半小时能学会的山水画

陈东远

有很多退休在家的老知识分子朋友来信说，大写意人物画太难了，能不能教点简单的，一学就会。
为此今天就教大家最简单的山水大写意画法，一学就会。基本要求是学画者会写“一”字，会打勾，会写“同,意,八”三个字，就完全可以学画了，且二天后习画作品可以参加国展了！
图1.用湿了的斗笔蘸饱墨汁，在宣纸下面由右向左侧锋稳稳写出“一”字。这样大地就画好了。

图2.再蘸饱墨汁在大地的上面由右向左贯穿宣纸再写出一个“一”字来，紧接着用另一支斗笔蘸满清水快速在这个一字上划过，让墨向下自然扩散。天就画好了。

图3.天地之间是人间，由左向右断断续续打勾，注意第二个勾字下面写个“八”字。

图4.由左向右，继续打勾写八字，第二个上面写个行草“同”字。

图5.同我一样继续完成勾，八，圆圈。不要太认真，意到形非也无仿，怎么舒服怎么写。

图6.天外有天，所以在天上面不经意的再写几个“一”字。

图7.天上有山，把笔中墨由下向上断断续续打勾，直到笔中墨全部写完为止。

图8.用重墨用线条一字断断续续的连起来，最后在宣纸上面用淡墨侧锋写长长短短几个一字，这才是真的天空了。

图9.用淡墨和橙色由下向上晕染上色，也就是由下向上写一字。这样画就画成了。
画面虽然简单，但作品还是很有震撼力，把天山的苍荒，雄大、壮阔等表达到淋漓尽致。

作为长期研究山水画，我得出若要成为写意山水画大师，必先要修心、修学与修功。修心，主静，清静无为，自达天意，心态往往决定着事情的成败，此为关键，荡涤自己心灵，加强自身修养，淡薄名利，超凡脱俗，方可至境也。
修学则主张画家自身应读万卷书，行万里路，加深自己对中华文化的修养积淀，培养出一定的学术造诣，如谓：为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平是也。
而修功呢？自是要画家自己勤练苦练基本功，有扎实的功底，方能有高超的画技，能驾驭得了手中的画笔，能把笔力、笔势、笔墨运用自如，得其韵味。

论大写意山水画

中国山水画可分为水墨山水和设色山水两种。水墨山水主要以水墨作为表现形式；设色山水一般在水墨不够的基础上施以淡彩或重彩。设色山水，可分浅绛山水和青绿山水。这里先讲的是水墨山水画，后谈着色法。水墨基本技法成熟很早，且经过长久发展，笔法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷墨，已都融汇在山水画中。所以学习山水画应该从基本方法入手，由浅入深，由此及彼，由表及里。

　　1、水墨山水画的表现技法，就是一个用笔、一个用墨的问题。山水画的用笔多种多样。这是由毛笔的性能决定的。它可以勾线、点苔、涂面、可皴、可擦、可染；笔锋可聚可散，用墨可干可湿。

　　2、笔锋的运用，有中锋与侧锋、顺锋与逆锋、藏锋与露锋、聚锋与散锋。行笔有快与慢，轻与重，轻挥与顿挫。笔趣有巧与拙，刚与柔，光与毛等等。这些传统的用笔方法可以反映出不同艺术效果和各种不同的质感。

　　3、中锋常用于勾勒山体和物件的轮廓。比如树木的枝干，人物、车船等和各种点，如圆点、斜点、直点、横点、渴点（干笔点），夹叶基本上多数是用中锋。
　　4、侧锋多用于山石的皴擦，树木的横染，以及画树叶等。

　　5、散锋多用于画山石、树木、皴擦点染，因势利导，效果颇佳。
　　6、用墨要有浓、淡、干、湿等层次变化。浓墨又有浓湿与浓干，淡墨又有淡湿与淡干的区别。一笔墨可出现浓淡干湿和墨色变化。古人啖"墨分五色，就是形容用墨有千变万化，仿佛有色彩的感觉。因此，要掌握墨性。

　　7、山水画的墨法，分泼墨法，积墨法和破墨法。
　　泼墨法，就是用阔笔蘸墨大写，使墨彩生发多种变化。它的主要待点是一道墨趁湿可以适当补加，并要注意细心收拾，此法常与破墨法结合。雨景山水和新安画江画派（我是）山水画的一层墨，特别是那些平涂式的大远山，可用是泼墨法（如下图）。

积墨法是与泼墨的一道相对而言的，是一种由淡则浓，由薄则厚的多层墨法，是前一道墨干后再画后一道墨，层层添加，能增加画面的苍郁厚重感（如下图）。

　　破墨法是趁第一道墨未干前加第二道墨。可以重墨破淡墨，亦可淡墨破重墨。它的特点是浓淡，干湿相互破立。墨色融合，渗透变化，极有润致（如下图）。

　9、画山水用墨的一般的规律是：画线画点用浓墨居多，皴檫则浓淡可以兼用，渲染则多用淡墨。焦墨（燥墨）多作浓墨的辅助。滋润处用湿墨，醒提处用焦墨。蘸墨不要太勤，一笔墨把它用光方可出现干笔， 调子才能丰富。

　　10、如果要设色：设色山水有浅绛、青绿和没骨之分。青绿山水中又分金碧、大青绿、和小青绿。浅绿山水：它是在完成勾、皴、点、染的墨笔山水的基础上敷以淡赭来表明山川树木的气氛和彩色的。但一定要浅，也有与长青、草绿结合着用的，一般不用石青、石绿。

　　11、没骨山水：此法不用墨打轮廓，直接用颜色画。但是用笔、用墨较难，现在很少见，有时在画远山时亦可试用。初学不易掌握。

　　12、青绿山水：青绿山水的特点就是要减少皴法，渲染石青、石绿以前需要打底色，目的是起衬托作用，使青绿色既厚重又鲜明。小青绿山水的画法是先用赭石打底子，然后另上花青和草绿，最后上石青、石绿。

　　13、大青绿山水只勾而不皴，一般是用赭石和石朱砂打底子，着石青、石绿要分几次渲染。如果在大青绿山水上勾金，便成了金碧山水了。

　　14、我在总结新安江画派绘画设色方法的同时，用极淡的色调表现效果更好，以达到保持更传统的目的。

　　15、山水画设色的一般方法是：首先完成画面，在勾、皴、擦、点的基础上，用不同深浅的墨染出石的结构和明暗关系。 然后再敷色。除先墨后色的方法，亦可先用色点染后勾墨，也可，打破了传统的设色方法，用笔直接蘸，墨，色一笔生成一个块面，使其墨交融。不过此法难度很高。

　　16、设色要反复大关系，色调要统一。渲染颜色不要把色彩调得很浓或一次完成，要多次渲染才能丰润。如渲染后还不够厚重，可在纸的背面加染颜色进行衬托，这种方法叫"背染"。渲染时直接用原色染的不多，一般要用几种色调配或加点墨使用。此帧设色与渲染协调统一，白云以白粉背染自有韵味，天空以赭墨背染则显深邃。

　　设色的顺序一般是先上水色，后上石色。石绿一般表现阳面，石青表现阴面，两色可以掺合使用，也可以互相罩染。但是要注意的是颜色是补充墨的不足，墨是颜色的骨干，使墨和色融为一体，使墨色交相辉映才是本质。