“美国著名摄影师拉尔夫·吉卜生曾说,我不理会照相机如何看事物,我要它看到我看世界的式。“而我的目标是用相机呈现花花草草的情绪。”西恩捧着相机,自信地说。”
如果是摄影基本技术是第一步,风格是第二步,那么意境可以算得上第三步了。意境这个东西太抽象,艺术与审美都太抽象,也是没有唯一标准的。人类也是解决了基本的温饱问题和生存问题之后才有了艺术,古往今来,无论中西方,艺术一直貌似是小众群体的东西。

固然现在文艺青年到处都是,可是借用木心先生一句话来说:先是有文艺,后来有了文艺腔,后来文艺没有了,只剩下腔,再后来腔也没有了文艺是早就没有了。但我想不管是追求形式还是表面的光鲜,我么还是多点宽容的心态。或许今天只是形式,明天总会出几个未来的艺术大师,谁又不是从跌跌撞撞开始的呢?
一、从简单的题材入手

有意境的照片不见得有多复杂,可以试试从最简单的故事入手,像是单单拍摄地上的水面倒影,街边的转角处,或是一个路过抱著小孩的妇女,都是日常生活中比较容易看到和掌握的题材。照片太过复杂和充满过多元素,反而可能令读者更难理解照片背后的意义。
二、让照片有一个明确的主题

另一个重要的摄影技巧,便是要让照片带出明确的主题。我们在拍摄的时候就要思考到一些问题。例如想透过照片表达什么意思?要让读者在看到照片后联想到什么? 照片除了本身画面上的内容外,背后是否隐藏着另一个更深入的意义?
三、光和影的寻找

摄影很大程度上就是光和影的记录。如果你想拍出更好的照片,使其更具艺术气息,可以试试去找有着较强光影对比的东西来拍摄。拍摄创作一些光和影有对比的场境、剪影效果、高光或低光类别的照片也是很好的尝试。
四、从颜色中找感觉

颜色可以令一张照片表达出完全不同的效果。例如偏啡黄色有着復古怀旧的味道,偏蓝偏绿很有玩具相机或LOMO的感觉,当然也可以在后制软件加添一些漏光的效果,这些不同的颜色表现也可以为照片带来更强的意境。
五、 大胆尝试新构图

想拍摄有艺术意境的照片,不妨放开手去构图,从不同的角度来进行创作、更远、更近,或是把物件放在照片中间、底部等,反正就是在“正常”拍摄情况下不会做的,但只要你的照片包含第一至第三点,往往也可以拍出不错的效果!
你也可以试试运用“双重曝光”技巧,使两张照片重叠成一张,画面立马变得有趣味起来。
六、打破旧思维,随心而拍

什么构图技巧、光圈、快门、ISO感光度等,通通但都忘掉。你甚至可以把相机调到P档自动模式,然后专注于你所想表达的照片。在当今数码摄影的时代,你不用付出昂贵的成本代价就可以随心而拍。你需要做的是拿起相机,看到想拍的就拍下来,不断尝试,这样你就可以逐渐掌握和理解如何拍出有意境照片的技巧了。
七、寻找干净自然的背景

干净整洁的场景永远是拍摄极简照片的最佳场地,当你背景足够纯净,才能让那些画面中的主题显得简洁有力。
黑白的极简主义、建筑的几何美、干净舒服的场景、家居店铺的细节……每一种都能定格出不平凡的视觉效果,虽然不是人人都是摄影师,但如果你能拍出极简风格的照片,这已经就是一种“意境”了。
如何拍出高水平的作品,全靠这本秘籍了!