走进菊隐剧场——致敬焦菊隐先生

李戬

<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 推开菊隐剧场的门扉,仿佛与一位戏剧大师跨越岁月相逢。这座剧场于2015年12月11日,恰逢焦菊隐先生诞辰110周年之日正式揭幕,是国内首座以戏剧导演名字命名的剧场,以一座殿堂,长久铭记一位戏剧大家的风骨与薪火。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">  菊隐剧场秉持初心,专为戏剧爱好者与非职业戏剧团体搭建戏剧实践与艺术交流的平台,深耕群众文化,践行戏剧普及的公益使命,融戏剧演出、戏剧教育、人才培养、艺术讲座、学术研讨于一体,让戏剧艺术走出专业院团的高墙,走入寻常大众,让热爱戏剧的普通人,也能拥有一方舞台。这份普惠艺术的情怀,正是对焦菊隐先生戏剧理想最好的传承。</p><p class="ql-block"> 新中国成立之后,焦菊隐先生出任北京师范大学文学院院长,机缘之下应邀执导老舍先生新作《龙须沟》。这部作品成为他艺术生涯的里程碑,也正是北京人艺艺术风格成型的起点。1952年,他与曹禺等先贤共同创建北京人民艺术剧院,历任第一副院长、总导演、艺委会主任,把毕生心血倾注于人艺的舞台。</p> <p class="ql-block"> 在人艺的岁月里,焦菊隐先生先后执导《龙须沟》《虎符》《茶馆》《智取威虎山》《关汉卿》《蔡文姬》《胆剑篇》《武则天》等经典话剧。每一部作品都有着极高的艺术造诣,形成独树一帜的艺术风格,多数沉淀为北京人艺不朽的保留剧目,铸就了人艺现实主义话剧的艺术丰碑。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">  焦菊隐先生不只是一位导演,更是中国话剧民族化道路的拓荒者。他融汇中国传统戏曲美学与西方戏剧理论,让话剧扎根民族文化土壤,赋予舞台深厚的东方气韵。如今,菊隐剧场灯火长明,一代代戏剧人在此排演、研习、探讨,舞台之上,薪火不息。驻足于此,追思先贤,致敬焦菊隐先生——以一生执导演筒,为中国话剧立骨,为戏剧艺术传薪。</p><p class="ql-block"><br></p>