<p class="ql-block">《忆秦娥》</p><p class="ql-block"> 崔世来</p><p class="ql-block"> 大河月,银辉清洒龙门阙。</p><p class="ql-block">龙门阙,千秋风露,逝波难歇。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 聱岈郁怒争撑豁,崩涛直撼华峰阔。</p><p class="ql-block">华峰阔,汾渭交合,浊流东越。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">崔世来先生的这首《忆秦娥》,深得唐人边塞诗与山水诗神韵,尤其在气象、风骨与时空感上,逼近盛唐。</p><p class="ql-block">试从三个方面细评:</p><p class="ql-block">一、气象苍茫,得唐人壮阔之境</p><p class="ql-block">起句“大河月,银辉清洒龙门阙”,便有张若虚《春江花月夜》之宇宙意识,又具王之涣“黄河远上白云间”的寥廓。龙门、华峰、汾渭交合,皆为实写山河,却因“千秋风露”“逝波难歇”等语,将空间推向时间深处,形成唐人特有的时空交织之苍茫感。非纤巧者所能为。</p><p class="ql-block">二、风骨遒劲,似韩孟诗派之奇崛</p><p class="ql-block">下阕“聱岈郁怒争撑豁,崩涛直撼华峰阔”,最见唐人骨力。用字如“聱岈”“撑豁”“崩涛”“撼”,皆硬语盘空,力重千钧,有韩愈“山石荦确行径微”之拗峭,亦带李白“黄河之水天上来”的奔放。此种刻意求奇求劲,正是唐音中雄浑刚健一路的典型声调。</p><p class="ql-block">三、以大写意手法收官,留不尽之余韵</p><p class="ql-block">结拍“华峰阔,汾渭交合,浊流东越”,不施藻绘,纯以白描出之,恰如王维“江流天地外,山色有无中”之大笔如椽。“浊流东越”四字,将万里黄河走势一笔收尽,气势雄浑,戛然而止,却令读者心胸为之一阔,正是唐人“篇终接混茫”的高妙所在。</p><p class="ql-block">整首词将壮丽的河岳、汹涌的江涛,置于亘古的月光之下,既有对自然的礼赞,亦暗含对历史长河的慨叹,气象浑成,迥出流辈。今人能为此,实属难得。</p> <p class="ql-block"> 虞美人</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">《虞美人》</p><p class="ql-block"> 崔世来</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 红蕖引蝶沾清水,凉意随风起。</p><p class="ql-block">藕花深处鹭鸥飞,亭下霓裳初按、乐忘归。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 悬车岁晚人将老,萧瑟寻常道。</p><p class="ql-block">人生早晚上高台,留得春心常在、笑颜开。</p> <p class="ql-block">崔世来先生此阕《虞美人》,深得宋词婉约清雅之三昧,尤近晏殊、欧阳修一脉的闲雅风致。以宋人风格论之,其佳处与可玩味处如下:</p><p class="ql-block">一、上片得北宋小令“富贵闲雅”之气</p><p class="ql-block">起拍“红蕖引蝶沾清水,凉意随风起”,便有晏殊“小阁重帘有燕过,晚花红片落庭莎”般的精致画面感。红蕖、蝶、清水,意象清丽;“凉意随风起”五字,将视觉之美悄然转为触觉之爽,不着痕迹,正是宋人“通感”妙笔。“藕花深处鹭鸥飞”一句,令人想见李清照“争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭”的灵动,却更添几分从容。“亭下霓裳初按、乐忘归”,亭台歌舞,乐而忘返,是典型的宋代士大夫园林生活写照,与晏殊“一曲新词酒一杯”同趣。</p><p class="ql-block">二、下片含南宋词“身老心壮”之骨</p><p class="ql-block">“悬车岁晚人将老,萧瑟寻常道”,以“悬车”指致仕之年,用典古雅而不僻。“萧瑟寻常道”五字,将人生迟暮写得举重若轻,有苏轼“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”的旷达底色。“人生早晚上高台,留得春心常在、笑颜开”,则翻出积极一层意思:即便早晚登临人生之“高台”(喻晚年境界),只要春心长在,自能笑对平生。此种“老去犹存少年心”的情怀,正是宋人最爱咏叹的主题。刘克庄“年年跃马长安市,客舍似家家似寄”是少年疏狂,而崔先生此句则是白发风流,更见从容。</p><p class="ql-block">三、章法上的“上景下情”与“对面着笔”</p><p class="ql-block">全词上片写景,下片抒情,是宋词最经典的“上景下情”结构。上片的藕花、鹭鸥、霓裳,是青春欢愉之景;下片的悬车、萧瑟、高台,是暮年反思之情。景为情设,情由景生,藕花深处的乐而忘归,正反衬出下片“留得春心常在”的坚守,一脉贯通。</p><p class="ql-block">可深味处:</p><p class="ql-block">若以宋人“词之为体,要眇宜修”的审美极则来量度,下片“人生早晚上高台”稍露筋骨,略欠含蓄。宋人高处,如辛弃疾“了却君王天下事,赢得生前身后名,可怜白发生”,亦说理而全以意象出之。若能再蕴藉几分,或将“高台”化为具体登临之景,则更近宋词“言有尽而意无穷”之境。</p><p class="ql-block">总评:此词上片清丽,下片旷达,有北宋之秀雅,兼南宋之筋骨。结句“留得春心常在、笑颜开”,是全篇词眼,如一束暖阳照入萧瑟秋景,令人想起欧阳修“白发戴花君莫笑”的疏放,正是宋人面对迟暮最动人的姿态。</p>