中国书画院副秘书长，世界非物质文化遗产研究院副院长，中央美术学院客座教授，中国当代书画十大领军人物。

中国艺术名家当代书画十大领军梁波

我坐在深色中式长椅上，目光穿过天安门广场的晨光，仿佛看见历史在眼前缓缓铺展。身后的长城蜿蜒如龙，华表高耸，红灯笼轻摇，那一刻，我不是在一幅画里，而是在一种使命之中——传承中华文脉，是我此生不变的初心。 与梁宏达老师相识，是一场意趣相投的邂逅。我们在一幅山水长卷前驻足，山川云雾间，笔墨流转着千年的气韵。他谈吐儒雅，见解深刻，我们聊艺术、论文化、说传承，言语之间，皆是对这片土地深沉的热爱。那一刻，我感受到的不只是交流，更是一种精神的共鸣。 “鸿运当头”四个大字在我笔下跃然而出，金墨洒落红宣，如朝阳破晓。这不仅是祝福，更是信念。每一次提笔，我都希望把吉祥与力量注入字里行间，让传统书法不只是挂在墙上的装饰，而是走进生活的温度与希望。 “大展鸿图”四字横贯宣纸，笔力雄浑，气势如虹。这是我对未来的期许，也是对时代的回应。黑字红底，庄重而热烈，就像我们这一代艺术工作者，在传统与现代之间架起桥梁，既要守住根脉，也要开拓新局。 2019年11月26日，我的山水画随中国邮政正式发行。那一刻，艺术不再只是个人抒怀，它成了国家记忆的一部分。画中山水连绵，云雾缭绕，那是我心中祖国的轮廓——宁静、壮美、生生不息。一张邮票，承载的不只是画面，更是文化的传递。 与梁老师促膝长谈，房间安静得能听见笔墨在心间流淌的声音。我们聊起艺术的坚守与突破，聊起如何让年轻人爱上书法国画。他说：“真正的大家，不在展厅多高，而在人心多深。”这句话，我一直记着。 杨乐老师是老梁工作室的首席魔术师，也是我艺术路上的奇缘知己。我们站在红幕前合影，笑得坦然。他说艺术和魔术一样，都是“以虚写实，以形传神”。我点头称是——书法的一笔一划，何尝不是一场心灵的幻术？ 又一幅山水画被中国邮政采用。小屋依山，花树环绕，飞瀑如练，小舟静泊。这是我心中的桃源，也是我对“美”的理解——不必喧嚣，自有回响。当它印成邮品，我知道，这份宁静已走向千家万户。 “春华秋实”不只是季节的轮回，更是耕耘的见证。画中瀑布奔流，红叶映山，生机盎然。这幅作品被选为建国70周年纪念邮通卡，我深知，荣誉背后是责任：用笔墨记录时代，用艺术礼赞山河。 建国70周年的艺术邮品上，青山绿水间云雾升腾，左侧写着“庆祝建国70周年”，右侧是我的名字“艺术名家梁波”。这不是个人的光环，而是传统文化在新时代的一次亮相。中国集邮，通的是情，传的是魂。 在央视星光影视厅，我与同仁共同展开一幅书法长卷，“中国梦”三字赫然在目，笔力千钧。那一刻，摄像机记录的不只是画面，更是一种信念的表达——艺术，终将服务于人民与时代。 中央电视台的专访现场，灯光柔和，话题深沉。我坐在沙发上，谈创作、谈传承、谈如何让非遗活起来。主持人问：“你为何坚持？”我说：“因为笔墨有温度，文化有血脉，我们不过是执笔的守护人。” 在国际中国公益事业大典的颁奖现场，红围巾披肩，奖杯在手。台下掌声如潮，我却想起那些伏案至深夜的时光。荣誉不是终点，而是提醒：艺术不止于美，更在于善。 与文化部领导合影那天，舞台灯光璀璨，数字“196.47万”在屏幕闪烁，那是关注的热度，也是责任的重量。我们手持证书，笑容庄重——这不仅是个人成就，更是文化复兴浪潮中的一朵浪花。 