聊城葫芦节把东昌故事搬上舞台

菟菟选手

一场以葫芦为主题的节会，怎样讲述一座城市？2026年10月16日至20日，第十八届江北水城·两河明珠（聊城）葫芦文化艺术节在聊城水上古城举行。以“福禄东昌 幸福家乡”为主题，本届活动让葫芦同时进入展销、技艺体验与文化表达之中。认识这场节会，除了观看作品，还可以留意东昌故事如何通过不同形式被讲述。

鲁网的开幕报道介绍，原创舞台剧《光岳福禄》在开幕式上呈现了光岳楼下葫芦与福禄的故事。将葫芦题材放到舞台上，提供了一种不同于工艺陈列的认识方式：作品通过形态和纹样表达内容，舞台则通过人物、情节和表演建立联系。两种形式能够从不同方向引起公众对地方文化的兴趣。

“光岳”与“福禄”之所以能够形成清楚的地方联想，与聊城文化背景有关。光岳楼是城市的重要文化地标，葫芦又因谐音成为寄托祝愿的民俗物件。地标帮助人们认识地点，寓意让人们理解情感。二者相遇，使葫芦不再只是一个熟悉外形，而能够引出关于聊城、东昌的具体话题。

这种表达有真实的地方基础。东昌府区长期积累葫芦种植、加工和经营经验，地方手艺与人的日常生活相连。运河商贸为物产流通和工艺交流提供背景，经过加工的葫芦则进入使用、欣赏与交换。节会中的故事和形象，可以由此继续向地方历史与生产生活展开。

对于观众来说，舞台是一个容易接近的入口，却不是文化内容的终点。对故事产生兴趣之后，还可以继续了解葫芦怎样制作、图案为什么这样安排，以及作品与东昌有什么联系。一次文化表达若能引出这些问题，就有机会把短暂印象转化为更具体的地方认识。

回到葫芦作品本身，东昌手艺提供了值得细看的内容。天然葫芦的轮廓与曲面各不相同，创作者需要根据材料判断图案位置和疏密。人物、花鸟与吉祥纹样，既有熟悉的文化意味，也需要通过构图和操作落到实物上。看懂材料与画面的关系，比只记住一个工艺名称更有帮助。

舞台故事与手工制作的节奏不同。前者可以较快建立情境，后者则需要时间与耐心。两者放在同一场节会里，可以帮助公众从情感兴趣继续走向制作知识。认识东昌葫芦文化，因而既可以从听故事开始，也可以在作品细节和技艺讲解中深入。

本届活动中的文化交流，还让不同地方的葫芦表达相遇。拉祜族相关表演与东昌手艺各有背景，通过节会共同进入公众视野。同一种植物能够承载不同地区的生活认识，这种差异本身就值得了解。交流不需要抹平各自特色，反而可以帮助人们更清楚地辨认地方文化。

古城空间则使这些表达拥有可见的城市背景。人们接触葫芦作品，也同时接触聊城的街巷与地标。文化内容与所在地方相互印证，让节会不只是一组可以搬到任何地点的活动名称。东昌在这里既是介绍对象，也是作品、手艺和经营活动的现实来处。

产业为这类文化表达提供持续内容。葫芦从种植到加工，再到设计、配套与销售，需要多个环节参与。节会将作品集中呈现，也让不同参与者有机会交换信息。文化能够被讲述，与当地仍有人种植、制作、经营密切相关，背后的劳动值得与舞台形象一起被看见。

“福禄东昌 幸福家乡”因此可以从具体生活理解。福禄寄托愿望，家乡联系人们的劳动和记忆；一件作品、一段表演和一次交流，都能从不同角度呈现这种关系。它们共同帮助公众认识聊城，也让东昌葫芦拥有更加丰富的表达空间。

回看第十八届聊城葫芦节，舞台上的故事提供了一个新的观察角度。由故事走向地标，由地标走向手艺，再由手艺认识地方产业，一场节会便能留下超过活动本身的内容。葫芦所连接的，既有民俗情感，也有今天仍在延续的东昌生活。