视听幻觉的魔力

施先生

周末我随着熙熙攘攘的人群一同扎进了上海展览中心西一馆，来赴这场传说中的视听幻觉沉浸式展览。之前逛过不少展览都是规规矩矩找座位坐好，这场倒好，全程没有固定座位，五十分钟的演出里你可以随意穿行在场景里，把自己直接揉进光影里，这种体验我还是头一回遇上。整场演出拆成了三大篇章，从醒狮的热闹开场，到古雅的传统美学漫游，最后落脚在江海奔涌的城市叙事里，脚下踩着铺天盖地的地面巨幕，身边交错着星星点点的激光光束，整个人泡在光影织成的幻境里，才实打实摸到了现代视听艺术那股子撞进怀里的震撼劲儿。

我刚跨进展厅大门，红蓝紫撞色的光就顺着大理石台阶漫下来，老建筑挑高的穹顶被晕染出梦幻的渐变，连墙面上旧旧的斑驳痕迹都成了氛围感的注脚，抬眼望过去，感觉下一秒就要顺着光踩进另一个时空。

为了留下这次难忘的旅行，我叉着腰站在台阶正中，请朋友给我留了张倩影，身后光影顺着台阶一路铺到顶端，暖粉的光裹着我花老当益壮的身材，我真的想说，活了大半辈子从没见过上海展览中心的大厅能变出这么魔幻的模样。

令人激动万分的潮狮万象开场了。大厅里攒着不少同来观演的游客，大家脖子上挂着观演牌，三三两两凑在一起对着周遭的光影啧啧称奇，没人催着赶路，都慢悠悠等着第一幕的惊喜登场。

神奇的大门一开，两只萌萌的醒狮突然出现在我的面前，它们灵性十足，随着鼓点的节奏，窜上窜下开始了精彩的表演。请随着我的摄像机欣赏一下这场梦幻般的精彩表演。

顺着光影往深处走，蓝调的空间里几头醒狮正隔着光面面相觑，传统醒狮的绒毛在冷光里泛着霓虹的边，身后还错落立着好几张不同花色的狮头，像一群刚从老岭南醒过来的小兽，正好奇打量着这个满是蓝光的新空间。

最吸睛的是悬在展厅中央的巨型狮头，蓝紫色的透明材质上晕着细碎的花影，圆溜溜的大眼睛里转出彩虹似的光圈，连鬃毛的缝隙里都飘着发光的花叶，我盯着它看了好半天，总怕下一秒它就要眨着眼睛朝我走过来。

光影在狮头身上流转，下一秒它又变成了云团似的粉紫色，软乎乎蓬蓬松松，像把天边的晚云摘下来雕成了狮头的模样，威严里忽然多了几分软萌。

没等我缓过神，狮头又幻化成了流光溢彩的幻彩琉璃，每一道弧度都裹着虹色的光，像把整座城市的霓虹都封在了里面，亮得人挪不开眼。

接着它又变成了半透明的水彩质感，粉蓝黄的色彩在狮头里慢慢洇开，像被春风吹化了的糖块，软乎乎的甜意顺着光漫出来。

精彩的表演一浪高过一浪，让人目不暇接。

镜面铺成的空间里，两头红黄醒狮立在红架子上，中间的舞者纵身一跃，头顶和地面的镜像叠在一起，数不清的狮头像浮在半空中，我站在中间，恍惚间被几十头醒狮围在了热闹的舞狮场里。

光影一转，暖金色的光浪铺满整个空间，黄衣的舞者举着扇子在红架子上腾挪，旁边的醒狮踩着高立台探出头，身后光浪翻涌像把太阳揉碎了铺在背景里，连镜面里的倒影都浸着暖融融的烟火气。

下一个场景更热闹，大大小小的醒狮站满了高低错落的展台，粉的黄的紫的红的，不同地域的醒狮模样都凑在了一块儿，身后墙面印着各地醒狮的介绍，连天花板的镜面都浮着狮头的倒影，像是把大江南北的醒狮盛会直接搬进了这一方小空间里。

最后潮狮万象的篇章收尾时，所有舞者和醒狮都聚在了光影空间里，蓝紫色的城市光影在身后流转，大家笑着朝我们挥手，镜面把人影和狮影叠了一层又一层，整个空间里都飘着热热闹闹的喜气。

时空宝盒登场，让我们穿越时空。转角的展柜里，一把嵌着莲纹的琵琶悬浮在半空中，身后祥云的光影像流水似的淌过，暖金色的光从琵琶身后漫出来，仿佛下一秒就能听见叮咚的弦乐从光影里飘出来。

第二篇章《时空宝盒》带领观众穿越历史长河，依托双向流动舞台与全息投影，实现虚实交融的演出效果。敦煌飞天衣袂翩跹，盛唐乐舞雍容华美，婉转雅致的江南昆曲缓缓登场，一幕幕华夏传统美学画卷徐徐铺展开来。伴随着悠扬的乐曲，千年的人文艺术重现眼前。古今在此相遇，传统文化借现代光影技术焕发生机，漫步其间，沉浸式感受中华文脉独有的韵味与魅力。

