一次难忘的精神洗礼

宝盖木

　　秋日的广州，天高云淡。阳光穿过广东省博物馆通透的玻璃幕墙，洒落在三楼专题展厅的入口处。我怀着崇敬的心情，步入“壮丽史诗 巍峨丰碑”——纪念中国工农红军长征胜利90周年主题展”。

展览依托真实文物重现漫漫长征路，以文献史料辑录峥嵘岁月，借丹青笔墨镌刻英雄风骨，用歌曲影像谱写英雄礼赞，从“铁流浩荡”到“新政致远”，分五个部分展现了长征精神在新时代的传承延续。展厅内灯光柔和而庄重，五个专题展厅如五段征程，引领着参观者从1934年的风雨征程，一路走向新时代的远方。我随着人流缓缓前行，脚步越来越沉，心却越来越热。去之前，我以为会看到很多宏大的叙事，但参观中真正吸引和打动我的，是陈列的一件件长征文物和它们背后的故事。

　　走进第一部分“铁流浩荡 长征史诗”，一股厚重的历史气息扑面而来。展厅内一个巨大的台面上投影着中央红军长征路线图，一条红线在路线图上缓缓延伸。我低头看着这条红线从于都河畔出发，弯弯曲曲地穿越湘江、赤水、雪山、草地，跨越万水千山，途经十一个省份，最后胜利到达陕北。二万五千里的征途中，每一个标注的地名背后，都是血与火的考验：湘江战役的惨烈，四渡赤水的奇谋，飞夺泸定桥的英勇……我的目光沿着路线缓缓移动，心中涌出难以言说的震撼。那不是一组数字，而是无数鲜活生命用血肉铺就的道路。

展厅里陈列的一些长征文物给我留下很深的印象。有一个展柜内挂着一条毯子，布面已经发灰，边角磨起了毛，边上有一个很大的破洞，已经看不出原来的颜色。这是红军离开江西崇山时，一位红军战士将此毯子送给缺少被子的农民陈哑子。陈哑子感念红军亲如手足的情谊，将此毯子悉心保存了下来。旁边是一张中华苏维埃共和国红军临时借谷证的石印版，灰黒色的版面上印着密密麻麻的字。这是长征前夕，为缓解红军军粮紧缺的困难，中央苏区发起借谷运动，向苏区群众筹措粮食。广大群众全力支援红军。新中国成立后，人民政府践行革命年代的承诺，对未兑现仍有效的借谷证，按市价兑换粮食或现金。我盯着借谷证看了很久，觉得这张借谷证轻如纸，却重千斤，它生动体现了红军“借群众的东西要还”的郑重承诺，也再现了军民同心、风雨同舟的鱼水深情。

让我鼻子发酸的是一只竹篮。它就放在毯子柜旁边的展柜里，陈旧，带缺口，普通得不能再普通了。1935年，项英、陈毅等率部转战在赣粤边地区的密林里，当地妇女谢细妹冒着风险，避开国民党巡逻兵，用这只竹篮上山为陈毅等人送饭。篮子不大，装不了多少东西，可在那艰难岁月里维系起一条珍贵的生命补给线，谢细妹后来把篮子捐了出来。我久久地看着这只篮子，它就这样安安静静地待在那里，像一个不肯说话的老人。这时我忽然觉得，长征之所以走完，不光靠前面的队伍在走，也靠后面无数个“谢细妹”在托着。这一件件饱含温度的长征文物，承载着群众与红军之间的深情厚谊。

　　走到第二部分“文铸丰碑 笔墨存史” ，气氛从金戈铁马转为翰墨飘香。这里陈列着大量珍贵的文献手稿和出版物。最令我动容的是上海鲁迅纪念馆藏的《二万五千里》誊清稿中萧华所写的《南渡乌江》篇章。泛黄的纸页工整地记录着红军将士的亲身经历，每一个字都像是从战火中抢救出来的珍贵记忆。作者的文字记述在长征途中从未断过，行军间隙记，宿营之后写，纸不够就写在背面。那些朴素的文字记录着行军的艰辛、战友的情谊和对胜利的坚定信念。这份稿子1937年被带到上海准备出版，因为事局变化搁置下来，在地下党组织的辗转保管中躲过了战火，最后才重见天日。看着那些一笔一画写下来的字，我想到的是：当时他们知道自己正在经历什么，也知道必须把它留下来。旁边还放着1938年复社版《西行漫记》，封面朴素，书脊已经有些松散。斯诺把红军的故事带给了世界，而这些誊清稿和译本，把长征从一场行军变成了一段可以被后来人反复阅读的历史。文字是历史的见证者，这些笔墨铸就的丰碑，让长征精神穿越时空，至今仍然熠熠生辉。

