傩承古韵 匠守千年

兰亭

昵 称 兰亭

美篇号 936294

课 文 《藏戏》

部编版语文六下

课文《藏戏》中写道：“面具运用象征、夸张的手法，使戏剧中的人物形象突出、性格鲜明。” 这句话本是形容藏戏，却同样道出池州傩戏面具艺术的精髓。池州傩戏以面具为魂，以匠心为骨，诉说着属于乡土非遗的厚重故事。2025年11月25日16时，乘坐旅游大巴夜游傩仙镇观傩戏。到达景区时，天渐渐黑了下来。看到“来到傩乡人生无难”的宣传语，不禁为之一振，试图读懂傩戏之心更为迫切。

傩戏是安徽池州的民间戏曲，2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录，享有“中国戏曲活化石”的美誉。它的起源可以追溯至商周时期的驱傩祭祀礼仪，先秦巫歌傩舞是它最初的雏形，到晚唐形成完整的表演形式，明清两代，走向鼎盛。《藏戏》开篇发问：“世界上还有几个剧种是戴着面具演出的呢？” 这一句用来形容傩戏，再合适不过。作为地域文化与历史传统交融的产物，乡土民俗为这门古老技艺提供了生长的土壤，也让我们看见，文脉的延续离不开一代代人的默默守护。

池州傩戏大多分布在九华山周边百里范围，贵池区刘街、梅街、茅坦等乡镇是它的核心流传地，辐射贵池、石台、青阳诸多县域。在乡村宗族中，傩戏是分量极重的民俗活动，流传着“无傩不成村”的说法。池州傩戏没有职业戏班，也没有专职艺人，以宗族作为传承与演出的载体，依靠族人之间口传心授，代代接续，不追逐商业化的表演。演出恪守古老规制，固定在每年农历正月初七至十五举行春祭，八月十五开展秋祭。

《藏戏》文中描述藏戏传承：“藏戏就是这样，一代一代地师传身授下去。” 傩戏传承亦是依靠宗族口传身授，不曾中断。这份根植乡土、敬畏古制的坚守，保全了傩戏最本真的民俗内核。宗族血脉与民俗文脉彼此交融，让古老非遗在悠悠岁月里扎根乡土，生生不息，这便是民间传承最质朴的匠心。

傩戏包含傩仪、傩舞、傩戏三大部分，遵循请神、演正戏、送神整套祭祀流程，迎神下架、朝庙等传统仪式缺一不可。表演最鲜明的特点，便是演员全程佩戴面具，角色分生、旦、净、丑，表演姿态古朴厚重，唱腔高亢质朴，伴奏只取锣鼓，极少搭配弦乐。《藏戏》写道：“雪山江河作背景，草原大地作背景。表演藏戏的艺人们席地而唱，不要幕布，不要灯光，不要道具，只要一鼓、一钹为其伴奏。他们别无所求，只要有观众就行。” 傩戏常在乡村祠堂、晒场表演，不追求华丽布景，留存远古祭祀的风貌，简单纯粹的演绎，藏着先民对天地万物的敬畏。非遗之美，便藏在这份原汁原味的坚守之中。

傩面具是池州傩戏的灵魂道具，多选用坚实的柳木雕琢而成。从选材、雕刻、水煮、阴干再到上漆，数十道工序全部依靠手工完成，一整套面具的制作周期往往长达半年。面具形象划分正神、凶神、世俗人物、小丑四大类别，池州博物馆珍藏的二十七枚清代傩面具，更是珍贵的历史物证。

《藏戏》原文记载：“在藏戏里，身份相同的人物所戴的面具，其颜色和形状基本相同。” 傩戏面具同样依靠造型与色彩区分人物善恶忠奸。一刀一刻细细打磨，一漆一色反复调试，面具匠人耐住漫长时光，把历史与民俗镌刻进木头之中。一方面具，承载一方水土的记忆，传统手艺与古旧文物相互印证，让千百年前的民俗得以具象留存，代代相传。

傩戏的剧目大多取材于神话传说、民间故事与历史演义，《孟姜女》《刘文龙赶考》等经典剧目流传至今，剧本之中融汇儒、释、道、巫多重文化养分。一出出老戏，写尽旧时百姓的悲欢，寄托普通人朴素的善恶理想与精神向往，既是民俗的载体，也是地域文化兼容并蓄的生动见证。正如《藏戏》里描述的：“用歌舞说唱的形式，表演历史故事和传说，劝人行善积德。” 傩戏亦借戏曲故事传递朴素的道德观念，在乡野之间教化人心。

“古傩留旧韵，新策续文脉”。傩戏集祭祀、木雕、彩绘、民间音乐于一身，保存了古代祭祀仪式与早期戏曲的样貌，是研究戏曲起源、古代民俗的宝贵实物资料。如今池州拥有十三位市级以上非遗传承人，当地通过资金扶持、整理老戏本、非遗进校园、打造文旅载体多种方式守护傩戏。

《藏戏》有言：“藏戏的种子随之洒遍了雪域高原。” 古老的傩戏也正以新的方式，把文化种子播撒向当代。非遗匠心，既在于守得住古制，留住文化本根；也在于敢开拓新途，为古老的技艺注入时代生机。旧韵不因岁月消散，匠心跨越古今长存，让傩戏这颗古老的文化明珠，在当代继续绽放光彩。