扇画《紫色牵牛花》创作随笔

吴毅然

<h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 以前我执教高三时,起早摸黑,甚至牺牲假日,忙于备考复习,沉浮于题海中。所幸近年来,年轻人渐多,新秀辈出,我也回归到高一高二的教学中来,工作压力减少了,闲暇时间增多了,大有羁鸟回旧林,池鱼归故渊的感觉,甚至可以达到“放浪形骸”的地步。我可以在闲暇之时,回忆那些年那些年那些事的趣味;可以在某个胜日,寻觅身边的美景;可以鉴赏艺术藏品,俱怀逸兴;更可以重拾画笔,涂抹丹青,感受国画的艺术魅力。</h3><div>&nbsp;</div> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 我画过梅花,感受它的傲霜斗雪的高洁品质;我画过紫藤,感受它花团锦簇的华丽之美;我画过牵牛,感受它外柔内刚的朴素之美。对于牵牛花,我画过红色的,画过蓝色的,它们各具特色,各呈异彩,但总体上未能达到我所期望的意境:清新、恬静、悠适。</h3><div><br></div> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 周日午睡醒来,我像猫咪一样伸伸腰,踢踢腿,然后懒洋洋地起床,拉开窗帘时,冬日暖暖的阳光斜射进来,温暖着我的心房,高耸的耀玉楼的青色玻璃调皮地反射着太阳的光芒,远处桑浦山脉青黛绵延,撩拨着无尽的遐思。</h3><div><br></div> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 我洗洗脸,刷刷牙,饮下妻子亲手泡制的香茶,精神抖擞,灵感骤来,我要画画,画一幅自己以前从未画过的紫色牵牛花。</h3><div><br></div> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;我徐徐展开扇面,之所以选择扇面,是因为它显得典雅。我先用大夹子把它固定好位置,拿来铅笔,大意地打了一个草稿,接着用大羊毫笔醮上花青、酞蓝、淡墨,调和一下,先画出几片叶子,并在其将干未干时用中墨勾叶脉,再用另一支大羊毫笔调和曙红、花青、酞蓝使其变成紫色,然后胸有成竹左来右去地点按出主体位置的三朵牵牛花,它们彼此簇拥,掩映生姿,并趁势画出三几处花苞,以突出花之多,暗寓彼花开后此花继之意。接着,我在画面左下角画出几朵花,一朵开放,二朵含苞,颜色略淡,以便衬托主体。然后用小狼毫笔醮上锌白,勾勒花瓣之间的衔接线,突出花瓣的结构,接着我用藤黄点染花心,显示其鲜嫩,再用朱磦点出花柱,至此牵牛花便绽放了。</h3><div><br></div> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;接着我用大狼毫笔醮上深青色,曲折有致地画出几条柔韧的藤蔓,它们有如针线一样把原先的几组花叶串连起来,从而组成一个统一的画面。然后用三青、褐石、朱磦画出一只蝗虫,它慢慢地爬行在画面主体花和叶之间,从而把观者的视线聚焦到这里来,也增添了生活情趣。</h3><div><br></div> <h3>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;在绘画的整个过程中,我的心境平和,而心中的喜悦之情却又不由自主地在笔墨中流露出来,当画作完成时,整个画面给人的感觉是清新、淡雅、恬静,完全符合我作画时的心境。于是我在扇画左上角题款:“心花怒放,牵牛绽放。”借此表明心境对于绘画的作用。王国维在《人间词话》中把艺术境界分为“有我之境”与“无我之境”两种。请问诸君这幅扇画可否归入其中的哪一种?</h3><div><br></div>