马像》则主要刻画了这位具有斯多噶哲学思想的君主的内省和沉思 ，流露出忧郁的伤感。在贵族和普通人的肖像雕刻中，也同样充满活力，且手法更显自由。如《高发的贵妇像》即是一例。

公元前146年，罗马征服了希腊本土，公元前 30 年又占领了埃及，自此罗马将原古希腊所统治的广大地区全部纳入罗马帝国版图。罗马不仅获得了古希腊的疆土，而且继承并发扬了古希腊的艺术文化成果，成为西方艺术中心。古罗马的雕塑同古希腊是一脉相承的，而最有特色的作品是人物 肖像雕塑。青铜胸像《布鲁图 》是肖像作品中的优秀代表，它表现的是否是那个为捍卫共和而刺杀凯撤的英雄布鲁还有争议，无论如何，它在表现人物严肃、 坚毅的个性方面堪称佳作。塑像的眼球是用象牙玻璃制成，看起来咄咄逼人。《演说者屋大维》，据称是凯撒大帝的继承者奥古斯都大帝尚未称帝前的雕像。这是一件等身大理石裸体雕像，右手弯举至额，作沉思状，左臂上搭着斗蓬，左手反拿着代表雄辩之神墨丘里的权杖，现已遗失。人物形体健美，比例谐调。很明显，在人体形象的表现方面古希腊遗风很浓。《戎装的奥古斯都》 是一座高 204 厘米的大理石雕像，约作于公元前19一公元前13年之间，这是一系列奥古斯都雕像中最具代表性的一个。在这个雕像中，奥古斯都被刻划为一个左手拿权杖，右手高高抬起指向前方的雄伟的帝王形象。他身上穿着极合体的销甲，销甲上还刻有带情节性的装饰花纹。在他向前迈进的右腿旁，有一尊可爱的小爱神形象，这试图要说明奥古斯都大帝不仅是位英明的统帅，还是一位仁爱之君。《 阿格利帕头像》，阿格利帕是奥古斯都的女婿，也是他治上的坚定支持者，他为罗马城的建立付出 了极大努力。这尊大理石头像集中表现了他刚毅，果断，不屈的性格。面部肌肉的表现含蓄有力。《卡拉卡拉胸像》，大理石制作，高50厘米。卡拉卡拉是罗马历史上一个肆杀成性的暴君，他以谋反罪杀害了他的岳父，放逐了他的妻子，后又将她杀害，23 岁即位后，又杀死他的弟弟及弟弟的大批友人。他还大肆屠杀 日 耳曼人，最后于公元217年被他的部下、近卫军司令刺死。这件作品是古罗马 肖像作品中个性表现的优秀典范，它着重刻划了暴君紧蹩眉头下那双透露出凶残、奸虐的眼睛，还有紧绷的双唇，这是阴险而多疑的形象，仿佛一张口便有无辜的生命受难黄泉。该胸像作于公元209年。《妇女 肖像》 是作于公元90年左右的一尊优美的大理石胸像，全像高63厘米，它表现了一位嫡静、高贵的妇女形象：挺直的鼻子，丰厚的嘴唇，光滑而有起伏变化的脸庞在光线下显示出节奏的美感，尤其是那奇特的高卷发的表现，真是精美绝伦，像一簇盛开的精雕过的花张扬在妇人娇美的额前，没有雕刻眼珠的双眼无目 的地张开着，更给人以捉摸揣度的余地。古罗马时期还有大量的优秀浮雕作品，最著名的是 《和平祭坛}）。《和平祭坛》 又称奥古斯都和平祭坛，它于公元前13年动工，公元9年9月落成。这是一座由大理石雕刻而成的有四面墙垣的方形框架，高4米，长11米，宽 10米，东西两面墙上有门洞，沿门洞的台阶向上是祭台。浮雕分布于墙垣四周，分上下两层，上层是记事性的人物群像，下层是精美的植物图案。整个浮雕风格与古希腊雕刻的古典时代风格极为接近。

绘画。 主要包括壁画[ 和镶嵌画。壁画以18世纪发掘出的庞培壁画为代表，题材包括人物、花木和风景等 。风格生动多样，具有华丽的色彩以及空间感和动感。镶嵌画多用于居宅和宫殿的装饰，题材主要是竞技、狩猎、农耕 、宴乐等场面。这些切割成正方形的白色和彩色大理石片被巧妙地镶嵌在水泥基底上，构成精美的线条和不同的色彩层次。代表作品有《伊苏斯之战》]等。罗马工艺美术的最高成就主要体现在银器、玻璃和青铜工艺方面。他们在继承希腊传统的基础上，更加趋向形制和装饰手法的多样化，所描绘的人物也更为写实，对文艺复兴及18世纪的洛可可美术具有一定影响。

古罗马艺术大多承袭希腊与伊特拉斯坎，罗马人崇拜希腊艺术，所以大量引用希腊艺术形式，也因此而缺乏独创 万神殿 性，不过罗马人与希腊人重理想，在艺术创作中喜欢运用抽象、概括的理念不同，罗马人更现实、讲究实际，更喜欢具体、实在的物体，尽管古罗马十分重视发展希腊艺术，不过也保留自己的艺术特点，以建筑和雕刻最具代表性。雄伟壮观的公共建筑，如万神殿、罗马竞技场、君士坦丁凯旋门，展现了帝国的气魄。雕刻强调真实、自然，则表现罗马人务实的性格。