再访之江文化中心

胡杨

　　7月底，我从媒体得到消息，题为《再现圆明园——国宝百年归藏》特展在之江文化中心的浙江博物馆举行，展期要到10月18日截止。当时正值酷暑，天太热，打算过了国庆节后再去参观。

8月中旬，我又从报纸上看到《韩熙载夜宴图》宋摹本特展在浙江博物馆限时展出， 启止日期：2026年8月22日 至 2026年9月20日。

《韩熙载夜宴图》是故宫博物院收藏的国宝级名画，我在师专上文学概论课时，老师特别推崇这幅古画，说对文学创作有兴趣的同学不妨去图书馆看看。当时我沉迷于《电影文学概论》，对蒙太奇（法语音译，原是建筑术语，意为拼装组接）很感兴趣，看了这幅画后觉得在写文章时谋篇布局，很有启示。《韩熙载夜宴图》（宋摹本）限时来杭展出，是近距离欣赏这幅传世名画的绝佳机会。我从消息报道中了解，名画来杭展出的当天，就有发烧友从北京打“飞的”专程来杭观展。估计这位观众在北京也难得看到，选择来杭看，一则遂愿，二则逛西湖，看接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。之江文化中心一时间是人潮涌动，欲先睹为快。浙江博物馆甚至通宵达旦24小时向观众开放，这场景在国内鲜有耳闻，观众的执着与痴迷程度让人不胜感慨。

　　9月18日，周五，多云，气温23—32℃，不算太热。上午9∶30乘上地铁，约40分钟便抵达之江文化中心站。自从地铁6号线开通运营后，我已经三次来过之江文化中心。中心内四个主要展馆:博物馆、图书馆、非遗馆，我都拜访过，只有浙江文学馆因布展置后，开馆迟，没有来过。今天如果时间充裕，打算看一看，中文系毕业的人不去看，有点说不过去。

地铁之江文化中心站，现在开通了一条直达文化中心的地下通道，通道长有650米。走在里面，只见灯光明亮，地面宽敞整洁。如果出站后在马路上行走，车子多，又弯来绕去，心里就会有说不出的紧张，甚至有点压抑。

现在在通道里行走，心情非常放松，不用担心有车辆在身边疾驰而过。环顾四周，都是前往文化中心参观的游客，他们大多行色匆匆，只有我步履缓慢，好奇地打量通道内景观。

行至通道600米处时，见一对老年夫妇正准备在“路”边摆地摊。老人头发灰中泛白，看样子七十出头。老头子撑开塑料包装袋，老太婆正从袋子里掏出一袋袋小包装，放在跟前摊好的塑料布上。走上前看，小包装塑料袋里面装的东西黑黝黝的。

“是九曲红梅吗？”我搭讪地问。

“不是的，是梅干菜！”老妇人答道，“春上晒的，自家吃不了这些，城里人喜欢农家自己做的，来这里摆摊领领行情。梅干菜焐肉毛好吃呢！”

“转塘一带茶农制作的红茶，我吃（喝）过，回味好，下毛弄一些卖，保证销路好！”我用钱塘一带方言说。

“谢谢你提醒！”老头眼里闪过喜悦的光泽……

在向文化中心走去时，脑海中浮现出“文化搭台，经济唱戏”媒体常用的字眼。从心底里佩服老夫妇的举措，这里是城管管不了，文化中心管不着的僻静之地，此举也形象地诠释了什么叫商品经济。

走出地下通道，直接进入浙江博物馆。在02临展厅A口，稍稍排了一会儿队，便入内观展。

再现圆明园——国宝百年归藏特展，展览亮点：圆明园虎首、猴首、猪首、牛首四尊兽首原件同框亮相，完整解锁圆明园的前世今生，是近期非常火爆的“顶流”展览，用“川流不息，络绎不绝”来形容参观人群和盛况一点也不为过。

浙江省博物馆馆长纪云飞撰写的《前言》简明扼要地介绍圆明园，以及这次国宝百年归藏特展的意义：

万园之园，盛誉百年。圆明园融汇南北园林意境，吸纳中西营造技艺，凝聚清代宫廷艺术精华，是中华文明重要的文化瑰宝。百余年前浩劫降临，大量珍宝流离海外，文物之劫，铭刻民族历史记忆。时代变迁，国运昌隆，诸多流失文物跨越山海，陆续回归祖国。

