孙谦：山药蛋派作品的影像表达

雪润清韵 梁大智

山药蛋派是中国当代文坛极具地域特色与时代价值的乡土文学流派，扎根三晋黄土，聚焦乡村现实，以通俗质朴的叙事，真实鲜活的农民形象，直面时代变迁的创作，构建起独属于山西乡村的文学图景。相较于赵树理、马烽等流派同仁以小说创作为核心的创作路径，孙谦作为山药蛋派的核心主将，走出了一条“文学赋能影像、影像反哺文学”的独特创作道路。他既是深耕乡土的小说家，更是新中国电影文学的拓荒者与奠基人之一，毕生创作二十余部电影剧本，十余部作品成功搬上银幕，斩获金鸡奖、百花奖等多项影视重磅奖项，以影像为载体，将山药蛋派的文学精神、审美特质与乡土内核进行可视化转化，为乡土文学的影像表达树立了典范，也极大拓展了山药蛋派的艺术边界与传播维度。
一、孙谦电影创作的时代脉络与重要成果
孙谦的电影创作贯穿新中国文艺发展多个关键阶段，始终紧扣时代脉搏、扎根山西乡村大地，创作生涯脉络清晰、成果丰硕，形成了兼具时代性、人民性与地域性的创作体系。上世纪40年代，孙谦开启文艺创作之路，早期以小说、散文创作为主，深耕晋绥乡村生活，积累了大量鲜活的乡土素材与底层叙事经验，为后续电影创作奠定了坚实的生活根基与文字功底。1947年他进入东北电影制片厂任编剧，1948年写出第一个电影文学剧本《盐》，后调至中央电影局创作室。新中国成立后，文艺事业迎来全新发展机遇，孙谦主动投身新中国电影文学建设，成为最早一批专职电影编剧，开启了文学与影视双向融合的创作探索。
电影评论家孟犁野在《新中国电影艺术史》“两部展示农村新生活的影片”中写道：“表现1949年后农村新生活的影片，在本阶段的电影创作中是薄弱的一环。不仅数量少，而且在创作思想上暴露出一些问题。从这个意义上说，由孙谦编剧的两部影片《农家乐》《葡萄熟了的时候》值得探讨。”1957年，孙谦主动返回山西深耕乡土创作，历任山西省作协副主席、省文联副主席、省影协主席等职，扎根基层、贴近农民，持续深耕乡村题材电影创作，迎来创作黄金期。他一生笔耕不辍，累计创作二十余部电影文学剧本，其中16部成功摄制上映，成为新中国农村题材电影创作的中坚力量，多部作品成为时代经典、家喻户晓。其独立创作的《农家乐》《盐》《吐鲁番的葡萄》等影片，聚焦乡村生产生活、农民思想蜕变、乡村建设发展，以细腻的叙事勾勒新中国乡村的时代变迁，开创了本土化乡土影像的创作范式。
在合作创作领域，孙谦与山药蛋派核心作家马烽的搭档创作堪称业界典范。十余年间，二人联袂创作《高山流水》《泪痕》《几度风雪几度春》《咱们的退伍兵》《山村锣鼓》《黄土坡的婆姨们》六部电影剧本，有四部成功摄制上映，口碑与影响力兼具。其中，《泪痕》聚焦时代变革中的乡村人心与社会百态，以现实主义笔法还原基层社会现实；《咱们的退伍兵》立足乡村青年返乡创业，刻画新时代农民的责任与担当；《黄土坡的婆姨们》聚焦农村女性群体，打破传统乡土叙事的性别局限，展现乡村女性的独立意识与精神觉醒。这些作品先后斩获国家级影视大奖，成为十七年文艺与新时期乡土影视的标杆之作。1992年，山西省委、省政府授予孙谦“人民作家”荣誉称号，既是对其文学创作的肯定，更是对其扎根人民、服务大众的影像创作理念的高度认可。
二、孙谦电影创作中山药蛋派的影像表达特质
孙谦的电影创作并非简单的文学文本影像复刻，而是将山药蛋派“写实求真、为民立言、乡土为本”的核心文学特质，转化为镜头语言、叙事结构、人物塑造、场景美学的影像表达体系，让抽象的乡土文学精神变得直观可感、生动鲜活，构建起独树一帜的山药蛋派影像风格。
（一）现实主义的乡土写实表达