　　第三部分“匠心赓魂 艺绘山河” 给我带来了强烈的视觉冲击。展厅中，关山月先生的《长征图》以磅礴的气势铺展开来，崇山峻岭间，红军队伍成“之”字形，如一条红色长龙蜿蜒前行，一路向上，最后隐入云端。我站在画前，视线不由自主地跟着那条线往上走，好像自己也喘着气在向上爬。雷坦的《飞夺泸定桥》更是令人屏息——画面上，铁索橫江，火光冲天，二十多名突击队员攀在索链上，匍匐着身体几乎贴着画面冲出来，那种视死如归的气概被画笔定格为永恒。我认出了这幅画，小学语文课本的一幅插图就是它。小时候看图只觉得“勇敢”，现在站在原作面前，看到的是油彩底下那种不管不顾的劲头，那种视死如归的气概被画笔定格为永恒。

吴为山团队的雕塑作品同样令人印象深刻。遵义会议、彝海结盟、爬雪山等历史场景，用雕塑的形式定格在了这里。旁边是一组民间工艺品，用剪纸、泥塑等传统艺术形式再现长征场景，质朴而热烈。艺术在这里不是装饰，它把文字和文物没办法完全说出来的东西，用颜色和形状替我们记住了。我站在这些作品面前，深切感受到艺术的力量——它让历史不再是冰冷的文字，而是有温度，有色彩，有生命力的精神传承，每一笔，每一刀，都是后人对先辈的致敬，是匠心对英魂的赓续。

　　第四部分“声影留光 征途礼赞” ，创新地将音乐、舞台剧和电影等“动态”资料纳入展线，让整个展厅“活”了起来。展厅一侧的大屏幕上，循环播放着经典长征题材电影片段和舞台剧精彩画面。我站在那里，看了一段又一段。除了看屏幕上的画面，还看到参观者的不同表情。我看到一位白发苍苍的老人在屏幕前驻足良久，眼眶湿润；也看到一群学生认真做着笔记，眼中闪烁着光芒。当屏幕上出现红军爬雪山的画面时，我身边一个七八岁的男孩小声问他妈妈：“他们不怕冷吗？”妈妈没有回答，只是把手放在他的头上。那一刻我觉得，长征精神通过光影的媒介在不同代际之间传递着，声影的意义大概就在这里：它不仅让历史不会变成一页翻过去的纸，也能让一个孩子在看的时候，内心受到震动。 长征精神之所以历久弥新，正是因为它在一代又一代人的讲述中获得了永生。

　　最后的“赓续血脉 新征致远” ，将目光从历史拉回到当下，气氛慢慢从沉甸甸的历史里走了出来。展柜里放着孩子们做的“鞋盒里的长征主题博物馆”，小小的盒子里有雪山、有草地、有用黏土捏的红军小人儿。旁边是“绘本里的长征”创作，画风稚拙，颜色却亮得扎眼。展览还做了一批文创：种子笔的笔杆上印着《七律·长征》的诗句，和木棉花挨在一起；捏捏灯一捏就亮，取的是“星星之火，可以燎原”的意思。我拿起那支笔在手里转了一下，忽然觉得“传承”这个词没有那么玄。它不一定非要站在台上讲，也可以是一支能写字的笔、一盏捏一下就亮的小灯。这些凝聚着巧思与敬意的作品，是同学们对革命先辈的诚挚问候，每一件作品都是一次与历史的深情对话，都是对革命先辈的崇高致敬，长征精神正被一双双年轻的手轻轻接着，郑重地传递下去。

　　走出展厅，我的内心久久未能平静，脑子里翻来复去的不是哪一场战役，也不是哪一个人的名字，而是那条破旧的毯子、那只带缺口的竹篮，那张字迹工整的誊清稿，那个男孩问“他们不冷吗”的声音……这次参观对我来说，不仅是一次历史的回望，更是一次难忘的精神洗礼。

长征已经过去90年了，它留下的东西不止是历史书上的章节，还藏在老百姓借出去的谷子里，藏在油灯下写的每一个字里。长征精神是什么？它是草鞋踏过的万水千山，是雪山草地不倒的旗帜，是“革命理想高于天”的坚定信念。九十年来，长征精神如同一条永不枯竭的精神源泉，滋养着中华民族不断前行。我们这一代人或许不会再走一遍雪山草地了，但每个人都有自己的“长征路”——在平凡的岗位上坚守，在困难面前不退缩，在诱惑面前不动摇。正如展览最后所说的那样：传承红色基因，弘扬长征精神，走好新时代的长征路。在前行的路上，可能有时候会觉得难，觉得累，觉得看不到头，但是，从于都出发弯弯曲曲走到终点的那条红线给我的启示是：再长的路，也是一步一步走出来的，你只管走，路会跟着你长出来，它不在高处，就在脚下。这就是参观长征胜利90周年展留给我最朴素的东西。

2026年10月26日