本次《再现圆明园》特展落地浙江省博物馆，汇聚多组珍贵回流文物。展览承蒙中国国家博物馆、圆明园遗址公园、保利艺术博物馆等单位的大力襄助，各方携手促成这场难得的文化相聚。展陈文物承载昔日园林风华，见证文物漂泊与归国之路。

观者驻足其间，既可领略清代工艺的精湛神韵，重温万园盛况;亦可回望历史兴衰，体悟文化遗产保护与文明传承的深远意义。

文物聚散有时，文明薪火不息。谨向所有出借单位致以诚挚谢意。愿此次展览启迪大众铭记历史、珍爱国宝，共同守护中华文脉赓续绵延。

圆明园，始建于康熙四十六年（1707年)，康熙帝赐皇四子胤（yìn）禎(zhēn）（即雍正帝)为园邸，赐名“圆明”，取“圆而入神，君子之时中也；明而普照，达人之春智也”之意。

雍正即位后，将圆明园升格为御园，以“避喧听政”为理念，在园中设朝堂、理政务，开启了“园居理政”的皇家新模式。

乾隆帝继位后，大规模扩建圆明园，增建长春园、绮（qǐ）春园，形成“圆明三园”格局，并引入西洋楼景区，使中西建筑艺术在此交融碰撞。历经康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、威丰六朝皇帝,150余年不断营造，圆明园终成“万园之园”，占地5200余亩，建筑面积20万平方米，景点150余处，被誉为“一切造园艺术的典范”。

法国大文豪雨果曾盛赞:“在世界的某个角落，有一个世界奇迹。这个奇迹叫圆明园....一个几乎是超人的民族的想象力所产生的成就尽在于此。

圆明园属中西合璧的皇家苑囿，其兴建是一笔巨大的开销。乾隆时期多民族国家实现的“大一统”，为圆明园提供了稳固和繁荣的社会环境。满清皇室在制造名园上不遗余力，投入了大量财力物力和人力，才兴建成“三山五园”。圆明园居其中之首，位于北京西郊山泉湖泽之地，历经五代帝王扩建、修缮，规模宏大、气势磅礴。

园内景群独成格局，有自然溪涧，又设人工喷泉，最能体现中西合璧文化的属西洋建筑风格的亭台水榭，其中海晏堂的十二生肖喷泉最负盛名。海晏堂前的喷泉，可以看作由十二生肖兽首组成的水力钟：十二尊兽首制作成人身铜像，按十二时辰依次喷水。每当正午时，十二尊同时喷水。从播放的大屏幕演示来看，场面蔚为壮观。

　　这次来杭展出的圆明园兽首是乾隆年间铸造。1860年英法联军火烧圆明园后，十二尊兽首便流失海外，成为近代中国文物流失的最痛心缩影之一。

2000年春，牛首和虎首、猴首铜像在香港公开拍卖：中国保利集团果断出手，以总价3300万港币抢救回三尊兽首。

2003年，原全国政协常委、香港信德集团董事局主席何鸿燊（shēn）先生出资，从美国收藏家手中购回猪首铜像，捐赠给保利艺术博物馆。浙江省博物馆现在展出的就是这四尊兽首。

如今，圆明园十二尊兽首已有鼠首、牛首、虎首、兔首、马首、猴首、猪首七尊回归祖国，尚有龙首、蛇首、羊首、鸡首、狗首下落不明。兽首的故事，只是文物曲折而漫长的回归过程中的冰山一角。

　　圆明园在近代历经4次浩劫，这4次浩劫分别是火劫、木劫、石劫、土劫。

火劫∶1860年，英法联军纵火焚烧，三日不灭，万园之园化为焦土；

木劫： 1900年，八国联军入侵，太后勾结土匪拆毁残存建筑，千年古树被砍伐殆尽；

石劫∶清末至民国，军阀官僚，民间盗匪大规模盗运石构件，太湖石、汉白玉被一车车运走，建私宅，建公园；

土劫：20世纪40年代后，日寇占领时期及此后，山形水系遭破坏，百姓入园垦荒种地，土山被挖，湖泊被填。

昔日的皇家园林圆明园就是这样最终变成今日废墟。

现在我看到展出中的石构件，正是“石劫”中幸存或新近回归的珍贵遗存，它们身上的每一道凿痕，都是民族记忆的伤疤。

　　趁着众人挤堆看兽首，我静下心来在陈列的雕花石件处欣赏当年工匠们的手艺，圆明园西洋楼雕花石构件，具有明显的欧式风格，石材精雕卷草、花卉。涡旋纹样，线条繁复灵动。此雕花石件应为柱头，工艺精巧，是清代中西建筑艺术交融的实物遗存，兼具结构与装饰价值，它见证了中外造园文化交流。