真实写实是山药蛋派文学的核心底色，也是孙谦电影创作的基本准则。区别于传统影视的戏剧化虚构叙事，孙谦的电影始终坚守“从生活中来、到生活中去”的创作理念，以平视视角还原乡村真实生存状态与农民真实精神面貌。其作品始终紧扣新中国乡村发展的时代主线，从土地改革、乡村建设到改革开放后的乡村变革、青年返乡创业，完整记录了不同历史阶段三晋乡村的社会变迁、生产变革与人心蜕变。
在叙事逻辑上，孙谦打破宏大叙事的空洞框架，以微观乡村、普通农民、日常琐事为切入点，用小人物的命运起伏折射大时代的发展变迁。《咱们的退伍兵》以退伍青年的乡村创业之路为线索，没有轰轰烈烈的传奇剧情，而是通过种地、办厂、邻里相处、乡村治理等日常场景，展现改革开放初期乡村的发展困境与新生希望；《黄土坡的婆姨们》聚焦农村女性的生活与觉醒，通过婆媳相处、劳动生产、自主创业等生活化情节，真实还原乡村女性的生存现状，折射时代变革中乡土社会的思想迭代。这种“以小见大、写实求真”的影像叙事，完美延续了山药蛋派“贴近现实、直面生活”的文学特质。
（二）平民化的农民群像刻画
山药蛋派文学的核心价值在于书写农民、歌颂人民，始终将普通农民作为叙事主体。孙谦将这一特质精准转化为影像人物塑造逻辑，彻底摒弃传统影视中农民形象的刻板化、脸谱化塑造，打造出立体、鲜活、有血有肉的北方农民群像。他镜头下的农民不再是符号化的时代配角，而是有思想、有性格、有缺点、有追求的鲜活个体，兼具乡土的淳朴善良与普通人的纠结困顿。
无论是勤恳务实、敢闯敢拼的乡村青年，隐忍坚韧、向阳而生的乡村女性，还是朴实耿直、略带保守的乡村老者，孙谦都坚持不美化、不矮化的塑造原则，还原农民最本真的精神状态。他擅长捕捉人物在时代变革中的思想矛盾与成长蜕变，展现传统乡土观念与新时代思想的碰撞交融，让影像人物兼具生活质感与时代温度。这种平民化、立体化的人物塑造，彻底践行了山药蛋派“为农民立传、为底层发声”的创作初心，也让乡土影像摆脱了概念化的创作桎梏。
（三）本土化的乡土影像建构
地域乡土性是山药蛋派文学的鲜明标识，孙谦通过镜头语言，将三晋黄土高原的地域风貌、民俗文化、方言特色、生活习俗全方位影像化，构建起极具辨识度的北方乡土影像美学。在场景呈现上，影片聚焦黄土坡、窑洞、乡村街巷、田间地头、农家院落等典型晋地乡村景观，以原生态的乡村实景拍摄，还原黄土高原的苍茫质朴与乡土本真。
在语言与民俗表达上，孙谦充分吸纳山药蛋派文学通俗化、本土化的语言特质，影片台词质朴直白、接地气，融入山西民间口语、俗语，贴合农民的语言习惯与表达逻辑。同时，影片自然融入乡村劳作、民俗节庆、邻里交往、婚丧嫁娶等乡土生活场景，全方位展现晋地乡村的民俗文化与人文风情。这种原生态、本土化的影像美学，让山药蛋派的乡土气质突破文字局限，实现了视觉化、场景化的立体呈现，形成了朴素自然、真实厚重的影像风格。
三、孙谦电影创作对山药蛋派的多元影响
作为山药蛋派唯一深耕电影领域的核心作家，孙谦以影像创作拓宽了流派的艺术维度、传播边界与时代生命力，打破了山药蛋派“纯文学流派”的单一标签，推动流派从纸质文学走向大众影像，实现了艺术价值、传播价值与时代价值的多重突破，对山药蛋派的发展、传承与革新具有不可替代的重要意义。
（一）拓宽传播边界，提升流派大众影响力
在传统传播语境下，山药蛋派作品以小说文本为主要载体，受众局限于文学读者圈层，传播范围与影响力相对有限。而电影作为大众化、普及化的艺术载体，兼具直观性、通俗性与广泛性，能够突破文字阅读的门槛，触达更广泛的普通民众。孙谦将山药蛋派的核心故事、人物精神、乡土文化转化为影像作品，通过院线放映、电视传播等方式，让扎根黄土的乡土文学走出文坛、走向大众、传遍全国。
