拈香堂堂主杨志勇的美篇

拈香堂堂主杨志勇

<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">二十四节气对文学和艺术的影响</b></p> <p class="ql-block"><b>《二十四节气文化系列谈》栏目</b></p><p class="ql-block"><b>2016年11月,中国的二十四节气成为人类非物质文化遗产。十年来,二十四节气文化不断受到重视,成果和影响不断扩大。笔者特地编写了《二十四节气文化系列谈》栏目的文章,收集整理了研究二十四节气文化的相关认识和体会,做一次较为全面的宣传,以此纪念二十四节气申遗成功十周年。此文为该栏目的第70篇。</b></p><p class="ql-block"><b>——笔者 高巍</b></p><p class="ql-block"><b>北京民俗学会会长</b></p><p class="ql-block"><b>二十四节气保护联盟学术委员</b></p><p class="ql-block"><b>民俗文化专家</b></p><p class="ql-block"><b>北京市非物质文化遗产保护专家委员会委员</b></p><p class="ql-block"><b>长期从事民俗、特别是节日习俗的研究。著有《北京民俗史话》《北京民俗文化史》《中国非物质文化遗产》《漫话北京城》《四合院》(本书荣获2004年中国民间文艺“山花奖”)《燕京八景》《幡鼓齐动十三档》《京城旧影》等多部著作。</b></p> <p class="ql-block"><b>一、对中国文学的塑造</b></p><p class="ql-block"><b>1、自《诗经》《夏小正》开启月令书写,二十四节气物候成为诗词最基础的抒情载体。</b></p><p class="ql-block"><b>春有立春柳丝、清明烟雨。夏有小满荷风、大暑蝉鸣。秋有白露冷霜、秋分桂月。冬有冬至寒梅、大寒落雪。诗人借节气风物托物言情,清明写离愁,秋分写思乡,霜降抒萧瑟,立春寄新生。</b></p><p class="ql-block"><b>无数千古名篇以节气为骨架:杜牧《清明》、白居易《观刈麦》、杜甫写立秋悲秋、苏轼冬夜咏雪,节气为文字赋予画面与情绪,形成“触景生情”的中式抒情范式。由此,构建了古典诗文核心意象库。</b></p><p class="ql-block"><b>2、节气的荣枯循环塑造了中国人固定情感的表达逻辑。</b></p><p class="ql-block"><b>春日草木萌发,文字多轻快舒展,抒发理想、欢愉。秋季草木凋零,催生“悲秋”美学,用以寄托失意、思念。盛夏写静心消暑,寒冬写孤高自持,借冷寂风物表达淡泊傲骨。</b></p><p class="ql-block"><b>这套情绪体系贯穿古典散文、诗词,成为文学表达的通用审美范式,形成独特的时序抒情传统:喜春、悲秋、静冬。</b></p><p class="ql-block"><b>3、古代月令文、岁时记(《东京梦华录》《帝京岁时纪胜》)以节气记录市井烟火,当代散文延续此脉络,以四季物候书写平凡生活之美。作家借节气捕捉细微感官体验,践行无功利审美,从春雨、秋霜中挖掘平凡生活的诗意,散文与现代文学搭建了日常审美书写视角。</b></p><p class="ql-block"><b>4、各地衍生大量节气民谣、农事谚语,语言质朴凝练,属于民间口头文学。节气童谣也代代流传,让时序文化以通俗文学形式扎根民间,形成充满生活气息的农谚、歌谣、民间口头文学。</b></p> <p class="ql-block"><b>二、对传统视觉艺术(绘画、书法、篆刻)的决定性影响</b></p><p class="ql-block"><b>1.历代画家绘制《四季山水图》《月令图卷》,严格依照二十四节气物候变换画面景致,春日浅绿烟雨、盛夏浓墨荷塘、秋山红树、冬雪寒林。</b></p><p class="ql-block"><b>文人画核心题材梅兰竹菊、荷、松雪,全部对应特定节气风骨。