来自宋代的精彩杂技表演。

秦始皇是统一中国的首任皇帝，我们隔空相见大秦的美女向我们款款走来。

这一幕属于《时空宝盒》篇章，演员身着宋代风格服饰，端庄素雅。舞台木架上陈列着各式古瓷瓶，演绎古代陶瓷开拓者的故事。他们探寻瓷土、烧制瓷器，开拓华夏陶瓷技艺，一件件瓷器承载古人匠心，在光影舞台上重现千年制瓷文明，让人感受到中华陶瓷文化的厚重底蕴。

这是《时空宝盒》篇章里的黄河老腔表演。表演者手持特色弦乐器，身姿豪迈，浑厚古朴的传统民间乐声响起，尽显黄土大地独有的粗犷艺术魅力。

这一幕出自《时空宝盒》篇章，展现宋代织锦文化。身着宋制汉服的女子静坐案前，全息投影勾勒出江南亭台楼阁，营造雅致意境。她专注织锦，诉说丝绸织造的古老技艺。丝丝缕缕的锦缎，承载江南温婉气韵，让观众感受中国丝绸文化源远流长的独特魅力。

这是《时空宝盒》篇章尾声的昆曲表演。演员扮相雅致，戏服绣着清丽花枝，精致的戏曲头饰搭配传统妆容，身段婉转。背景流动着青绿山水全息光影，婉转唱腔悠悠响起。古韵昆曲与现代数字画面相融，一唱一和间尽显江南戏曲独有的温婉韵味，为本篇章的千年文化画卷画上雅致句点。

我们随着古代昆曲演员一起走出“时光宝盒”的演出地，来到了最激动人心的现代“潮头之上”的新开篇，观看一场由最先进的激光打造成的最新演出。随着演员的精彩表演，大家的感受一下子达到了最高潮。

潮汐之上是压台戏。脚下的地屏忽然炸开星星点点的白光，像把整条星河铺在了地面上，舞者光着脚在光丝之间旋身，每一次落脚都搅得光浪翻涌，白色的光丝顺着她的裙摆淌出去，像把她整个人都织进了光做的潮汐里。

开场的这段视频足以把我们带进现代的潮流中去。勇立潮头是年轻上海青年的真实写照。

舞者在光浪里奔跑，裙摆带起的风都像是吹动了脚下的光丝，白亮的光潮顺着她的脚步往两边散开，我站在边缘盯着脚边晃荡的光丝，好几次都下意识想抬步躲开，生怕真的踩湿了这一地流动的光。

两位舞者合力把同伴托举起来，被托在半空的人舒展着手臂，身下的地屏刚好转出碎裂又新生的网格纹路，仿佛他们正踩着城市的脉络起舞，每一下律动都踩着这座城市的心跳。

光丝忽然变成了斜斜坠落的雨线，淡紫色的光雨从视线尽头往身前淌，舞者在光雨里穿行，身影在漫天光丝里忽隐忽现，我站在一旁，恍惚间真的觉得有凉丝丝的雨丝擦过我的手背。

舞者张开手臂往后仰身，身后的光丝顺着她的动作往两边分开，像给她铺开了一条光做的翅膀，整个人仿佛下一秒就要乘着光潮飞起来。

光丝又重新拧成了奔流的江河，蓝白色的光浪顺着固定的方向往前涌，舞者在浪涛之间俯身游走，像追着浪行舟的人，把江海翻涌的模样完完整整演在了我们眼前。

走到最后一片场地时，头顶垂下星星点点的激光束，脚下地屏炸开漫天粉紫的光焰，像把整座城市的烟火都铺在了我们脚边。我站在光焰中间，身边是同来观演的陌生人，脚下是流动的星河，耳边是裹着风声的乐声，这一刻我分不清哪里是现实哪里是幻境，只知道自己完完全全掉进了视听幻觉织就的温柔魔法里，连呼吸都裹着光的暖意。

走进上海展览中心西一馆沉浸式视听幻境展览，没有传统固定座椅，观众可以自由穿行在光影空间，约五十分钟的演出分为三大篇章，带给人耳目一新的观赏体验。

开篇《潮狮万象》将传统醒狮非遗与数字技术相融，虚实狮舞交相辉映，热闹磅礴，拉开整场大秀的序幕。《时空宝盒》带领我们回望华夏岁月，敦煌飞天、盛唐乐舞、江南昆曲轮番上演，把千年国风美学通过全息投影生动呈现在眼前。压轴篇章《潮汐之上》，依托巨型地屏与激光阵列，舞者的身姿驱动画面变幻，从江海潮汐流转到上海都市发展，现实人物和数字光影完美交织。

交错的激光光束、绚烂流动的地面大屏，让人身临其境。传统文化与现代科技碰撞融合，古老的民族艺术借助前沿视听手段焕发全新活力。整场观看下来，既有深厚的文化底蕴，又充满科技带来的视觉冲击，是一次难得的沉浸式艺术享受。