西藏壁画艺术一瞥

Tiger Grace(拒私聊)

<p class="ql-block">  西藏壁画融汇雪域高原与中原本土和南亚文化。西藏壁画不是单一来源,以青藏高原本土文化为根基,同时吸纳南亚古印度佛教艺术、中原汉地艺术,长期融合后,最终形成独有的藏式绘画体系(唐卡与寺院壁画同源)。</p><p class="ql-block"> 其中,南亚提供佛教尊像体系与造像范式,中原提供线描、山水云纹、叙事构图;二者传入雪域高原后,与西藏本土苯教文化、高原审美、民族生活形象不断融合,经过本土化改造,最终诞生独立成熟的西藏壁画艺术。所以说西藏壁画融汇了雪域高原与中原、南亚文化。</p> <p class="ql-block">舞蹈者本生图(临)</p><p class="ql-block">夏鲁寺 措饮大殿转经回廊13-14世纪</p><p class="ql-block">作者:边巴 次仁罗杰</p><p class="ql-block">泥板、矿物色</p><p class="ql-block">120×85em</p><p class="ql-block">2024年</p><p class="ql-block">《舞蹈者本生图》,临摹自西藏夏鲁寺措钦大殿转经回廊元代(13-14世纪)壁画,属于夏鲁风格,为《一百本生》连环画中的《舞蹈家本生》。画面描绘前世佛陀以乐舞教化众生的场景,绘有双段舞乐场面、乐队与汉式歇山顶楼阁。人物舞姿体态继承南亚尼泊尔艺术;楼阁建筑、叙事构图吸收中原宋元绘画;色彩使用雪域高原矿物重彩。是元代藏传壁画汉、藏、南亚文化交融的典型实例。</p> <p class="ql-block">《舞蹈者本生图》局部</p> <p class="ql-block">《舞蹈者本生图》局部</p> <p class="ql-block">《舞蹈者本生图》局部</p> <p class="ql-block">鱼鸟图(临)</p><p class="ql-block">夏鲁寺 措钦大殿转经回廊 13-14世纪</p><p class="ql-block">作者:素朗旺拉</p><p class="ql-block">泥板、矿物色</p><p class="ql-block">120x90cm</p><p class="ql-block">2024年</p><p class="ql-block">夏鲁寺壁画是元代藏传绘画夏鲁风格的代表,承前启后,直接影响后来江孜白居寺壁画。</p><p class="ql-block">这件《鱼鸟图》是非常典型的物证:中原花鸟母题,嵌入尼泊尔-藏式佛教壁画框架,在雪域高原融合再造,直观证明西藏壁画融汇雪域、中原、南亚多元文化。</p> <p class="ql-block">《鱼鸟图》局部</p> <p class="ql-block">《鱼鸟图》局部</p> <p class="ql-block">五方佛(临)</p><p class="ql-block">夏鲁寺 甘珠尔殿13-14世纪</p><p class="ql-block">作者:兰周尼玛</p><p class="ql-block">泥板、矿物色</p><p class="ql-block">600×200cm</p><p class="ql-block">2024年</p><p class="ql-block">《五方佛》临摹自西藏夏鲁寺甘珠尔殿元代(13-14世纪)壁画,属于夏鲁风格密教壁画。原作绘于甘珠尔殿南壁通壁,为金刚界五方佛,以不同身色、手印表现五佛五智。尊像仪轨、人物造型、异兽装饰继承南亚尼泊尔、印度波罗密教艺术;卷草云纹、线描技法吸收中原宋元绘画;以高原矿物重彩,结合藏地宗教观修需求本土化改造。是元代藏传壁画显密并重、多元文化交融的重要物证。</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">甘珠尔殿</span>《五方佛》是夏鲁寺密教尊像画代表作,与措钦大殿回廊显宗本生故事壁画(舞蹈者本生、鱼鸟图)构成一寺之内“显密兼备”的壁画体系。它证明元代夏鲁寺同时并行两类壁画:显宗本生叙事画、密教坛城尊像画;是藏传绘画吸收尼泊尔、中原艺术,进行雪域本土化改造的标志性作品。</p> <p class="ql-block">《五方佛》局部</p> <p class="ql-block">《五方佛》局部</p> <p class="ql-block">《五方佛》局部</p> <p class="ql-block">《五方佛》局部</p> <p class="ql-block">《五方佛》局部</p> <p class="ql-block">绿度母像(临)</p><p class="ql-block">白居寺 吉祥多门塔15世纪上半叶</p><p class="ql-block">作者:张见 毕晓慧 刘小锋</p><p class="ql-block">泥板、矿物色</p><p class="ql-block">150 x200cm</p><p class="ql-block">2024年</p><p class="ql-block">《绿度母像》,临摹自西藏江孜白居寺吉祥多门塔壁画,15世纪上半叶,属于江孜画派代表作。