摄影用光基础知识

光影焕彩

<h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 一、光在摄影中的作用: 摄影是光与影的艺术,摄影离不开光,是用光来表现的一种艺术,光源是摄影的重要物质,没有光就不存在摄影艺术。因此学习如何用光是拍好作品的重要基础和必须掌握的环节。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;二、形成画面影调:在摄影中,由于色彩深浅度不同,从而形成了丰富的影调。一般而言,影调分为三大类:高调、中间调、低调。表现影调的不同,将体现和表达不同的气氛和意境。影调的选择与拍摄的主题紧密地联系在一起,要从拍摄目的出发表现并选择不同的影调。</h3><h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;高调是以中灰到白的影调为主而构成的影调。特点:明快、纯洁、清秀的视觉感受。</h3><h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;中间调是摄影中最常见的影调结构,这种画面上是由灰至浅灰为主构成层次丰富的一种影调形式。能充分表现被摄体的立体感、质感和空间纵深感,能给人一种和谐、大方、细腻及浑厚的视觉感受。多用直射光或散射光,光比不能太大,以不同的明度灰色为主。</h3><h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;低调作品是一种深沉、庄严、凝重和肃穆的视觉感受。画面上是由灰、深灰到黑色占优势而组成的影调,虽然是以深暗的颜色为主,但也要有少量的亮色调,保持画面应有丰富的影纹和层次。低调作品是用逆光或侧逆光照明,曝光应以被摄亮部的光值为准,不能过度,否则难以形成低调艺术效果。</h3> <h3>高调(1)</h3> <h3>高调(2)</h3> <h3>中间调(1)</h3> <h3>中间调(2)</h3> <h3>中间调(3)</h3> <h3>中间调(4)</h3> <h3>中间调(5)</h3> <h3>中间调(6)</h3> <h3>中间调(7)</h3> <h3>低调(1)</h3> <h3>低调(2)</h3> <h3>低调(3)</h3> <h3>低调(4)</h3> <h3>低调(5)</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;三、表现画面空间:正因为有光的作用,才能更好地表现画面的空间感觉。通过明暗、投影表现景物空间的主体感;通过空气的透视表现空间的纵深感;通过运用不同的光位表现不同的空间感。</h3><h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 顺光时,投影在后面,光比小,画面中的景物显平淡,空间感差,而在运用侧光、侧逆光、逆光等光线时,光比就比较大,画面中景物的立体感、纵深感明显,有利于表现景物在画面中的空间位置。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;四、显示物体的质感:不同的物体有不同的质地。有些物体表面粗糙,有的表面光滑,有的表面能反射出明亮的镜面光,有的质坚而脆,有的质轻而松,也有质硬而带韧性,还有透明、半透明、不透明的。拍摄中应恰当应用光线的照射以及物体本身对光线的吸收和反射作用,可以把不同的物体的质感给予充分的表现出来,真实地反映物体的质感,量感和空间感,增强作品的真实感。通常情况是使用散射光照明,能更好地再现被摄体的质感。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;五、表现人物的神情气韵:光线不仅能勾画物体的轮廓,而且能照亮人物的细部,描绘出人物的神情和气韵。所以人像摄影要求‘’形神兼备‘’,而‘’形‘’就是利用光线来塑造人的精神与状态,赋予摄影造形以传神的作用。光线的强弱、角度、方式及色温都会影响到人物的神情和气韵的表现。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 六、 光的特征:光位是指光线的角度和方向,是光源相对被摄物的位置。