何为一幅画的合理“构成”？ 张华洁

蓝月

1、何为一幅画的合理"构成"？

2、这是一张图画纸。四边框内是我们的"有效画纸"，要在这里面完成一幅作品。

3、在这一张纸上，画一个十字

4、拿一幅完成的油画作品。比如这一幅2013年在我画室前的油画写生。

5、对照这幅画，在一张纸上用铅笔"勾"一下，你们发现了什么？这一切都是"偶然"的吗？

6、是不是发现我这"随便"的一幅画，画中的房子、树、路都有机地"织"进了一个"构成"的网络。

7、再看一看我画的十字线、斜线、以及中部棱形的四个等距点。这些"机械"的点、线、跟我画的油画是什么关系？为何有这么多"巧合"？。

8、我们再来看另一幅作品，再拿一张纸，先画十字线。

9、再画对角线。

10、四个方框里再画对角线。

11、再在四个方框里画十字线。

12、现在，我们参照着这幅油画再在这里面画这些山啊、河啊、云啊……你会发现什么？注意右上角的山形边缘，注意看！

13、注意左上角山形的边缘线。

14、注意画面中心的山影，最黑的，它的位置。注意！

15、河岸其中主要的一条线，它从哪里到哪里？注意左下角河岸的起点、拐点、终点。

16、中间河岸的起点、终点

17、看看这条河岸线，从哪里，到哪里？

18、再看看左上角、山形的走向线，从哪里到哪里？

19、再看看，左上角云朵的明暗区隔线在哪里起落？

20、再看看右下角，河岸的一个主要黑暗线，从哪里，到哪里？

21、现在，我们回到整个画面，把这些边缘线以比较清晰的线面链接起来。

22、先看整个暗云的位置与范围。

23、再看整个下半幅画面河岸与河水的区隔范围。

24、现在，把各个区域的关系链接起来。你们发现了什么？想到了什么？从这个分解过程中你们觉悟了什么？

第一、你们画一幅画的时候，那个山、那个河、那个船、那个树、是不是想怎么放就怎么放，随随便便的，就那么画上去了了？

第二、构思一幅画的时候不可能这么理性机械，但这些形状的转折点，为何都巧合在一些关键的节点？这是偶然的吗？

第三、绘画当然是感性的，随机的，但一旦要画一幅画，那就一定涉及到画面构成，就要把看到的东西"合理＂、＂有机"地摆在一起。它整个就是建筑般的坚实，彼此之间紧密连接，不是松散的、无关的！

第四、完成的画面有个别"浪花"、＂波浪"、＂闪点"，跳出这"建筑"的骨架，但它是个别的活泼点缀，无关大局了！

我说过，不懂画面构成，不知道存在在画面中的一切元素是一个有机关联的一个整体，你的绘画就还没有入门。

可以不遵循这些构成的原理，但必须知道这些原理。一句话：必须知道，你画画是在画什么！画在了哪里？

语音总结：

因为我们不是面对面的讲课，如果面对面讲课的话，边说边画，你们就一目了然。如果说有一个视频你们就看的比较直观。没画过的人会问：老师这画都这么机械？拿尺子量吗？业余的都会这么问。但是没有一个专业画家会提这个问题。区别在什么地方，画画绝对不是拿尺子量，是用眼睛来比对的，我们在分析它的时候，这些转折、这些起伏都在节点上。这就是说，一个画家，他长期训练构成的意识，你画面的构图、摆布、取舍、明暗、转折，都是他锻炼出来的一种均衡感、节奏感，这是他的意识。

不是说拿尺子机械理性的量，是退一步用机械和理性来考量，科学都发现他们都是巧合的。大卫霍克尼写了一本书，比我这个还严谨。他用这个方法去考量所有的杰作，发现无一例外。那说明什么问题呢？说明这个大师，这作品之所以是杰作，是它有内在的密码。他刚开始设计这幅画时，他有一种神秘的直觉，有一种长期训练的一种直觉，对事物的观察、敏感、组织。那么为什么经过理性的分析后，发现他们都符合这样一种所谓的建筑般的坚实，画面就是舒服。