　　眼前的这块雕花石件为汉白玉材质，形状为长方体，雕刻有几何形花卉浮雕，将西洋古典纹样与中式审美巧妙相融，是研究石雕工艺与中外文化交流的实物材料。

　　这块雕花石件也是汉白玉材质，融合了欧式柱式纹样与中式雕刻技法，是清代中西建筑交融的珍贵遗存，也是见证圆明园历史变迁的实物史料。

　　看完雕花石件后，顺便看了看随同兽首一同来杭参展的清朝皇室御用瓷器，乾隆年间制作的铜胎掐丝珐琅缠枝莲龙凤纹大洗和御制洋彩夔（kuí）龙莲花贲（bēn）巴瓶 是英法联军劫掠圆明园时“流失”海外，由保利集团 购回国收藏。

其他瓷器材质，造型，饰纹尽显皇家的侈糜与辉煌，足以想见当时皇家圆明园的富有。曾经看到过一篇资料，介绍圆明园遭劫焚毁后，京城有一位富商买通内务府，处理废墟与灰烬，狠狠地发了一大笔“国难财”。

最后展出的内容是《圆明园四十景图》，这是乾隆九年(1744年）由宫廷画师唐岱、沈源等绘制，乾隆帝亲自题诗，共有40幅，每幅配御制诗一首，是圆明园盛景最完整的图像记录。原图采用绢本设色，绘制精细，色彩富丽，被誉为“圆明园的形象史册”。

原件流失：1860年圆明园被劫后，四十景图原件被法军军官杜潘劫走，后辗转流入法国国家图书馆收藏，成为海外流失最重要的圆明园文献之一。

与四十景图相关的还有“样式雷”图档——清代皇室建筑世家雷氏家族留下的大量圆明园设计图纸、烫样(模型)，现藏于中国国家图馆、故宫博物院等处。这些图档与四十景图相互印证，为圆明园研究提供了珍贵的一手资料。

从1966至2026刚好是一个甲子，我前前后后去过北京五次，一直想到圆明园遗址公园看看终未成行。这次在杭州家门口看到《再现圆明园》很是满足，也了却多年的夙愿。

走出展厅前，我又一次想起雨果写的文章，它曾经选编为初三的语文补充教材，现在是部编九年级正式课文。

雨果在书信体文章中这样赞美圆明园的∶

在世界的某个角落，有一个世界奇迹。这个奇迹叫圆明园。艺术有两个来源，一是理想，理想产生欧洲艺术；一是幻想，幻想产生东方艺术。圆明园在幻想艺术中的地位就如同巴特农神庙在理想艺术中的地位。 一个几乎是超人的民族的想象力所能产生的成就尽在于此。

请你想象有一座言语无法形容的建筑，某种恍若月宫的建筑，这就是圆明园。 请你用大理石，用玉石，用青铜，用瓷器建造一个梦，用雪松做它的屋架，给它上上下下缀满宝石，披上绸缎，这儿盖神殿，那儿建后宫，造城楼，里面放上神像，放上异兽，饰以琉璃，饰以珐琅，饰以黄金，施以脂粉，请同是诗人的建筑师建造一千零一夜的一千零一个梦，再添上一座座花园，一方方水池，一眼眼喷泉，加上成群的天鹅、朱鹭和孔雀，总而言之，请假设人类幻想的某种令人眼花缭乱的洞府，其外貌是神庙，是宫殿，那就是这座名园。

为了创建圆明园，曾经耗费了两代人的长期劳动。这座大得犹如一座城市的建筑物是世世代代的结晶。为谁而建？为了各国人民。因为，岁月创造的一切都是属于人类的。

人们常说：希腊有巴特农神庙，埃及有金字塔，罗马有斗兽场，巴黎有圣母院，而东方有圆明园。要是说，大家没有看见过它，但大家梦见过它。这是某种令人惊骇而不知名的杰作，在不可名状的晨曦中依稀可见，宛如在欧洲文明的地平线上瞥见的亚洲文明的剪影。