同一对象在不同的光位会产生不同的明暗造型效果。光位分水平光位与垂直光位,在通常的摄影术语中,将水平光位称为方位(方向),将垂直光位称为角度(高低)。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 1、正面光:光线来自被摄体的正面,又称顺光。正面光照射的被摄物令人感觉明亮,但立体感不强,缺乏明暗变化。画面是一片平均的光亮,但能逼真再现物体的色彩,也适于拍摄具有明快、清朗、素雅等特点的高调画面,顺光还可以润饰和消除粗糙物体表面的某些缺陷。在人像摄影中常用来拍摄年轻女性、儿童,用以突出人物光洁、细腻、平滑的肤质。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 2、侧光:指45度方位的正面侧光,是摄影的常用方位。前侧光照射下的景物富有生气和立体感,它也常被用作人工光中的主光。侧光分为前侧光、侧光、后侧光三种。</h3><h3> 一天之中太阳斜射的时间最长,景物常处于侧光照射之下。侧光会使被摄体受光的一面产生亮光,不受光的一面形成阴影,可以使画面上形成明与暗的对比,景物轮廊线鲜明,纹理清晰,色彩鲜艳,前后景物的空间感也强,突出了被摄体的质感和结构,是应用最多的一种光线。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 3、全侧光:是指90度方位的侧光,光线来自被摄物的后侧光,能使被摄体的一侧产生明显的明亮外轮廓,使主体与背景分离,从而加强画面的空间感和立体感。</h3><h3> 全侧光下被摄体有强烈的明暗对比,呈现出‘’阴阳效果‘’,能使表面结构比较粗凸或凹凸不平的被摄体表面的每一个细微起伏和质感都既有特征的表现。因此,全侧光又被称为是‘’质感光源‘’的光线照明。</h3> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;4、逆光(又称背光):光线来自被摄体的正后方。逆光能使画面产生生动的全部外轮廊明显线条,使主体和背景分离,如拍摄玻璃器皿时常被用作主光源表现玻璃器皿的透明感和轮廊线,用于风光摄影亦能加强大地间的空间立体感。</h3><h3> 逆光摄影一般应以阴暗部位亮度中间为曝光依据(或按照拍摄点所测得的平均测光数据或对阴与暗的部位)进行曝光值的增减,即白加黑减。</h3><h3> 逆光特别在风光摄影中有利于表现出近深远浅的影调透视效果,给人以空间的深度感。这是因为在逆光照明下,由于空气介质对光线的扩散作用,使景物也产生一种近实远虚的效果。这对表现晨雾、暮色、日落与日出都是理想的光源,尤其是拍摄全景大场面风光可增强层次,创造出空间的深度。</h3> <h3>  5、顶光:光线来自于被摄体的正上方,如正午的阳光、屋顶的顶光。这种光线一般不用于人像的摄影,但烟窗,民居中的天窗等利用正午的阳光则是一种很理想的摄影光源。</h3> <h3>  七、光的性质:光质是指光线的软硬性质,分为硬光与软光两种。</h3><h3> (1)、硬光的特点是反光强度大,照射方向具有汇聚性,被照物体明暗反差强烈,明暗部分界线分明,阴影清晰而浓重且既有明显的投影效果,有利表现体积感,则不利表现细质感,但在勾勒轮廓时,隔离被摄主体与背景表现形态时作用较好,但光影会过于生硬。电子闪光灯,聚光灯的光都属于硬性光。</h3><h3> (2)、软光的特点是光散射而柔和,方向性不明确,被照物的明暗反差适中,照度均匀,受光面积较散,但明暗的层次过渡柔和且交界处不清晰,反光面、耀斑点不鲜明,适合水乡,河流的拍摄。阴雨天及傍晚的光源均属于散射光。</h3><h3> (3)、光源的光度:是指光源发出的强度,光线照射到物体表面的照度,光线照射在物体表面反射出光线的亮度,三者统称光度。在摄影中,光度直接影响着拍摄时曝光的选择、作品的影调效果等方面。光线强度的差异,给人以不同的空间纵深感。明亮的景物给我们的感觉是较实际贴近现实,而阴暗的景物则感觉深远,而显比较黑暗的景物,因光线本身亮度的模糊感,觉的有种忧郁、宁静的视觉效果。</h3> <h3>作者:连焕彩(云中彩)</h3><h3>日期:2017年1月13日</h3>

影调

光线

摄影

摄体

画面

逆光

景物

光位

表现

物体