【创作技巧】用“土办法”合成一首歌曲

灵动色彩

自从 AI 作曲出现以来，几乎每个音乐爱好者都能轻松当上“作曲家”，玩得不亦乐乎。但真正试过的人都知道，被 AI 牵着鼻子走的感觉并不好受——如何在借助 AI 的同时保持自主引导，其实并不容易。

今天想和大家聊聊一种更传统、更自主，但又借助现代技术手段的作曲方式。如今电脑作曲软件层出不穷，随着时代发展，功能越来越丰富，操作也越来越复杂。业余爱好者要想真正用好它们，绝非易事。所以今天咱们不妨抛开那些条条框框，聊一个简单得多的“土办法”。

一、回顾电脑作曲软件的诞生和成长

最早的计算机辅助作曲成果是 1956 年的《伊利亚克组曲》（Illiac Suite），由 Lejaren A. Hiller 和 Leonard M. Isaacson 在伊利诺伊大学的 ILLIAC I 计算机上完成。但 Hiller 他们更多是把作曲规则写成程序，让计算机生成乐谱材料，并不等同于后来的“音乐软件”。

专门用来在计算机上生成、合成音乐声音的程序，最早是1957 年推出的MUSIC I，作者是 Max Mathews，当时在贝尔实验室的IBM 704 大型计算机上通过程序生成数字音频、并用于创作音乐声音的软件，后来发展成 MUSIC II、III、IV、V，影响很大。

从 1957 年 MUSIC I 之后，电脑作曲软件大致经历了四代：早期计算机音乐程序 → 个人电脑 MIDI （乐器数字接口）编曲软件 → DAW 数字音频工作站 → AI 音乐生成工具。

1980—1990年代 Cakewalk、早期 MIDI 音序器 个人电脑开始用于 MIDI 编曲，五线谱显示和音序编辑逐渐成熟。

2000年前后 Cubase、Logic、Pro Tools、Reason、FL Studio、Ableton Live DAW 成型，集 MIDI、录音、软音源、效果器、混音于一体。

2020年代至今 Logic Pro、Cubase、Studio One、Reaper、FL Studio、Ableton Live 工作流更现代，插件生态成熟，AI 辅助功能增多。

Logic Pro 的工作界面。

二、我对作曲软件的初探和进阶

80年代末，我当时在加拿大多伦多工作，与作曲家王安伦相熟，开始人生中第一次接触名叫“Beethoven”的音源软件，它是早期音乐/乐谱类软件，厚厚的一大本书，写得难读难懂，在当时很初级的286电脑上更难安装。王安伦本人也搞得一头雾水，后来他坚持了，我则不了了之。

之后产生了畏难情绪，多年不敢触摸此类神器。直至2006年我在休斯顿工作时，我创作了混声合唱《中国，我永远的家》，和作曲家季家锦合作为歌曲写伴奏。季老师教我学会了 Finale 软件，那是一个专业打谱软件，能在电脑上写谱、作曲，也能模拟不同的器乐的音色发声，但并非像后来 DAW 数字音频工作站那样从真乐器采样音色，能生出逼真的效果，Finale 软件的音色效果则较差。

季家锦老师是资深作曲家，他深厚的功底，在交响乐创作中游刃有余。他在《中国，我永远的家》的伴奏创作中，使用了大量的乐器音色进行配器，如果用真乐队来演奏，应该是宏大壮丽的音响效果，可惜使用的只是一个打谱软件，音质就大打折扣了，歌曲的前奏显得含混不清，太可惜了。非常感谢后来季老师还帮我重新制作过前奏和伴奏，但仍然用的 Finale，改善有限。 季老师的管弦乐队配器列表 2007年退休后，我购买了一台雅马哈电钢琴CVP405，心心念念想学习电脑作曲，曾经向冯晓泉、薛艺兵、李辉、方兵等音乐家多次请教，他们推荐我使用 Logic Pro、Cubase 等软件，冯晓泉老师送我一些MIDI连线，薛艺兵老师帮我更新了电脑，送我MIDI键盘，还在电脑上帮我安装了许多软音源。可是终因软件的复杂性，步履维艰，只抓了点皮毛。电脑作曲始终成为我的一个心结。

三、土法上马尝到甜头

我的“与时俱进”虽然步履维艰，但心里总想把这个结打开。我尝试过 AI 作曲，虽然写出了一些“由我牵着AI鼻子走”的作品，还算能由自己主导；可越是尝试，越想摆脱 AI，重新走回自己熟悉的传统作曲老路。