雨果在文中对英法联军火烧圆明园的罪孽甚行了抨击与谴责：

这个奇迹已经消失了。

有一天，两个强盗闯进了圆明园。一个强盗洗劫财物，另一个强盗在放火。 似乎得胜之后，便可以动手行窃了。他们对圆明园进行了大规模的劫掠，赃物由两个胜利者均分。我们看到，这整个事件还与额尔金的名字有关，这名字又使人不能不忆起巴特农神庙。从前他们对巴特农神庙怎么干，现在对圆明园也怎么干，不同的只是干得更彻底、更漂亮，以至于荡然无存。

我们把欧洲所有大教堂的财宝加在一起，也许还抵不上东方这座了不起的富丽堂皇的博物馆。那儿不仅仅有艺术珍品，还有大堆的金银制品。丰功伟绩！收获巨大！两个胜利者，一个塞满了腰包，这是看得见的，另一个装满了箱箧。他们手挽手，笑嘻嘻地回到欧洲。这就是这两个强盗的故事。

我们欧洲人是文明人，中国人在我们眼中是野蛮人。这就是文明对野蛮所干的事情。

将受到历史制裁的这两个强盗，一个叫法兰西，另一个叫英吉利。 不过，我要抗议，感谢您给了我这样一个抗议的机会。治人者的罪行不是治于人者的过错；政府有时会是强盗，而人民永远也不会是强盗。

法兰西吞下了这次胜利的一半赃物，今天，帝国居然还天真地以为自己就是真正的物主，把圆明园富丽堂皇的破烂拿来展出。我希望有朝一日，解放了的干干净净的法兰西会把这份战利品归还给被掠夺的中国，那才是真正的物主。

现在，我证实，发生了一次偷窃，有两名窃贼。

先生，以上就是我对远征中国的全部赞誉。

　　在出口处，我认真地看了这次《再现圆明园》展出的结语：

从1860年的烈火，到2023年石柱的归来；从“四劫”的废墟，到七尊兽首的重聚；从奥尔未镜头下的残影，到四十景图中的盛景——“再现圆明园”不仅是一次文物展览，更是一场跨越百年的文明对话。这些回归的国宝，承载着民族的屈辱与尊严，记录着文明的创伤与愈合。它们的归来，告诉我们:文化的根脉，永远不会被割断；民族的记忆，终将在故土重生。

今天是中国全民抗日战争的起始日，从英法联军火烧圆明园到侵华日军战败投降，中华民族一直在腥风血雨中战斗，受尽了苦难，淬炼了意志。近些年来，日本政坛政治人物一直在祭拜供奉甲级战犯的靖国神社，采用“温水煮蛙”和“切香肠”的方式修改和平宪法，明目张胆地歪曲篡改历史，妄图再现“大东亚共荣圈”。

我出生在抗战胜利后的1947年，虽然没经过战乱，但我们的父母这一辈都经历了国破家亡的痛苦岁月。外祖母在世时经常含泪向我诉说战争时期逃难路上的艰辛，以及她的娘家南京城当时的惨景，即便是在乡下，乡亲们的厄运也不能幸免。日本是战败国，必须履行战败国责任，要真诚地向亚洲受害国人民谢罪，妥善处理好尚未解决的遗留问题。

中日两国曾在2007年签署销毁日军遗弃在华生化武器的备忘录，眼看快到20年了，进展缓慢。不久前，我又从报纸上看到了这一消息，深感愤怒。必须最后通谍日本，加快销毁进度，限时清除遗弃在华化武。加强对日出口管制，坚决打击日本新军国主义。

　　离开《再现圆明园》展厅后，来到浙博二楼展区。这里正在进行《韩熙载夜宴图》宋摹本特展，我见排队参观的人不多就排在队列中，不一会儿就轮到了。走上前刷身份证，机器通不过，执勤的安保人员对我说：“你没有预约，进不了”，“七十以上的老人不用预约，直接凭身份证进，”我说，“用不着预约。” “你没有买参观的门票，到总服务台看看还有没有票。”

