【行旅印记】探访土语南居,感受补丁美学与乡建力量

天涯海角

<h1>昵 称:天涯海角</h1><h1>美篇号: 1721521</h1><div><br></div><h1> 在荔波洪江村的群山之间,藏着一处特别的艺术空间——<b>土语南居</b>,是艺术家<b>李向明老师</b>扎根乡土、践行乡建理想的创作驻地。老房旧瓦,砖石木梁,以独有的“补丁美学”,把荒废老屋重织成安放乡土与艺术的居所。</h1><h1> 15日早上九点,晨光漫过洪江的山坳。<b>李向明老师</b>邀约我们去土语南居过早。助手<b>王楠老师</b>早已在土语南居<span style="color: inherit;">“膳读”处备好早餐,随后驱车前来接我们,赴一场山野之约。奔赴这座藏在古村里的艺术空间,在老瓦木舍间晨食小聚。</span></h1><h1> 我们从侧门走进这里,一砖一木皆有故事。青灰石墙、坡顶老屋保留着村寨原本的肌理,屋内原木架构、错落红砖,搭配自然质朴的根艺摆件,旧物新生,山野的气息与艺术的巧思相融。我们一行友人慕名而来,在这片乡野空间里,静静感受乡土重建的温柔力量。</h1> <div><br></div><h1> <b>膳读</b>,是土语南居里烟火与书香相融的空间。<b>膳</b>,是人间烟火、三餐滋味;<b>读</b>,是静心观物、品读艺术。一石一砖延续着补丁美学的巧思,老砖墙、原木梁柱保留着乡土老屋的骨架。</h1><h1> 屋外石坪粗粝自然,锈蚀装置点缀墙前,山野气息跃然眼前;屋内木格书架错落排布,器物、书籍、旧物随心陈列,炉火木桌齐备。在这里,美食与书香相伴,烟火和艺术共生。我们在此小坐闲谈,一餐饭,一席谈,在烟火日常里感受乡建艺术独有的温度。</h1> <div><br></div><h1> 我们驻足细读<b>土语南居的简介</b>:土语南居,坐落于黔南洪江拉佑寨,占地1200平方米,由李向明老师设计、投资修建。自2017年3月起,他先后六次专程从北京奔赴洪江,考察调研当地干栏式民居;2018年3月,收购几户残旧的屋基院坝,在保留原生地貌与建筑主体框架的前提下,联合当地村民组成老房修复队,于同年5月1日动工,2019年底主体落成,后续逐步打磨完善,成为集研学讲座、艺术创作于一体的文化空间。</h1><h1> 土语南居的营造,是李向明老师艺术理念的落地实践。它以干栏民居改造为研究载体,融合传统文脉与现代审美,串联起从古老夯土营造、砖石木瓦,到钢筋新构跨越千年的时空对话。“<b>土语</b>”,即本土语境,是李向明老师多年的艺术创作母题;“<b>南居</b>”,是一场由北向南的地理与精神迁徙。土语南居的落成,为当代艺术融入乡村提供了经验,被誉为艺术乡建极具代表性的范本。</h1><div><br></div><h1> 石拱门洞之上,匾额题字<b>远聊</b>,这便是土语南居里一处妙意空间。李向明老师在此和友人们娓娓叙说,聊乡土、聊艺术、聊乡建的初心。一洞石墙隔出世外清宁,山野为背景,书卷伴身旁,志同道合之人围坐于此,远近闲谈,思想相逢,这便是“<b>远聊</b>”的意趣。</h1> <div><br></div><h1> 小视频</h1> <h1><div><br></div><div> 这是土语南居的<b>厅堂与创作工作空间</b>。</div> 走进内部空间,楼上楼下布局错落。开阔的待客厅石墙木桌,书架林立,是品茗交流、畅谈艺术的好去处;工作间安静从容,笔墨书卷相伴,供人潜心创作;另有温馨的民宿卧房,质朴舒适。艺术、书房、居所相融,可游、可谈、可居,在山野之间,安放身心与理想。</h1> <div><br></div><h1> 一幅旧照,留住了老屋原本破败的模样。残墙空窗,石拱无言,是即将消逝于山野的旧民居。</h1><h1> 而今再看,同一方地基之上,旧屋经由李向明老师以<b>补丁美学</b>重构新生。粗石、老砖保留村寨原生肌理,锈铁装置点缀石墙,新的木窗与玻璃结构自然融入,不刻意抹去岁月痕迹,也不抗拒现代的表达。</h1><h1> 不是推倒重建,而是修补、接续、共生。残旧老屋在艺术家手中苏醒,从一座荒废危房,变成扎根群山之间、承载艺术与乡愁的乡土空间,这正是土语南居乡建理念最直观的写照。</h1> <div><br></div><h1> 黄泥夯墙、青瓦厚顶的屋舍旁,立着“<b>己见</b>”的标识。<b>己见</b>,意为守住本心,保有独立思考与自我表达,是一处安放个人思想、抒发艺术观点的空间。