<p class="ql-block"> 《一纸秋山，两地重阳》</p><p class="ql-block"> ——记李沛峰先生《秋山望遠》图与嘉兴红韵轩的翰墨因缘</p><p class="ql-block"> 丙午重阳，南风有信</p><p class="ql-block"> 2026年10月18日，农历九月初九，重阳。</p><p class="ql-block"> 嘉兴的天色多云，南风四级，体感二十九度，秋意尚浅。红韵轩的晨光透过窗棂，落在案头那方老端砚上。徐红先生刚沏好一壶桐乡菊花茶，手机屏幕亮起——香港那头，李沛峰先生发来一句“早上好徐兄”，附一朵太阳，一声“重阳佳节快乐”。</p><p class="ql-block"> 徐红回以“先生早上好☀️重阳佳节快乐🎉”，正要放下手机，屏幕又亮了一下。</p><p class="ql-block"> 李沛峰发来一幅画。</p><p class="ql-block"> 题款两行小字：“秋山望遠，重九登高。李沛峰画。”</p><p class="ql-block"> 展卷，满纸烟霞</p><p class="ql-block"> 徐红指尖一顿，将手机横过来，慢慢放大画面。</p><p class="ql-block"> 远峰隐现于云霭，近树挺立于烟岚。山崖间飞瀑直下，云烟以淡墨层层晕染，留白处尽显“计白当黑”之妙。近景与中景之苍松，枝干虬曲盘绕，针叶以焦墨密点，笔力斩钉截铁。</p><p class="ql-block"> 纯以水墨出之，不施丹青，而秋意自盈尺素之间。</p><p class="ql-block"> 这是典型的“陆派”山水——水墨氤氲，以书入画，刚劲沉雄。李沛峰为陆俨少先生传人，深得烟云吞吐之妙，更以狂草入画，笔走龙蛇。山石沉雄处如铸铁，云水空灵处若流烟，虚实相生，尽显宋元遗韵。</p><p class="ql-block"> 画中无人。</p><p class="ql-block"> 但观者的目光，自近景松石起，穿云度壑，直抵天际那一抹淡到极致的远山。正如古人所言：登高未必亲履，提笔绘秋山便是精神远眺。不写登高人，尽得登高意。</p><p class="ql-block"> 两地，同此秋光</p><p class="ql-block"> 徐红看了很久。</p><p class="ql-block"> 红韵轩里挂过不少名家山水，但这一幅，让他想起陆俨少先生那句“笔墨当随时代”。传承是水墨氤氲，筋骨是狂草入画，性情是刚劲沉雄。而画意深处，是重阳登高的旷达胸襟，是文人超然尘俗的志趣，尽数铺展于尺素之间。</p><p class="ql-block"> 他放下手机，走到窗前。嘉兴的天色多云，南风拂过梧桐叶，沙沙作响。忽然觉得，此刻千里之外的香港，李沛峰大概也正对着同一轮秋阳，在画案前搁笔，端起一杯茶。</p><p class="ql-block"> 他回到桌边，重新拿起手机，在对话框里敲下一行字：</p><p class="ql-block"> “先生此画，不写登高人，尽得登高意。秋山清旷，笔墨沉雄，读之如临其境。重阳佳节，以此画佐茶，快意何如。”</p><p class="ql-block"> 屏幕那头，李沛峰回了一个抱拳的表情，又附了一句：</p><p class="ql-block"> “徐兄懂我。”</p><p class="ql-block"> 窗外，嘉兴的云层裂开一道缝，秋阳洒下来，正好落在手机屏幕上那幅《秋山望遠》的题款处，墨色在光里微微发亮。</p><p class="ql-block"> 附：题画诗一首</p><p class="ql-block"> 《重阳得李沛峰先生寄〈秋山望遠〉图有题》</p><p class="ql-block"> 香港云笺越海来，嘉兴菊酒对秋开。</p><p class="ql-block"> 墨分五色千峰立，笔走龙蛇万壑回。</p><p class="ql-block"> 不写登高人自远，但留清气画中裁。