没经过训练的那是什么情况呢？你会发现很多东西之间没有联带关系。想怎么画怎么画，大一点也行、小点也行、左点儿也行。那我们通过这种理性的学习，明确我们画一张画的时候，要有这个构成的意识。你会发现以后，你不会觉得水平线可以高点、可以低点儿。然后有同学说：老师，这个完全是符合客观对象呢，不是，我们讲过我们要重新组织，我们要乾坤大转移，那么这画面中我们组织的一个画面，他不一定符合客观对象的这个准确，但它在画面当中必须是里边有一些包括起伏、转折、明暗，它符合某些节奏、规律和构成的科学性、坚实性。

我们画画都是这么机械的吗？千万不要这样认为，这是先有一个机械的，后有一个理性、感性的发现。我的意思告诉大家，肯定所有的绘画都是感性的。现在发现他用任何理性的批判和挑剔，都能站得住脚。你用这个方法去研究一下达芬奇的巜最后的晚餐》，去研究拉斐尔的巜西斯庭圣母》，不论是直线、曲线它全部在节点上。为什么是大师？为什么是杰作？他完全符合人类视觉的，就是人体功能学视觉的协调感，符合所谓的黄金分割。所以最后还是落实到感觉上，而不是一个机械的拿尺子量。

我们有这么一个分析的过程，实际上还是要告诉大家，我们画的任何一张画，你们都要有这种构成的意识。关注这个长多少、那个短多少、起伏、明暗。我们都要阶段性的解决任务，如果我们完全是感觉，不是用理性的研究，那画就松散了，就是业余的，永远是业余的。我们是草根画家，我那天给很多朋友讲我有一个雄心，是在草根当中发现些大师。我们不经过学校的专业训练，没有问题，但我们的画面组织让专业画家和评论家一看：呀！这些人懂。什么叫懂，懂就是你的画让他们信服。知道吧！如果你非要违反这些规律，那你画就不入流、没法看，就这么简单。

从这个角度来说，我想告诉大家，不论是抽象画，还是古典油画，你们看一下抽象大师，冷抽象的蒙德里安，他就画的是框框，蓝的框框、红的小方块、黄小方块、黑线白底。你们看，完全符合一个机械的美感，就是均衡感极其强烈。那么热抽象的德库宁、毕加索、马蒂斯等。我曾经在班上讲过两次，我说你们拿笔勾一下，拿铅笔勾一下塞尚的作品。我当时为什么做这个训练，你们应该有意识，我抽出这么多时间跟你们讲这个东西，希望你们在构图时候有这个构成意识。

意思就是，画画是感性的、好玩儿的。我们大学里美术怎么学四年，都学什么呢？我认为他们是画石膏像模。我们是直接紧追大师，我们研究大师的作品怎么形成的，这非常重要。我是提醒大家，注意我讲过的课，在你们的实践当中要有构成意识。你看看我拿手机绘、毛笔画，我这种构图的意识一直有。那天有人发了个画，我说你既然是圆构图，那你拍的是一个局部，我看不见你构图怎么构的，你不能仅仅让我看你的笔墨，让我看你的画在画面中的什么位置。画画就是画线条吗？你知道画放在纸上什么位置？这不是绘画的很重要的一个组成部分吗？

希望大家有很好的一个学习的态度，有一个好的学习方法。我该说的都说完了，如果你们还不清楚，我再强调一遍，不清楚我再强调一遍。估计我能活一百二十岁，我到一百一十九岁的时候，还可以再给你们讲一次构成，如果你们需要的话。好吗？如果你们在画画时，狗熊搬包谷似的，第三张画跟第二张没关系。我讲完构成，你画画还是东一榔头西一棒槌，满地羊屎蛋，没有拿珍珠串起来成一个项链，满地全是大撒把，你画什么画呢？讲完构成以后，那画跟构成一点儿关系没有，那干嘛让你拿那个铅笔勾呢，勾完了以后没有效果。所以我今天就专门把这个问题讲了一下，大家注意一下好吗？