</h1><h1> 院中铁艺雕塑层层攀升,铁艺筑巢,飞鸟临风,与远山峰林相融,把山野的生机与艺术的哲思凝于一器。</h1> <div><br></div><h1> 一幅黑白旧照,一个改后实景,上下对照,说的正是“<b>己见</b>”屋的前世今生。</h1><h1> 李向明老师曾述说:这间老屋,是他特意要求村里保留下来的唯一老房。他不愿它湮没在推倒重建的洪流里,而是让它留在原地,作为记忆的坐标、乡建的起点。</h1><h1> 于是有了今天的一幕:同一座屋基之上,夯土黄墙、黛瓦依旧,红砖立柱与石板院坪让老屋重新挺立,墙隅立起"<b>己见</b>"的标识。新旧两帧并置,一眼百年,老屋没有消失,而是以另一种方式,活成了洪江乡建最动人的注脚。</h1> <div><br></div><h1> 旧影留存废墟原貌,纪实画面记录建造瞬间。</h1><h1> 李老师站在展墙前,对照照片为我们讲述改造往事。抬梁架木,匠人同心,一张张照片,完整记录老屋从残垣废墟,一步步重生为艺术空间的全过程。</h1> <div><br></div><h1> 展厅木墙之上,一组“<b>五方马</b>”作品整齐排布。李老师正指着画面,为我们讲解东南西北中五匹马承载的乡土寓意。</h1><h1> 五方之马:东、南、西、北、中,五马对应五方,各有寄寓。东主生机,南主兴旺,西主平安,北主蓄藏,中统四方。简笔马儿,藏着山野村寨世代相传的朴素心愿。</h1> <h1><div><br></div><p> 展厅内壁,镂刻着一篇李向明老师的自题记,落款 "2019年12月31日" 。文字镌于老木之上,与背后的根雕、黑白旧照相映成趣:“<b>夯土老墙,铭记着金戈铁马的春秋岁月;杆栏式结构,低吟着布依族群的古老歌谣;钢筋水泥框架,诉说着工业时代的文明跨越;这里是穿越古今的灵性归宿,是嫁接南北的乡土之魂。</b>”这是李老师对这片乡土最深沉的注解。</p><p><br></p></h1><h1> 木料原本的裂纹、沧桑肌理尽数保留,不刻意修饰。旧木重生,<b>木马</b>载着布依乡土里祈福纳祥的美好寓意,让原本待遗弃的木头,变成有温度、有民俗底蕴的乡土艺术。</h1> <div><br></div><h1> 粗大的原木梁柱撑起整个空间,一侧是厚重斑驳的夯土老墙,石基承托土墙,质朴厚重。木墙上悬挂纪实影像,悠长廊道向着庭院延伸,光影温柔漫入屋内。</h1><h1> 李老师立于木墙前,抬手为同行的友人细细讲解照片背后的乡建故事。众人静静围立,凝神倾听。木梁、夯墙、旧影像相融,没有喧嚣,在这片由老屋新生而来的空间里,慢慢读懂乡土改造背后的思考与情怀。</h1> <div><br></div><h1> 这里是土语南居的书展空间,粗硕原木梁柱撑起一方静谧天地,匾额题字“<b>润物</b>”。<span style="color: inherit;">木阁藏万卷,影像记乡痕。</span><span style="color: inherit;">润物无声,书香伴乡土。</span></h1> <div><br></div><h1> 展厅一隅,陈列着<b>布依族珍贵的老绣品与传统乐器。</b>李老师一一为我们解说,细密针脚是世代相传的女工手艺,浑厚乐声承载族群久远的民俗,针线与音律交织,鲜活留存着布依族独有的乡土文脉。</h1> <div><br></div><h1> 木构展厅中,一幅经典油画格外引人注目。画里孩童围坐于巨石之上,山野气息浓烈,捕捉乡土里质朴纯真的瞬间。</h1><h1> 李老师正向众人细细解读这幅作品,一旁还陈列着充满民族特色的线描版画,人物纹样古朴神秘。大家驻足凝神,在画作里重温山野旧时光,感受驻扎乡土的绘画力量。</h1> <div><br></div><h1> 石墙原木构筑起这间静谧的文献展厅,层架上整齐收纳着画册、手稿与乡土藏品。一行人围在展柜前,静静聆听李向明老师的讲解。</h1><h1> 画面下方这件极具巧思的装置,以回收旧木料搭建错落交织的方格矩阵,暖光藏于木格之内,属于李老师<b>“补丁美学”理念下的乡土装置艺术</b>。木料皆是就地取材的废弃板材,层层方格如同无数窗口,灯光漫溢,似是山野里点点星火,寓意乡土之中生生不息的艺术微光,把废旧木料编织成一片温柔璀璨的光影迷宫。</h1> <div><br></div><h1> 这是李向明老师的会客接待大厅。原木梁柱、石砌墙面保留着乡建改造后的原生质感,长桌铺着别致的蓝染拼布,高处木匾题字为<b>润物耕心</b>。“<b>润物</b>”取自“润物细无声”,是慢慢滋养、悄然浸润;“<b>耕心</b>”,即是耕耘内心、耕耘心性。