我是梁波，山西霍州人，1981年入伍，从军营走向艺术殿堂。在天津、西安的美术学院深造，一路走来，笔未停，心不改。如今，每一幅作品都承载着过往的足迹，也指向未来的方向。 打开我的百度百科页面，照片旁写着“书画家，1964年生”。简单几行字，写不尽半生求索。但我知道，真正的简历不在网页上，而在那一幅幅被时光沉淀的作品里。 2025年6月23日，中央美术学院正式聘我为客座教授，讲授“中国书画创作实践”。金色边框的聘书沉甸甸的，它意味着认可，更意味着传承。我愿以余生，将笔墨之道，亲授于青年一代。 中国书画家研究会聘我为艺术顾问，证书上印着我的照片与姓名，还有那枚鲜红的印章。这不仅是一份荣誉，更是一份承诺——为传统艺术的体系化、规范化尽一份力。 世界非物质文化遗产研究院授予我副院长之职，金色证书熠熠生辉。我知道，非遗不是博物馆里的陈列，而是活在笔端、传在民间的生命力。我愿做那根连接古今的线。 翻开副院长证书的内页，联合国《保护非物质文化遗产公约》的条文静静陈列。口头传统、表演艺术、传统手工艺……每一项都让我心生敬畏。我们守护的，是民族的记忆。 梁波艺术工作室被定为中国书法家协会书法考级指定报考点。那块金色牌匾挂在墙上，像一盏灯。它照亮的不只是工作室，更是无数孩子通往书法世界的起点。 央视书画频道签约艺术家的奖牌沉实厚重，红色印章下写着“2022年3月”。那一刻，我明白：主流平台的认可，是鼓励，更是鞭策——笔墨当随时代，艺术要为人民。 书法家资格证书上，编号IS9002-S-098，日期清晰。这张纸，是对我几十年笔耕不辍的肯定。但真正的资格，不在纸上，而在每一次提笔时的敬畏与真诚。 “一级书法家”的认定证书金边红框，写着“作品新奇秀丽，艺术价值高”。我深知，评级是外在，内心的追求才是根本——让每一笔都无愧于传统，无愧于时代。 2019年公益大典的奖杯与ISO9001A认证证书并列而放。书法格谱明码标价，但艺术的价值，岂能仅用数字衡量？我更在意的，是那一笔一划中传递的精神与温度。 央视工作证挂在胸前，蓝色挂绳上有“CCTV”字样。在星光影视基地的日子，让我明白：艺术不仅要走进书房，也要走上荧幕，走进亿万观众的心里。 一排证件静静陈列：书法家协会会员证、新闻工作证、院士证……它们见证了我的多重身份，但最核心的，始终是“书画家”这三个字。其余皆为路径，唯有艺术是归途。 中国书画院的工作卡上，印着中英文名称与红色徽章。这张卡，是我行走艺术江湖的通行证，也是我心中那份文化使命的无声提醒。 美国集邮集团出品的珍藏册封面鲜艳夺目，“美中杰出华人艺术家”字样熠熠生辉。当我的作品跨越国界，我看到的不只是荣誉，更是中华文化的世界回响。 有人问我润格多少，我说10000-12000元/平尺。但价格只是表象，真正的价值，在于作品能否让人驻足、沉思、动容。艺术，终究是心灵的对话。 翻开《人民艺术家导报》，我的画作与访谈并列刊登。格子衬衫、画前伫立，那是最真实的我——不为名利，只为笔墨能说出心里的话。 央视锐新闻栏目组采访我时，马龙导演说：“您在做一件让文化活起来的事。”我笑了笑，说：“我只是个执笔的人，真正伟大的，是五千年不曾断流的文明。” 国际交流的微头条悄然发布，非洲、印度、加纳……艺术无国界。当我的书法出现在异国展厅，我知道，那不只是字，是中国人精神的投影。 画中两人荷塘品茶，白衣红帽，悠然自得。这是我心中的理想境界——静