冬梅写凌霜傲骨、秋菊写清冷高洁、夏荷写洁净高雅,借节气环境烘托人格之美。大写意创作尤其依靠节气氛围烘托精神气质,由此催生了独立画科:四时月令山水、四时花鸟。</b></p><p class="ql-block"><b>2. 节气阴阳平衡、冷暖交替的规律,影响国画构图与笔墨。春夏笔墨温润舒展,秋冬笔墨简淡冷寂,追求动静平衡、虚实相生,拒绝浓烈极端,形成含蓄留白、清雅简约的东方审美标准,奠定了中式“中和冲淡”的绘画审美。</b></p><p class="ql-block"><b>3. 文人常在立春、秋分、冬至提笔作书,书写四时诗句。篆刻创作常取节气风物入印(梅、荷、桂、霜等),木雕、砖雕、瓷器、剪纸大量雕刻二十四节气纹样,成为传统装饰艺术主题,使书法、篆刻、工艺美术融入时序。</b></p> <p class="ql-block"><b>三、对音乐、戏曲、现代综合艺术的滋养</b></p><p class="ql-block"><b>1. 古乐分四时之音:春曲轻快悠扬,夏曲清润平和,秋曲苍凉悠远,冬曲沉静幽冷。古琴曲《阳春》《白雪》直接取自节气意象,借旋律描摹时节心境,可见传统音乐以四时节气划分曲风。</b></p><p class="ql-block"><b>2. 古时迎春、清明庙会及冬至祭祀均配有戏曲、歌舞表演,很多地方小戏以农事节气为故事背景,讲述百姓岁时生活,民俗艺术与节气深度绑定,戏曲民俗表演依托节气展开。</b></p><p class="ql-block"><b>3. 沙画艺术常以二十四节气为创作主题,用流动沙色表现四季流转,如丝路沙画艺术节常见时序主题作品。影视剧、动画频繁运用节气镜头烘托人物情绪,以季节物候推动剧情。数字艺术、节气文创、节气主题装置展览,将古老时序美学转化为现代视觉表达,实现传统文化活化,由此促进了当代新兴艺术包括沙画、影视、文创、数字艺术的发展。</b></p> <p class="ql-block"><b>四、通过以上具体门类的分析可见,二十四节气作为中华民族的根文化,塑造了中国艺术独有的创作内核。其中包括:</b></p><p class="ql-block"><b>1、天人合一的创作观。所有节气题材艺术,核心都是打通人与自然,物我相融,将人的心境、品格寄托于四时风物。</b></p><p class="ql-block"><b>2、循环往复的时间美学。西方艺术多线性叙事,中国节气艺术以循环四季为底层逻辑,体现盛衰轮回、否极泰来的哲学,赋予作品悠长、包容的意境。</b></p><p class="ql-block"><b>3、无功利的审美追求。古人绘四时风物、咏节气山水,不为功名、获利,只为观照自然、安顿内心,完美契合“审美不必刻意、艺术是高级精神享受”的美育思想。</b></p><p class="ql-block"><b>4、雅俗共赏的艺术体系。上至宫廷长卷、文人诗词,下至民间剪纸、泥塑歌谣,二十四节气打通精英文艺与民间艺术,形成覆盖全阶层、完整统一的中华艺术脉络。</b></p> <p class="ql-block"><b>二十四节气对文学和艺术的影响分为两层,表层是源源不断的创作题材、意象、叙事框架,为诗词、书画、音乐等提供素材。深层是塑造中式独有的时序情感、中和冲淡的审美标准、天人合一的创作哲学。时至今日,它依旧是传统文艺创造性转化的核心资源,为散文、国画、沙画、现代文创等提供永不枯竭的诗意内核。</b></p><p class="ql-block"><b>从二十四节气申遗成功至今的十年间,越来越多当代艺术家从这一古老时序体系中汲取灵感。既有音乐人以节气为主题创作整套国风专辑,将传统五音与节气物候特征结合,用现代编曲重构古代四时之乐。也有戏曲创作者改编传统节气民俗故事,推出呼应二十四节气的新编剧目,让岁时文化以大众喜闻乐见的方式重新登上舞台。不少城市每年都会推出节气主题艺术季,融合展览、演出等多种形式,让普通群众也能沉浸式感受时序美学的魅力。可以说,二十四节气早已跳出传统农事生产的范畴,成为贯通古今、连接雅俗的艺术母题,持续为中国艺术注入源于自然、源于文化根脉的鲜活生命力。</b></p>