<p class="ql-block" style="text-align:center;">笑</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">垂髫自乐因天性,入世磨折笑口收。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">乜斜鸡画嗤伯虎,披髮凤歌笑孔丘。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">天涯踏尽依然笑,蜀道攀完不再愁。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">婴宁一笑春温至,山草嗅闻笑不休。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 接舆髡首曾凤歌笑孔丘,他狂歌:“往者不可谏。来者犹可追。”在这既过不恋、当时不杂、未来不迎的尘世中,总角长成不憨笑,笑口一开便是刀。“别人笑我太疯癫,我笑他人看不穿。”相视而笑,再不莫逆于心。在嗤笑、讥笑中,俗人过完可笑的一生。杜牧叹曰:“世事难逢开口笑,菊花须插满头归。”难得一笑,何必当真?不若花插满头,酩酊大醉。人生在苦闷的荒野,最需要率性而活。人生不满百,何必怀那千岁忧?人到万难须放胆!苏轼对此深有体会,被贬天涯海角,还能怎样?不就是一死吗?于是,苏轼与杜牧的心灵跨越时空而契合。苏轼化用杜牧的《九日齐山登高》,写下《定风波·重阳》:</p><p class="ql-block"> 与客携壶上翠微,江涵秋影雁初飞。尘世难逢开口笑,年少,菊花须插满头归。</p><p class="ql-block"> 酩酊但酬佳节了,云峤,登临不用怨斜晖。古往今来谁不老,多少,牛山何必更沾衣。</p><p class="ql-block">回看杜牧之《九日齐山登高》:</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">江涵秋影雁初飞,与客携壶上翠微。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">尘世难逢开口笑,菊花须插满头归。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">但将酩酊酬佳节,不用登临恨落晖。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">古往今来只如此,牛山何必独沾衣。</p><p class="ql-block">这哪是化用,简直就是抄袭。但,我们要思考苏轼为什么这样写?是才力不及,还是感同身受?我想是后者!既然如此感同身受、心灵契合,那么,何必易字?大约十年后,苏轼对于“笑”又有新的体味。他写下了《临江仙•送钱穆父》:</p><p class="ql-block"> 一别都门三改火,天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井,有节是秋筠。</p><p class="ql-block"> 惆怅孤帆连夜发,送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅,我亦是行人。</p><p class="ql-block">这真可谓:十年人生十年悟。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 近来,重读《聊斋志异》,读到《婴宁》,更体味到了“笑”之酸楚。婴宁是人与狐的结晶。但她无法靠人遗传的“一半血脉”适应那个俗世,也不能凭借狐遗传“一半血液”回归自然。经历世事之凶险,她再也不笑了,她那狐遗传的一半已经死了,而她那人遗传的一半正在萎靡……这仅仅是讽刺吗?这难道不是事实吗?《聊斋志异》之所以为讽刺艺术的最高峰就在于此:在现实的废墟上诞幻,笔刺腐尘!《婴宁》之结尾让人感受到了无可言说的痛楚。山中无颜色的草,嗅之,笑不休……其名曰:“笑矣乎”。</p>