安妮塔・奥黛

小鱼

少有歌手，能配得上 “歌者的歌者” 这个赞誉，安妮塔・奥黛当之无愧。这个称呼是圈内同行送给她的褒奖；它的意思是，在懂行的乐手眼里，她拥有极宽广的表达空间，而普通听众往往很难体会到这一层 —— 很多听众只听到了旋律，却没留意到这位歌手藏在歌声里细腻精妙的处理。安妮塔的嗓音底色柔和松弛，没有压迫感。打开唱片，你会立刻明白：为什么无数爵士同行推崇她。你听到的不只是好听的旋律，更能听见她如何用歌声讲故事。安妮塔相信，一首好歌，应当把歌词里的故事娓娓道来。这张专辑里的歌曲全都是传世经典，出自最顶尖的词曲大师之手。这些曲子历经时光，至今依旧动人。安妮塔的演绎，把旋律、字句打磨得恰到好处，让故事更有感染力，韵味十足。早在芝加哥舒茨高中读书时，安妮塔就已经登台演唱；之后她加入斯坦・肯顿大乐队，凭借《Her Tears Flowed Like Wine》一举走红。安妮塔拥有极强的节奏感，这份天赋配上她独特的咬字、松弛的语感，让她脱颖而出。这张专辑里，她演绎了科尔・波特、格什温等大师的作品，《You're the Top》《Anything Goes》，你一定会喜欢。专辑还收录两首百老汇经典：《Who Cares?》和《Fine and Dandy》。抛开她独树一帜的节奏语感，安妮塔同样极擅长抒情慢板。《A Nightingale Sang in Berkeley Square》就是绝佳例子，这首二战英伦名曲，在弦乐、竖琴的衬托下，诗意十足。同样的抒情处理也出现在《Time After Time》《I Fall in Love Too Easily》《I Can't Get Started》。关于弦乐编配：在那个年代，流行编曲常常会用厚重黏腻的弦乐，而这张的弦乐克制温柔，精巧含蓄，自始至终衬托人声，不抢戏。为安妮塔伴奏的都是好莱坞顶尖乐手：Paul Smith 钢琴，Barney Kessel 吉他，Joe Mondragon 低音提琴，Alvin Stoller 鼓，还有竖琴手 Corky Hale，加上编制精良的弦乐组。巴迪・布雷格曼（芝加哥人）在 1956 年 1 月为安妮塔完成这组编曲并指挥乐团录制。布雷格曼毕业于芝加哥音乐学院、加州大学洛杉矶分校，是当时炙手可热的编曲，曾为托尼・马丁、黛娜・肖尔、迪安・马丁、埃塞尔・梅尔曼等大牌制作，也参与 NBC、CBS 电视节目。 曲目：

1. You're the Top｜你是最棒的（Porter） 2:24
2. Honeysuckle Rose｜忍冬玫瑰（Waller/Razaf） 3:13
3. A Nightingale Sang in Berkeley Square｜夜莺在伯克利广场歌唱（Maschwitz/Sherwin） 4:00
4. Who Cares?｜谁在乎？（G. & I. Gershwin） 3:14
5. I Can't Get Started｜我无法启程（Duke/Gershwin） 3:53
6. Fine and Dandy｜美好自在（Swift/James） 2:25
7. As Long As I Live｜只要我活着（Arlen/Koehler） 3:39
8. No Moon At All｜月色全无（Mann/Evans） 2:28
9. Time After Time｜一次又一次（Styne/Cahn） 4:06
10. I'll See You In My Dreams｜梦里相见（Jones/Kahn） 2:50
11. I Fall In Love Too Easily｜我太容易坠入爱河（Styne/Cahn） 2:54
12. Beautiful Love｜美丽的爱（Ahlert/King/Gillespie） 2:37 这张是 Verve 爵士人声名盘。安妮塔・奥黛的特点：咬字轻盈、节奏灵动，不刻意炫高音、不靠浓烈情绪轰炸，松弛洒脱，冷感爵士女声，录音是 50 年代 Verve 经典模拟声，人声干净通透，伴奏乐器分离度很好，是非常经典的爵士人声试音碟。