独行墨路 笔见才情——贾长城书法艺术浅论

谢凤祥

2001年《青少年书法报》刊发专题《胸中有丘壑 笔下见才情》，将贾长城推到大众书坛视野。时隔二十余年再读旧报，观其墨迹，依然能够感受到这位中原书家独有的艺术气质。贾长城，别署涤心藏墨，1968年生于洛阳。中原厚重深邃的文脉沃土，涵养了他开阔的笔墨格局。身为中国书法家协会会员、北京大学东方书画家协会常务理事、河南商丘市书协副主席，他在上世纪九十年代书法浪潮中脱颖而出，先后入展全国第七届书法篆刻展、第六届中青年书法篆刻展、全国三届楹联书法展，斩获第八届全国中青年书法篆刻展三等奖，在中日、中韩国际书展中多次摘得荣誉，是当代“中原书风”群体中极具个性的代表书家。

贾长城的学书历程，是一场漫长而孤寂的笔墨远游。正如报道所言，他习惯在孤独中前行，沿着书法长河，自两汉简碑一路探寻，由《张迁碑》溯源，走近王铎等晚明书家。他不追逐展览时代速成的笔墨炫技，沉潜于历代经典，在行走、静思之中体悟古法。他曾坦言：“只有孤独，才能领略生活的乐趣。”这份独处并非闭门孤守，而是沉潜传统、静心悟道的修行。他常在禅院驻足休憩，于静谧之中品味笔墨之美，在禅思里淬炼心性，故自号“涤心斋”。他认为，若书法艺术能够融汇博大精深的佛学思想，笔墨将会绽放无尽魅力。禅与书，由此成为贯穿其创作的两条主线。他将参禅澄明宁静的心境化为挥毫定力，以静心涤虑安顿笔墨，书法于他而言，早已超越技法练习，成为心性的外化与精神的寄托。

贾长城取法广博，篆、隶、楷、行、草诸体兼修，其中隶书与行草最能彰显其艺术特色。他的隶书植根汉简，吸纳篆书线条的沉厚质感，兼得《石门颂》开张放逸的意趣，摆脱近代隶书甜熟刻板的习气，落笔古拙畅怀，意趣盎然。不同于很多书家对汉碑形貌的简单临摹，贾长城不执着于外形复刻，重在捕捉汉人质朴自然的精神气息，线条厚重灵动，结体开张而不散漫，古朴之气扑面而来。其楷书偏爱写经体系，所作小楷长卷，气息安静祥和，笔法舒缓从容，满纸静气。在追逐视觉冲击的展览时代，这种平和内敛的书写，显得尤为难得。

而行草，是贾长城最受书坛关注的书体。当年评论以“六分才情，四分功夫”概括其行草，一语切中要害。入选七届国展的行草作品，开篇便有浩荡连绵的气势，枯湿浓淡丰富多变，墨韵层次饱满。他的行草远师王铎，承袭晚明浪漫书风跌宕起伏的特质，又融入简牍的天真率意。线条穿插避让，涨墨、枯笔交替出现，节奏感强烈。他不苛求每一处细节的完美无瑕，敢于保留书写过程中自然生发的笔墨矛盾，不以精巧细腻为最终目标，重在借笔墨抒写性情、意趣与大气。当然，这条重性情、重写意的创作道路，难免存有争议。纵情挥洒之时，局部线条精微度会有所取舍。而这正是写意书法的特质，贾长城所求，从来不是对古人的亦步亦趋，而是借古法写胸中意气，追求艺术精神鲜活的表达。

报纸刊载的楹联作品，直观呈现他篆书的艺术面貌：“墨翰紫窗香读画，花卧酒喝月担风”。这副楹联取法楚简、金文，字形奇崛古朴，大小错落，天真烂漫，打破传统篆书均匀对称的固有范式。用笔厚重，线条质朴，保有先秦简牍原生、自由的生命力。联文意境清雅悠远，读画、担风，花下饮酒、月下抒怀，文人洒脱的情怀跃然纸上。文字内涵与书法形式浑然相融，笔墨不再只是文字载体，与诗意相互生发，是典型的文人书作。这件作品，也印证贾长城在楹联书法领域的深耕，他曾入选全国楹联展，在对联这一经典书法体裁中持续探索。

贾长城成长于九十年代书法变革的大潮之中。六届中青展解放创作思想，国展评审体系走向成熟，中原书风崛起，传统与创新、法度与性情的争辩贯穿整个时代。流行书风风靡之时，不少书家要么死守古帖不敢越雷池半步，要么刻意求怪迎合展览审美。贾长城走出一条属于自己的道路：扎根秦汉简牍、碑版传统，守住古法内核，又不被古法桎梏，大胆抒发个人性情。他的创作，是传统碑学资源在当代的活化，拒绝做古人笔墨的复刻者，而是依托古人笔法，书写自己的胸中丘壑。

彼时报道提及，贾长城计划深入钻研楚简、石鼓、敦煌写经，不断拓宽取法边界。书家的成长贵在终身求索，不固守已经成熟的创作样式。从汉碑简牍到三代金石，再到写经残纸，取法源头持续拓展，笔墨语言不断丰富。书法于他，既是艺术创作，也是修身法门。读书、游历、静思，全部汇入笔端。

回看贾长城的书法，最打动人的，从来不是单一的技法巧思，而是整体的格局、气息与真情流露。笔墨落纸，自带中原沃土养出来的沉厚底蕴，又兼具山林文人的疏放洒脱。长年禅修浸润的静气，更是悄悄融进每一根线条里，沉稳、干净，不躁不浮。其实上乘的书法，从来不是技法的简单叠加。笔法、字法只是立身的根基，真正撑起作品气韵的，是书家腹中的学识、眼里的格局，还有内心长久修持的心性。一个人胸中若无山川丘壑、诗意情怀，亦无静定修持的体悟，写出来的字，再熟练，也难免单薄、空洞，少了耐品的余味。当然，走写意抒情一路的书家，一辈子都在做一件事：平衡法度与性情。纵情挥洒容易，收住分寸却难。如何在随心抒怀的同时，不断打磨线条的细腻质感，让奔放而不粗率、洒脱而不漂浮，是贾长城，也是所有写意书家，终身要打磨的功课。

转眼二十余年倏忽而过，再回望他世纪之交的这次展览与媒体亮相，依旧很有启发。当代学书，大多深耕传统、追摹碑帖，这是正道。但很多人写着写着，丢了最珍贵的东西——书写的真心与性情。贾长城不一样。他以孤静为伴，以笔墨为归处，把禅意揉进翰墨，把才情铺于纸端。一人、一斋、一纸、一墨，默默深耕，在森严法度与个人性情之间反复磨合、不断求索。这也是那一代中原书家，留给当下书坛最好的启示。书法本就是一条寂寞的长路。一如当年的贾长城，独坐涤心斋，守一颗澄明素心，在笔墨岁月里，沉静修习，缓缓远行。需要我帮你微调语气更古朴，适配专业书法刊物刊发吗？