余幼时家境欠殷实，但农具俱全，能自给。郑家村不算小庄子，独户居住的家门前有个大涝池，西隔壁是用村里老祠堂改成的小学，出门听到的不是涝池里的蛙声就是学堂的读书声。近水楼台，冬天在涝池里溜冰，夏天下涝池戏水捉青蛙，幼年生活无忧无虑。到三年自然灾害时，饿着肚子每天去家隔壁的祠堂里念书，没法躲避。可以说，我的童年是在’’互助组‘’、‘’合作社‘’、‘’三反‘’‘’五反‘’除‘’四害‘’、‘’大跃进‘’、‘’人民公社‘’等变革运动中渡过的。稍长，‘’文革‘’开始，学生停课闹革命，老师遭批斗靠边站，我一个小学没有毕业的学生，由于能写会画，回到生产队里给语录塔刷字，还挣了不少工分。 现在想来，也是与画画有緣。起始是在上小学时，对祠堂改成的教室里那些壁画感兴趣，上课常常走神，为此也没少挨老师们的教棍。我记得第一幅作品是在上高小时，六一儿童节为教室墙上的壁报画雷锋叔叔的像。后来便接下了每周更换班上的黑板报义务，再后来就是文革中在木头上刻毛主席像、在门板上印红忠字。‘’林彪事件‘’后，又被安排在水利工地上举办‘’批林批孔批水浒‘’专栏……回头看来，当时的政治环境，只是以葫芦画瓢，图个花梢，乱写乱画一气，根本不入门的，但这与绘画艺术的旨趣‘达意’是相通的。再说，忽弄这一切，往实惠一点说，其码当时还是混了口饭吃! 人们常说，机会总是给予有准备的人。在无书可读的那些日子里，时常奔走请教于县文化馆侯继民、王志龙、冯秉祥、盖云成诸位老师，得空多沉浸于丹青之事，坚持手不离笔，心守绘事，梦想着今后能端上这个碗饭。由于坚持坚守，"四人帮‘’垮台后，老天赐予我能在艺术学院安心学习的机会，谢天谢地，这辈子还真的吃上画画这碗饭了。
画什么的重要性与怎么画的科学性和专业性是我艺术学院学习后的第一大收获。以往种种错误的实线被正确的理论统统推翻，呈现在我面前的是一片广阔的天地，顿觉豁然开朗。珍惜这样好的‘充电’机会弥足珍贵，那几年起得早，睡得晚是必须的，用如饥似渴比喻并不过分。 中国画历史悠久、艺术博大精深，究竟是什么构成其艺术内涵的？她不同于其它艺术的本质是什么？为什么唯独中国画能够成为一门引人注目的东方艺术……在太多的问号被一个个解开后，我释然：画如其人。学习中国画与其说是画‘’画‘’，不如说是画‘’人‘’，是在画自己的人生。尤其是中国画天人合一的写意精神，渗透在做画的每个环节。 ‘’人法地，地法天，天法道，道法自然‘’。老子《道德经》中晓人以道的经典语言，余以为笔墨之道亦然，丹青之事亦然。师古人，师今人，师造化，师我心，天道酬勤。绘画是我的情感表达方式，它带着我的快乐和梦想，带着许多琐碎的坚守与牵挂，自画面流淌开来
……走到心想事成，吾道将一以贯之。 夕阳无限好，只是近黄昏。一路走来，感慨自然不少，就绘画艺术而言，它就像一只土鸡，需要温火慢慢地来炖，十分钟就炖好的鸡，肯定是吃激素长大的。在我看来，炖好一只鸡最完美的归宿就是美食家的胃。艺术大师罗丹说：‘’要有耐心！不要指望灵感。灵感是不存在的。优秀艺术家的品质，无非是智慧、专注、真诚和毅力。‘’当然，写字画画，雕虫小技，对我而言，确实需要耐心，可以慢慢地写，悠悠地画，勤思考，多切磋，劈柴不误烧火功，不敢去争朝夕！能有此闲，效仿古人，明窗净几，茶烟琴韵，竹露松声，或小楼一夜听春雨，孤桐三尺泻秋泉；或万壑泉声松外去，数行秋色雁边来，空旷辽远，镇定自若，足也。 往事如梦。我有幸亲历了新中国变革的全过程，有幸从小就喜欢上了画画，作为财富，那段温暖的时光，在旁人看来，其道路虽然或可能貌似通向“罗马”，然而行程七挠八拐，坎坷的程度是不言而喻的。所以，今天的我摆脱不了每个老年人的特征，象老牛一样，遇到阳光灿烂的日子里，喜欢回胃咀觉。由于曾经走过，由于乐在其中，我就更理解，更珍惜，更尊重曾经同行的年轻朋友和他正在迈进的艰辛历程。 郑玉林，（网名涂壁和尚）别署放意斋主人，1954年生于岐山，1979年毕业于西安美术学院，曾任宝鸡电视台总编辑。现为中国电视艺术家协会会员，陕西省美术家协会理事，陕西省花鸟画研究会理事，陕西国画院外聘画家，宝鸡市文学艺术界联合会副主席，宝鸡市美术家协会主席。美术作品《蓝蓝的天》曾获陕西省首届版画展优秀作品奖，国画《荷》获陕西省美展一等奖，国画《铁龙呤秦山》获第二届陕西美术奖。出版画册有《郑玉林中国画》、《水墨之韵•郑玉林》及散文集《行者的目光》等著作。