在总服务台一打听，今天的票已售完。见此情景感觉像是被浇了一瓢冷水，別说有多沮丧。还有两天时间这里就撤展了，预约轮不轮得上另有一说。即便预约得上，还要费时费力再来一趟文化中心，我也消受不起这份折腾。算了，反正我看到过这幅名画，也不算遗憾。以下就是我所了解这幅名画欣赏要点，与朋友们分享。

　　《韩熙载夜宴图》作者是南唐画院待诏顾闳（hóng）中。现存版本经故宫博物院藏本经学者考证为南宋孝宗至宁宗朝（1163—1224年）摹本，基本反映原作面貌，属高水平摹本。

此画本质是一份"政治监视报告"。南唐后主李煜欲重用大臣韩熙载，但听闻其晚年纵情声色、生活荒纵，便派画院待诏顾闳中夜入韩府"窃窥"，顾闳中凭目识心记绘成此图。

韩熙载出身北方望族，深知南唐国势衰微，为避相位、保全性命，故意广蓄女乐、彻夜宴饮，以酒色自污向君主传递"不堪大用"的信号。夜宴实为一场精心设计的政治表演。

韩熙载（902年—970年），字叔言，祖籍南阳，后家于北海（今山东潍坊）。

仕途：后唐同光四年（926年）进士及第，因父卷入兵变被杀，南奔投吴，后仕南唐，历仕李昪（shēng）、李璟（jǐng）、李煜（yù）三朝，官至中书侍郎、光政殿学士承旨、兵部尚书等职。

才华：博学多才，精通音律，善书画，尤工八分书，为文长于碑碣制诰，文风典雅有"元和之风"，与徐铉并称"韩徐"，时人称其"韩夫子""神仙中人"。

政治主张：曾两次谏言北伐，主持改铸铁钱以应贡赋之需，但因党争屡遭贬谪。

晚年心境：目睹南唐国势日蹙，身为北人南来身处疑难，遂广蓄女乐、彻夜宴饮以排遣忧愤、自保避祸。他曾向好友德明和尚倾诉："中原常虎视于此，一旦真主出，江南弃甲不暇，吾不能为千古笑柄。"

　　这幅画全卷采用分段式连环构图，叙事，在时空融合上有点类似连环画。

以屏风、床榻等家具自然分隔，将一夜宴会分成了听乐、观舞、暂歇、清吹、散宴五个场景，既独立成章又相互联结。采用中国式的散点透视，观者如同穿墙入室，空间随画卷展开而流转，形成时间化的心理空间。

人物刻画上以形写神，达到巅峰∶

韩熙载的"双重表情"是全画最精彩之处。他贯穿五段场景，形体高大轩昂，但始终眉峰双锁、若有所思：擂鼓时双目凝视、面不露笑；听清吹时漫不经心；散宴时眼神穿越人群望向虚空。他的沉郁寡欢与周围欢愉场面形成强烈反差——所有人都醉了，只有韩熙载醒着。

其他人物同样栩栩如生：状元郎粲的慵懒倾身、德明和尚的尴尬拘谨、舞者王屋山的娇小灵动，每个人物神态都传尽心曲、入木三分。

　　就线条与色彩而言，堪称工笔重彩的典范：

线条：运用"铁线描"与游丝描结合，线条遒劲流畅、工细灵动，衣纹如"屈铁盘丝"，柔中有刚；须眉勾染结合，蓬松自然。

色彩：设色工丽雅致，朱红、朱砂、石青、石绿对比强烈，又以大面积墨色统一协调。仕女素妆艳服与男宾青黑衣衫形成鲜明对照，整体"艳而不俗、绚中出素"。对"夜"的暗示仅用一支红烛象征，极为巧妙。

从历史价值看，这幅画也是五代社会生活的"影像档案"。

画中服饰、器物、家具为五代社会生活提供了珍贵实物佐证，如韩熙载戴的高纱帽是"东坡巾"前身，琵琶、筚（bì）篥（lì）、羯（jié）鼓等乐器反映了丝路文明交流的成果。

　　这蝠画深层次象征意义在于韩熙载纵情声色实为政治失意后的自我保全，反映其对南唐政权大势已去的悲观认知。画作深层象征了五代十国时期上层社会的生活状态，以及文人在乱世中的无奈与苦闷。