原作绘于塔内度母殿,描绘密教绿度母,自在坐,持莲花施无畏印。造像仪轨、宝冠体态继承南亚尼泊尔、印度波罗艺术;宝座、衣饰飘带、云纹装饰吸收中原明代绘画元素;又经雪域画师本土化改造,矿物重彩,构图饱满,线条精致柔和。体现西藏壁画融汇雪域本土、中原、南亚多元文明的特征。</p> <p class="ql-block">《绿度母像》局部</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">千手观音像(临)</p><p class="ql-block">白居寺 吉祥多门塔15 世纪上半叶</p><p class="ql-block">作者:次仁罗杰</p><p class="ql-block">泥板、矿物色</p><p class="ql-block">150 × 200cm</p><p class="ql-block">2021年</p> <p class="ql-block">《千手观音像》局部</p> <p class="ql-block">《千手观音像》右下角局部</p> <p class="ql-block">财宝天王(临)</p><p class="ql-block">托林寺 白殿 15-16世纪</p><p class="ql-block">作者:旦增</p><p class="ql-block">泥板、矿物色</p><p class="ql-block">150x200cm</p><p class="ql-block">2024年</p> <p class="ql-block">修行者(临)</p><p class="ql-block">托林寺 白殿 15-16世纪</p><p class="ql-block">作者:邢彦超</p><p class="ql-block">泥板、矿物色40×65cm</p><p class="ql-block">2024</p> <p class="ql-block">《修行者》局部</p> <p class="ql-block">宣舞与狮子舞(临)局部</p><p class="ql-block">古格故城 红殿 16 世纪</p><p class="ql-block">作者:刘艺潇 单宏</p><p class="ql-block">泥板、矿物色</p><p class="ql-block">200×54cm</p><p class="ql-block">2024年</p><p class="ql-block">格红殿这组庆典壁画,是西藏西部阿里古格画派代表作。《宣舞与狮子舞》不是单纯佛尊画,而是少见的世俗宫廷纪实图像,记录古格王国的社会礼乐、民俗舞蹈,包括宣舞队列+狮子舞,属于宗教庆典乐舞场面,描绘古格重大佛事开光/迎请高僧的盛大仪仗乐舞,伴乐队、杂耍、仪仗人群。</p><p class="ql-block">画面把本土象雄苯教礼仪乐舞、中原传入的狮子舞、克什米尔丝路绘画技法融为一体,直观体现西藏壁画融汇雪域高原、中原、南亚多元文明。</p> <p class="ql-block">《宣舞与狮子舞》局部</p> <p class="ql-block">《宣舞与狮子舞》局部</p> <p class="ql-block">《宣舞与狮子舞》局部</p> <p class="ql-block">《宣舞与狮子舞》是世俗纪实庆典壁画,突出象雄苯教本土文化,中原狮子舞,克什米尔丝路画风,阿里西部地域特色强烈。</p> <p class="ql-block">  中国工艺博物馆的此次展览,仅仅用几幅临摹壁画,就让我们在家门口可以免费看到雪域高原壁画的多元融合与文化交流交融。再一次说明:临摹不仅保存图像,也激活知识;不仅复原形制,更重建空间经验与社会记忆。由此,壁画研究得以超越形象,进入结构理解与文明阐释的更深层次。壁画临摹以当代研究方法重新激活古代艺术资源,回应中国文物流传阐释难题,并通过图像的再解读与再传播,实现中华优秀文化遗产的当代传承与赓续。特别点赞👍👍</p><p class="ql-block"> 更多西藏艺术,可参考:</p><p class="ql-block"> <a href="https://www.meipian.cn/5ltgroo1" target="_blank" style="font-size:18px;">萨迦寺特展|绘画艺术</a></p>