</p><p class="ql-block"> 凭窗遥谢知音意，一纸烟霞共举杯。</p><p class="ql-block"> 附：李沛峰先生小传</p><p class="ql-block"> 李沛峰，壬寅岁生于香港。幼嗜翰墨，及长，蒙海上画坛巨擘陆俨少先生青眼，收为入室弟子，尽得陆派山水苍润雄浑之衣钵。其书初法二王，复参颠张醉素之狂逸，奇崛刚劲。久乃以书入画，世称“水墨氤氲、刚劲沉雄”。其画以水墨为主，远峰隐于云霭，近松立于烟岚，虚实相生，意境幽邃。尝自题画云：“身在香江，心栖丘壑。”为人谦和冲淡，颜其斋曰“过客轩”“听雨楼”。</p><p class="ql-block"> 附：红韵轩主人徐红先生小传</p><p class="ql-block"> 徐红，浙北嘉兴人，世居运河之畔。少好丹青，尤嗜古书画鉴藏。及长，遍访沪杭名肆，过目即辨真赝，同侪目为“禾城法眼”。中年筑红韵轩于月河之滨，轩中悬古今名迹，四时花木扶疏，茶烟常袅。每于轩中煮桐乡菊茗，与四方艺友品画论书。为人温厚谦和，尝言：“书画之道，贵在知心。得一知己，胜获千金。”自题斋联云：“轩小能容月，心闲自得秋。”</p><p class="ql-block"> 后记</p><p class="ql-block"> 岁次丙午，序属深秋。一纸秋山，自香江越海而来；两地重阳，以水墨为凭，以菊茶为引。这大约便是文人相交最美好的样子——不必多言，一幅画，一句“懂我”，便已胜过千言万语。</p><p class="ql-block"> 红韵轩的菊茶还温着。</p><p class="ql-block"> 秋山，正远。</p> <p class="ql-block"> 结合题款“秋山望遠，重九登高”与李沛峰先生的艺术风格（陆俨少先生传人，以“水墨氤氲、以书入画、刚劲沉雄”著称），试作如下点评赏析：</p><p class="ql-block"> 【整体气象：水墨氤氲，秋山清旷】</p><p class="ql-block"> 此幅山水横卷，深得“陆派”烟云吞吐之妙。画面以纯水墨出之，不施丹青而秋意自现。远峰隐现于云霭，近树挺立于烟岚，满纸水墨交融，呈现出典型的“水墨氤氲”之境。配合“重九登高”之题意，画面虽无喧嚣红叶，却以淡墨从容、远山含黛，营造出秋日登高望远时特有的清寂、辽阔与旷远。</p><p class="ql-block"> 【笔墨技法：以书入画，刚柔相济】</p><p class="ql-block">• 松石风骨：近景与中景之苍松，枝干虬曲盘绕，针叶以焦墨密点，笔力斩钉截铁。这正契合了李沛峰“以狂草入画”的特质，线条沉稳生涩，尽显松柏长青的君子傲骨与刚毅气韵。</p><p class="ql-block">• 云水幻化：山崖间飞瀑直下，云烟以淡墨层层晕染，留白处尽显“计白当黑”之妙。山石的厚重与云水的流动虚实相生，刚柔并济，使观者如临深山，似闻松涛泉响。</p><p class="ql-block"> 【构图意境：秋山望远，寄情丘壑】</p><p class="ql-block">画面采用高远与平远结合的构图，左侧峭壁与飞瀑拉开纵深感，右侧云海茫茫延伸至天际。画中虽未刻意描绘登高之人，却将“望远”的视线藏于云壑之间。正如古人所言，登高未必亲履，提笔绘秋山便是精神远眺。此作将重阳登高的旷达胸襟与文人超然尘俗的志趣，尽数铺展于尺素之间。</p><p class="ql-block"> 【总评】</p><p class="ql-block"> 李沛峰此作（或拟其风格之品评），融诗画互文，承宋元遗风。落笔有烟波浩渺之致，收毫见松石嶙峋之骨。于“秋山望遠，重九登高”的命题下，写出了“不写登高人，尽得登高意”的文人雅怀，堪称笔墨高雅、气韵生动之佳构。</p> <p class="ql-block"> 香港李沛峰先生</p> <p class="ql-block"> 嘉兴红韵轩主人徐红</p>