就学术观点而言，这应该是南宋画家的"借题发挥"。有学者认为，现存宋摹本并非简单临摹，而是南宋画家借旧题重新创作的作品。

南宋偏安半壁河山，士大夫深怀"山雨欲来"的隐忧，往往借声色消解无力回天的苦闷——这种心态与韩熙载何其相似。因此这幅画也注入了南宋同代人的忧思与自省。

介绍到这里，大家一定对这幅古画有所了解，也知道为什么有许多发烧友在这里彻夜观画，品画，个中快感只能意会无须语言。

西方有些美术家对中国的人物肖像画看不上眼，因为古画中人物都没有阴影，便怀疑是假画。《韩熙载夜宴图》以其简洁明快的画风展现了中国古代的文明，值得世人借鉴，欣赏。

　　离开浙江博物馆后，见时间才下午2点，径直朝浙江文学馆奔去。

浙江文学馆于2023年10月28日建成开放，已快3年了。该馆是继中国现代文学馆、上海文学馆后规模位列国內第三的单体文学馆。

展出主题"文学点亮人生"。展陈面积 7002㎡，9 个展厅（6 常设 + 3 临展），馆藏文学文物、手稿、书籍超 10 万件。

和浙博门庭若市的热闹场面相比，这里冷冷清清，路上就我一个人走进文学馆。踏进大门，走近安检处，一眼瞥见二十刚出头的保安“偷得浮生半日闲”，正在安检机旁“玩深沉”。冷不丁让我撞见，一脸尴尬，他迅速处理掉电子烟。我心里笑了笑，挺会找地方，监控是死角，看不到，同时这也反衬出这里观众稀少。

展出内容按楼层看，一楼是浙江古代文学史展厅：下面一层是"叙史"，按年代讲先秦至明清。然后是上层，借 14 米挑高做大型投影秀，串联浙江四条唐诗之路。

一楼另一面是浙江现当代文学史展厅：分设晚清启蒙→引领潮流→大家方阵→群星璀璨→当代浙军，五个单元。介绍了鲁迅、茅盾、郁达夫、徐志摩、戴望舒、艾青等全国著名的作家，诗人。

二楼是现代经典作品场景展厅：沉浸式还原《故乡》（鲁迅）、《春蚕》（茅盾）、《迟桂花》（郁达夫）、《雨巷》（戴望舒）《大堰河——我的保姆》（艾青）等作家作品。

二楼的另一面是宋韵经典作品场景展厅：运用LED 画轴山水、书房实景复刻、彩绘宋词，如苏轼，王安石，陆游，李清照……

三楼属于 综合/专题临展厅：季季有特展。

四楼是儿童文学空间（五感互动）＋ 文学数字应用体验展厅（中国新时代文学大数据中心窗口，内容实时更新）。

　　浙江文学馆里逗留了两个多小时，除了在一楼大厅正门厅拍照片，其他楼层的展厅我都没有拍照，手机内存不够，要拍的内容实在多，索性就用文字叙述和记载。我在观看展品时好像又经典性地读了一通中国文学史，年轻时读过的文学作品好多又清晰地浮现在眼前。以下是我这次参观时印象最深的感受。

我看到的茅盾《子夜》手稿是首次离京展出，属于文献级重宝。

一楼现当代厅，天花板上的鲁迅照片动态影像是鲁迅文化基金会提供的精修照片。

古代厅中唐诗之路投影秀，是给人视觉冲击最强的一段，让人过目难忘。

二楼中《雨巷》《故乡》沉浸空间，最容易"读进去"的部分，最容易勾起人们感情上的涟漪。

四楼的文学大数据厅，几乎没文字说明，全靠数据交互（古今作家同龄创作对比、AI 生成文学人物等），常展常新。

"屐痕处处——跟着达夫游浙江"，准备在10月13日—2027年1月6日，郁达夫诞辰130周年时展出。目前正在紧张地筹备。我看到了有古船实景、《东梓关》许家大院复原、还有AI 文学短剧。这些我在富阳都已经看到过，相信届时会给文学爱好者带来惊喜。

"永不落幕的水浒世界"，是8月14日—11月15日展出，有四大单元＋宋代市井长廊、好汉判词翻板互动，很有情趣。整个四楼全是与水浒重点人物有关的故事，传说，尤其是与杭州有关人物，引起了我极大的兴趣。特别是林冲，鲁智深，武松先后在六和塔出家，圆寂，这些都丰富了我们对《水浒》章节的完整理解。

浙江文学馆是一部文学类的百科全书，值得大家看一看。

（作者：李 青）