今天就说到这里，你们有问题可以问。我今天说话稍微有点严厉，必须这样。我教过的画，我给你们手把手的教，关于照片怎么拍，一年以后有人还是爱怎么拍怎么拍。这个问题这么难记住吗？那关于构成的问题我讲完以后，让你们拿笔也勾了，然后研究了塞尚，我们研究的什么问题呢？那你的画中体现出来了吗？体现出来了吗？你可以不讲究细节，不注意颜色，构成起码要合理吧？这个石头为什么这么走，为什么这么大？远处的山从哪儿到哪儿，那是偶然的吗？我们画画，画什么？就是画这些东西。今天别怪张老师说话很严厉，我们半年以后就展览画，你们一出手，我希望你们天真烂漫有个性，但我们要懂行，要有一些规律，怎么说呢？我们是完全是可以按自己的歌喉来唱歌，但唱歌不是嚎叫。知道吗？唱歌比赛那是歌声，不是嚎叫，嚎叫就不能。你们要有一个基本的法则，而这个法则跟学院派的法则来比，自由得多、灵活得多，我们并没有学四年，学院派有它的科学性。但我们可以从我的经验里面提出有效的部分，然后我们大家去思考一下，有效的思考一下，画画必须有构成的意识。

大家在这问题上，要思考要总结，你可以不画，要画别画得满地羊屎蛋互相没关系，好吗？我就说到这，老师就一个想法，不愿意看到你们的画没有意识、没有态度、没有感觉、没有渗透，或者你们像没有老师的孤魂野鬼一样。我认为这是我的责任，必须端正态度啊！好吧！谢谢各位。

新绘画新思维微课摘录

2017.2.3

张华洁

2021.8.7新绘画新思维微课堂

看到你画的“构成”，我哭了，难过，有点想不通。我不知道“此岸”和“彼岸”的距离竟然如此巨大。我似乎有点明白了成功的大艺术家为什么不去具体教学了。塞尚没有学生，高更没有学生，梵高没有学生。我付出的一切，原来是如此惨淡的结果。我非常难过的哭了一个小时。按照过去，我会拂袖而去，但我前几天祷告后承诺了：我不下地狱谁下地狱！但我实在难过，太痛苦了！实在止不住难过的泪流。此岸和彼岸，我想不到竟然如此巨大。我想不通。

你见过农村盖房子吗？是不是有大的柱子、梁？你这样数砖头，数沙子，你什么时候才能盖起一栋房子呢？我说的“脊柱”“骨头”是什么意思呢？画画真的这么难吗？我说的汉语真的这么难理解吗？我强调的“串起来的线”是一根将零散的珍珠链接起来的结实的强筋的线，在哪里呢？你这个跟“一堆乱麻”有区别吗？我说的“整体”、“结构”在哪里！“框架”在哪里？画画真的这么难吗？我说的汉语真的不是懂吗？此岸和彼岸真的距离这么大吗？我止不住的眼泪啊！上帝啊！我太难受了！

生：老师想问画一个人物的背景不同颜色深浅的色块也是构成的一部分吗？

师：我看到你的问话，我多么震惊、意外、难过！这么小一个画面，您怎么可以认可一个部分，否认一个部分？一个大画家的画作，您怎么可以看到一部分，漠视另一部分？我想不通啊！你是您父母的孩子，您姐姐为什么就不是父母的孩子？为什么？评判标准是什么呢？画画真的这么难吗？我想不同啊！

我流着泪，画了几个示意图。我把它编辑起来，你们自己看，自己想，自己悟吧！为师我真的一句话也说不出来了，这样下去，我会折寿的！艺术教育太难了！比登月难多了。我失败了！上帝啊！饶恕我。

20210807

新绘画新思维微课摘录

河马始师