相较于晦涩的文学理论与小众的小说文本，《泪痕》《咱们的退伍兵》等影像作品更易被大众接受与共情，让普通观众在观影过程中直观感受山药蛋派“写实、为民、乡土”的核心特质，认知三晋乡土文化与北方农民精神。可以说，孙谦的电影创作让山药蛋派摆脱了小众文学圈层的局限，成为全民熟知的文学流派，极大提升了流派的大众知名度、社会影响力与文化传播力。
（二）丰富艺术形态，完善流派艺术体系
在孙谦之前，山药蛋派的艺术表达完全依托小说文本，叙事形式、艺术载体相对单一。孙谦的电影创作，实现了山药蛋派文学与影视艺术的深度融合，为流派构建了“文字文学+影像艺术”的双重表达体系，极大丰富了流派的艺术形态与创作维度。他在坚守山药蛋派核心创作理念的基础上，探索出乡土文学影像转化的成熟路径，证明乡土写实文学完全适配影视艺术的表达逻辑，能够适配大众审美、契合时代需求。
同时，孙谦的影像创作反向赋能文学创作，其镜头叙事的简洁直白、人物塑造的立体鲜活、场景表达的真实细腻，也潜移默化影响了同期及后期山药蛋派作家的创作，让流派文学作品更具画面感、故事性与通俗性，摆脱了部分乡土文学的枯燥生硬问题，让山药蛋派的写实美学更加成熟、多元。他所探索的“民族化、大众化”乡土影像创作路径，也成为山药蛋派艺术体系的重要组成部分，完善了流派的艺术格局。
（三）守持流派根脉，延续流派时代生命力
山药蛋派的核心生命力，在于其扎根现实、关注民生、记录时代的现实主义精神与人民性底色。孙谦的电影创作始终坚守这一核心内核，在不同时代语境下，持续以影像记录乡村变迁、书写农民生活、传递民生温度，让山药蛋派的精神内核跨越时代、持续传承。从新中国成立初期的乡村建设，到改革开放后的乡村革新，孙谦的影像作品完整留存了不同历史阶段的乡土社会风貌与农民精神状态，成为山药蛋派记录时代、扎根人民的生动佐证。
相较于文本作品，影像作品的留存度、传播时效性更强，能够跨越时空持续发挥影响力。孙谦的经典乡土电影，至今仍是研究山药蛋派文学、当代乡村社会、乡土文化的重要影像史料，让山药蛋派的现实主义精神、乡土情怀、人民立场得以持续传承，避免了传统文学流派随时代变迁逐渐边缘化的困境，极大延续了流派的时代生命力与文化价值。
（四）确立创作范式，引领乡土影视发展
孙谦的电影创作不仅赋能山药蛋派发展，更为中国乡土题材影视树立了本土化、大众化的创作范式。在他之前，国内乡村题材影视或流于概念化、口号化，或刻意美化乡土、脱离现实，缺乏真实的乡土质感。孙谦以山药蛋派写实精神为内核，确立了“扎根乡土、写实求真、以人为本、立足时代”的乡土影像创作准则，撇开悬浮化、戏剧化的创作套路，坚持从真实乡村生活中汲取素材、塑造人物、构建叙事。
这种创作范式被后世乡土影视创作广泛借鉴，成为中国乡土电影民族化、大众化发展的重要基石，也让山药蛋派的创作理念从文学领域延伸至影视领域，形成了跨领域的艺术影响力，奠定了山西乡土影视乃至全国乡村题材影视的创作根基。
孙谦作为山药蛋派的核心主将，以毕生的电影创作实践，完成了山药蛋派文学精神与影像艺术的完美融合。他立足乡土、扎根人民，以写实的影像叙事、鲜活的农民群像、质朴的乡土美学，将山药蛋派的文学内核转化为极具感染力与传播力的视觉艺术，打造出一系列经得起时代检验的乡土影像经典。其电影创作不仅是个人艺术探索的突破，更是山药蛋派发展历程中的重要里程碑。
在孙谦的赋能下，山药蛋派突破了纯文学的传播局限，构建了多元立体的艺术表达体系，实现了文学价值、艺术价值、社会价值与传播价值的多重升华，其坚守的现实主义乡土精神、为民立言的创作初心、本土化的艺术范式，不仅丰富了当代乡土文学与影视艺术的宝库，更为新时代乡土文艺创作、乡村文化传播提供了宝贵的借鉴与启示。