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霍开水,号七味斋主。国家一级美术师,文化部国礼画家,清华大学艺术研究院客座教授,航天画院院长,陕西省美协会员。





























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艺海拾零 一
中国画笔墨也讲传承,如果把笔墨仅当作是一种工具,一种技巧,那就没有把笔墨在国画的流传中对号入座。其实笔墨是一种文化符号,它象征,暗示辐射了中国文化的思想内涵和精神。笔墨不仅是工具,是传递情意抒写性灵的一种手段,身外之察,内心之感,皆归笔墨造化。文以载道古来有之,中国画的基础是文化并非全是笔墨。场景是哲学也非全是府察之物。而创新是修养。是在传承基础上的超越或转化,故才有青出一蓝而胜于蓝之说。
行到水穷处坐看云起时80*2000

艺海拾零二
中国画从随唐至今始终要求以形载神,以神辅形,以意完象,以象达意。它的出发点是为了形神兼备,目的还是和谐完美生动的导出心灵的头绪,画者对这头绪的反应往往是倾刻之间,这种迹象平时不为人们所注意罢了。其实人的一生犹如折扇,在前半生不断的展开,从懵懂张扬无休止地辐射,而到了某个年头渐变的把折扇的方向颠倒过来,象整理山珍一样,在庞杂的记忆中去淘捡,良多而取,删繁就简。这时候人生之路的轨迹和艺术发展的进程不谋而合,也就是人们常说中国画富于哲理,富于內涵,就是指这种境界在高度统一而已。我们不难看出中国画看重以意取象,以象尽意,以神取形和以形完神,看重以情取物和以物传情,中国画讲究以藏为秀,讲究意在言外,是对天道人道的体察、感悟和幻想百出的副产品。它所折射出来的智慧之光是自我印证行为中抽象出来的一种程式,这种程式又用了可以观而思之,神遇心怡的形象来浓缩、外化与弘扬。这就是人生在寂寞时,它需要寄托和安慰,人生在丰硕时,它需要讴歌和铭记,人生在艰苦时,它需要感慨和鼓励,人生在輝煌时,它需要色彩和光环,人生在长漫时,它需要回顾和展望,凡此种种就是艺术与人生,人生与艺术的解读。
青山十里白云闲68*180

艺海拾零三
春有百花秋有月夏有凉风冬有雪若无闲事挂心头便是人间好时节画中枯在润老在嫩在枯中追鲜活在老中取韶秀其中需要技巧这技巧就是除去技巧复归于详然无为之境也需要制做这制做应无人工雕琢之痕做得自然固有一样做得就像沒做过一样每个人都有绘画天赋都有非凡的光茫只是常常被欲望和知识遮掩技法的娴熟并不代表生活的体验就像工具理性发达的今天人们依然有文明空荒一样天人合一所倡导的哲学理念就是将人们从知识的跃跃欲试拉回到天全懵懂由欲望的追求返归性灵的恬淡从外在感官捕捉回到深心的体悟像水一样具有超高的智慧柔弱而天下莫能与之争锋天末青山横养拙就闲中
天地青山横 坐看有无中68*180

艺海拾零四
从在人类由蛮荒走向文明的拨涉中就不断地脱释着社会学自然学哲学揭示和阐述的五岳灵秀天地正气苦海慈航气激风云所闪现的独有光辉以具象抽象意象以及才情色彩来体现人类的思维尉藉展开人们对世间万物的视听身受迁想妙得来物化外传精神的塑造随着径久年深往往是人生百味的浓缩和写照包涵观察的切肤之感和赋予形象之外的审美韵格及风采个性印证自然人文人生艺术的本质关系这就是始终饱和着天人合一人物互化和物我相忘的驰思情怀以可思可视的语言构件运用属于物理状态的具象属于哲学状‘态的抽象属于文学状态的意象及其情结网络与风格情趣去构建内心的意殿园天地青山横坐看有无中
花间一壶酒足以慰平生醉卧白雲里醒时记忆无日暮苍山月泼墨随处有待到水穷处天涯一叶舟68*180


艺海拾零五
记得有人问我,你现在画画处于哪种状态?便随口而说画哪算哪。这是否画某阶段的一种常态?说不清也道不明。在画的过程中到是有一个有机构成的,有一种感觉,而这感觉的形、色、抽象、具象的后面,似乎有一条隐蔽的轨迹,就象天体运动支配着满天星斗璀璨一样自然成文。视觉心理善于利用对比因素,而这种对比的顺序就构成一条有节律的形式,使静态的画面有动感,所谓不动之动是于此。其实好象画面的元素是自然地在不断生发,就行哪算哪适可而止了。在那有限画面上把抽象的具象的转化为艺术形象,这条转化的轨迹正是读遊艺术空间的坐标。
终南山蔭96*180

艺海拾零六
中国水墨绵延千年的发展有着深厚的文化底蕴,从唐开始国画水墨与面目一直朝着质朴与华兹发展,经过宋元明清的历代推崇,愈加淳朴清明。这除了思想上的变迁,墨法的推陈出新相济左右。泼墨破墨的完善与成熟自然形成了积墨,泼破积非单一而行,凡积大成无不是由外而内相贯通,使泼破积相互关联,彼此是一非二。只有泼破积相济而生才浑厚华兹,也只有墨彩共容共生才含蓄和谐。所渭神游物外,混沌简洁自然方积大成。
牛背梁120*240

艺海拾零七
中国画兴于唐而盛于宋。从发展的脉络看,一是理论方面,唐宋文学诗词高度发展,对艺术观念,艺术风格的形成起到了极大的推动作用,为画论的提升提供了丰厚的精神士壤,对中国传统文化的理解置于国画实践之中,使国画化茧成蝶,逐步使传统文化的内在积淀成为国画的核心和精神支柱。二是国画实践队伍无不在文学诗词,传统文化领域积大成,是社会的精英们在玩,那时的画画不仅是画画,而是将诗书画相结合,从单纯的画画扩展到书法,诗词领域,丰富了国画形式,深化了国画内涵,以至后来将国画推上了至今无越的巅峰。
南山晓秋妆68*138

天地青山横60*240

行到水穷处坐看云起时60*240

青山十里白云闲60*240

龍潭之夏96*180

秋山万里净50*240

正是长空风雨后50*120

高山仰止50*120

石激悬流翠满天青山十里白云闲60*240

南山消夏23*138

人在画中行23*138

终南山月23*138

南山一片月23*138

一剪闲云23*138

终南行云23*138

树大成蔭96*180

南山秋未96*180

云锁秦山霜满天96*180

辋川山莊68*138

天地清山横坐看云起时60*240

龍潭消夏96*180

岁月120*120

云横秦山68*138

月到仲秋68*138

辋川行50*100

恰是桃花三月后50*100

南山风韵50*50

行至穷途别洞天50*50

輞川行雲50*50

50*50

正是長空风雨后50*50

青山積翠50*50

青青山下林50*50

洗尽粉黛藏为秀180*180

临江亭下波连天68*138

羅天含翠露48*180