二词相合,寓意以艺术为犁,默默滋养乡土,也在岁月里耕耘本心。</h1><h1> <b>润物耕心</b>,是这间会客大厅的点睛之笔。是李向明老师的亲笔书法,也是他乡建艺术理念的写照:心怀澄明,以艺术浸润乡土,温润万物。李老师寄寓以艺术滋养乡土,在烟火山野间修心育人,慢慢沉淀,静静生长。</h1> <div><br></div><h1> 画册翻开,展示的正是李向明老师的装置艺术作品。<span style="color: inherit;">以锈蚀的铁丝、废旧金属、锈铁管材组合搭建,斑驳的锈迹、缠绕交错的线条,带着粗粝厚重的质感,是<b>典型的补丁美学创作</b>。</span><span style="color: inherit;">旧铁如岁月的载体,缠绕的线条交织思绪,把乡土记忆、时光痕迹凝于作品之上,质朴又极具冲击力。</span></h1><div><span style="color: inherit;"><br></span></div><h1><span style="color: inherit;"> 上图右上角,是</span><span style="color: inherit;">(法)于硕《补丁艺术与 "土语南屋"—— 李向明的美学考古》2021(于硕,法国巴黎第十大学人类学博士,法国东方语言文化大学东亚研究院 INALCO/IFRAE 研究员。)对</span><span style="color: inherit;">李向明老师的艺术评述摘录(略)。</span></h1><h1><span style="color: inherit;"> </span>下半页・艺术家简介与作品。<b>李向明 LI XIANGMING艺术家</b>,涉猎诗歌、散文、评论、建筑等领域。作品参加了意大利威尼斯建筑艺术双年展平行展、北京国际艺术双年展等国内外学术展览 100 余次;获奖 30 多次。作品载入《共和国美术之路》《1979-1999 中国当代美术》《1979-2019 中国当代艺术四十年》《中国美术大事记》以及欧洲出版的《全球化在东方》等几十种史论专著文献。(作品名称、材质、尺寸、创作年份等,都省略。)</h1> <div><br></div><h1> 这是<b>李向明、</b>马丽华主编的《<b>走进洪江(上)——洪江论坛</b>》,由河北美术出版社出版。</h1><h1> 本书聚焦<b>洪江艺术乡建案例研究</b>,记录洪江从深度贫困村转型为国际艺术村的全过程。书中收录《我所体验的乡村问题与艺术乡建》等文章,汇集论坛研讨文字、现场影像,探讨诗意乡村的诗意与意蕴,阐释艺术为乡村“聚魂”、以艺术实现乡村生态转型的探索。它既是洪江村乡建之路的珍贵文本,也是李向明老师补丁美学落地乡土、用艺术激活山野村落的理论记录。</h1> <div><br></div><h1> <b>土语南居艺术馆</b>,由老旧夯土老屋改造而成。厚重的黄色夯土墙搭配青石基座,拱洞木门、木格窗保留着传统民居的质朴肌理,在群山环抱之间静静伫立。</h1><h1> 这是李向明老师艺术乡建的重要空间,把乡土老屋活化成艺术殿堂,补丁美学的理念融于一砖一土,古老的乡土建筑由此新生,承载展览、交流、研讨,让山野与艺术在此相逢共生。</h1> <div><br></div><h1> 探访接近尾声,一行人相聚在<b>土语南居艺术馆</b>门前合影留念。一程乡艺寻访,饱览作品、聆听分享,把这次洪江村艺术乡建之行的收获与欢喜,定格在这张珍贵的合影里。</h1> <div><br></div><h1> 穿过土语南居古朴的石拱门洞,夯土墙、青石阶与远山相映,这一场洪江村的艺术寻访,缓缓落下帷幕。</h1><h1> 在这片山野之间,李向明老师以补丁美学为笔,老屋为纸,将乡土旧居活化成艺术空间。我们观作品、读论著、听分享,在一土一石间读懂“润物耕心”,看见艺术扎根乡村的力量。山水有灵,艺路悠长。这场与乡土艺术的相逢,留在镜头里,也沉淀于心间。</h1> <h1><br></h1><h1><span style="font-size:20px;">《洪江,心安是吾乡》,作词:李向明,作曲:杨鑫,视频制作:王楠。(此视频由王楠提供、致谢!)</span></h1> <h1 style="text-align: center;">谢 谢 阅 读 观 看 !</h1><h1>选用同行友人的照片,在此一并谢过!</h1><h1>请看续集</h1>