在 AI 助手“千问”的帮助下，我开始探索苹果电脑里自带的音乐程序“库乐队”（GarageBand）。它很适合把电钢琴上弹的旋律录下来，再配上鼓点、和声，逐步发展成一首完整乐曲。它是专业作曲软件 Logic Pro 的简化版。

我逐渐学会了库乐队的操作，后来还摸索出一条“土办法”：以库乐队为基础平台，用上电钢琴中的乐器音色，结合几种我熟悉的软件拼凑在一起，从而让我绕过复杂的正规作曲软件，找到了一个更轻松的作曲入口。

下面就用一个实例，说说我是怎样利用这个“土办法”完成创作的。

我的工作目标，是把2006年制作的合唱《中国，我永远的家》中音效不够理想的前奏，重新制作。我先把季老师创作的前奏的配器音效简化提炼后，写成简谱，方便音乐爱好者阅读理解：

下面是我重做前奏的主要步骤： 1、我把《中国，我永远的家》的音频文件的格式Mp3，通过 Total Video Tools 软件，转换成Wav格式，因为库乐队只能接受Wav格式的音频文件。 2、打开库乐队工作界面。在轨道上添加一条“音频轨道”。贴入《中国，我永远的家》的Wav格式文件，并命名这个创作项目为“中国，我永远的家”。 3、在电钢琴上根据原有的歌曲录音，调整好节拍器的节奏，设定为每分钟72拍，与原曲完全一致。 4、在电钢琴上选择打击乐套装节奏、弦乐乐队音色、管乐乐队音色、打击乐的大鼓吊钹音色、长号三连音插句音色等，统一按照节拍器的规范提示分别弹奏出所需要的独立片段，并以Wav格式的音频文件转存到U盘中。 5、由于电钢琴中找不到定音鼓滚奏的效果，只能借助剪影软件，在剪影中改变定音鼓轨道的播放速度，提速到听起来像滚奏的效果，再导出到U盘。 6、重新打开库乐队，调出创作项目“中国，我永远的家”，添加数个音频轨道，在不同轨道上分别贴入U盘中的音频文件，并根据前奏的旋律，精细调整打击乐套装、弦乐、管乐、三连音插句、定音鼓、吊钹等音轨的前后时间轴位置，直至形成完整的乐队效果。

下面例举几个插入音轨的音效

定音鼓和大钹的音效 前奏第一乐句管弦乐音效 前奏第二乐句音效 铜管乐三连音插句音效 7、改善效果。发现前奏后半段管乐队的效果偏弱，为了加强，增加了两条MIDI音轨，用MIDI键盘弹奏并录入库乐队对应的轨道，一条选择为经典电钢琴音色，把此轨道与上面管乐队音轨对齐。另一条再添录入吉他插句音色，插入到恰当的时间轴位置。

下图：电脑屏幕中是库乐队的工作屏，前面是MIDI输入键盘。

8、把前奏部分与后面原来的演唱部分连接上。然后导出库乐队的这个创作文件到电脑存放位置，并转格式为Wav，或者Mp3。

至此，整个前奏与歌曲合成的过程就完成了。虽然管弦乐队的和声的织体远不如季老师写的丰厚饱满，达不到季老师原意图中的配器音响，但起码能听清楚旋律和简单的分声部效果了。

前奏修改之后的歌曲音频。可播放。 附上歌词供参考：

2006年国庆、2007年春节活动中，《中国，我永远的家》在美国休斯顿、达拉斯、迈阿密等地唱响。

结 语

至此，一个创作过程算是完成了。

但这还只是一个比较粗糙的雏形，属于电脑音乐制作的初级阶段。优秀的专业作曲软件里还有许多细腻的操作等着我去学习，我的最终目标，仍然是能够完整掌握正规软件。我这只飞了很久的“笨鸟”还得继续飞，那就是后话了。

这里介绍的创作步骤虽然不少，但比起在专业软件里完整操作，还是简单了多了。

需要说明的是，很多环节在专业软件中本来就能直接完成，不必借助其他工具；只是我对这类软件还了解得不够深入，所以绕了一些弯路。

按我目前的水平，只能算是“土办法”。如果这个土得掉渣的方法能给您带来一点启发或乐趣，也就足够了。

以上介绍了在作曲软件中混合使用音频和 MIDI（乐器数字接口）的基本思路。您可以借助我的思路，绕开复杂的作曲软件，运用您熟悉的编辑软件来实现自主创作。

祝您成功。