叠色叠石光影归园--仓爱民透叠画作品展

远离浆糊

仓爱民--1953年出生，主任记者，中国电视艺术家协会会员、扬州电视台首席摄像。曾获江苏省第三届十佳电视艺术家，集导演、摄像为一身创作的电视风光片《梦里个园》2013年获得第46届美国休斯顿国际电影节雷米金奖。现为扬州市美术家协会会员，邗江政协书画会理事。退休后重拾画笔，潜心油画、水彩画的艺术创作，并钻研、探索、独创了透叠画新画种，作品先后参加省、市美展和网络展，多部作品获得奖项并被收藏。 　　透叠画--是仓爱民先生利用新材料、新技法独创的一种新型画。2018年，仓爱民先生告别光影一线，褪去半生喧嚣，重拾年少丹青初心。三十余年影视生涯沉淀的立体审美、光影思维与创新理念，成为他绘画创作的丰厚底蕴，让他在晚年艺术探索中厚积薄发、破界创新。历经十年潜心钻研、摒弃传统绘的纸帛柱梏，打通影视美学与传统绘画的壁垒，开创性的以透明板材、卡纸为载体，在正反两面落笔施彩、叠加、组合，依托平面构图、立体造型与色彩构成原理，让画面的点、线、面、色在多层空间中交错叠加共生，融汇国画的写意气韵、油画的厚重质感、水彩的通透灵动与版画的肌理层次，产生多维深邃、虚实相生、通透灵动的独特视觉质感，让静止的笔墨拥有了光影的灵动、立体的层次、通透的意境，实现传统艺术与现代美学的完美交融。 　　从少年执笔绘山河，到中年执镜录时代，再到晚年叠色创新艺，仓爱民先生的半生征程，是一场跨越半世纪的热爱坚守。 　　热爱可抵岁月漫长，初心可跨半生山海。仓爱民先生的艺术人生，始终在镜头与笔墨之间坚守热爱、深耕不辍。 佳宾签到 简短的开展仪式 主办方邗江政协书画会会长致辞 人间好景在园林，艺术新声在初心。今天，我们相聚秀美个园，为《叠色·叠石——仓爱民透叠画展》开启大幕。首先，我谨代表主办方，对本次展览的顺利开展表示热烈祝贺，对莅临现场的各位嘉宾致以诚挚欢迎！ 个园以四季叠石传世，是扬州园林美学的典范。十三年前，仓爱民先生主创的《梦里个园》斩获美国休斯顿国际电影节雷米金奖，让扬州园林文化惊艳世界。半生执镜录山河，晚年提笔创新境。退休之后，仓爱民先生厚积薄发，融影视光影思维与传统画理，潜心十年独创透叠画新艺术形式，以多层叠色造虚实之境，为当代艺术注入崭新活力。 本次展览汇集了仓爱民先生50余幅精品新作，层层叠色见匠心，层层光影见情怀，既是艺术家个人半生艺路的回望与突破，更是对扬州文脉、个园山水的深情回馈。 在此，衷心祝愿本次画展圆满成功！也期待各位嘉宾徜徉园景、细品画作，在叠色叠石之间，共赏艺术新韵！ 领导、佳宾讲话 仓爱民感言 　　今天非常高兴，也非常荣幸，能见到这么多领导和嘉宾在百忙之中欣然前来，参加我的透叠画作品展开幕式。对各位的到来表示热烈的欢迎和由衷的感谢！ 说到感谢，首先要感谢扬州个园提供了这么好的平台和条件。个园对我来说，充满了不可磨灭的情感。儿时我住在它附近，生活的乐趣至今记忆犹新；少年时曾在这里学画练武。当时个园是京剧团的所在地，少时眼中那一片叠色，成了我心中挥之不去的风景线。于是2013年，我以个园为题材创作的电视艺术片《梦里个园》，获美国休斯顿国际电影节雷米金奖，让扬州古典园林之美走向世界，也拿下国内稀缺的国际影视殊荣。我从电视台退休后，重拾丹青初心，以《叠色·叠石》主题画展续写《梦里个园》。 我独创了“叠色”透叠画，以有机玻璃、颜料、卡纸等多种综合材料为载体，双面施彩创作。作品融汇水彩的通透、国画的气韵、油画的厚重与版画的肌理。俗话说十年磨一剑，这次展览也是一次“亮剑”。所呈现的作品形式多样，有人物、山水风光、花卉植物等，兼具具象、抽象和抽象表现主义风格。这个画种属于实验性美术，难免有杂乱普通之处。我愿意接受大家的“批判”，在不断的探寻中，拓展艺术与现实的无限可能。 最后，祝本次画展取得圆满成功！再次谢谢大家！ 　　仓爱民先生向个园赠送作透叠画作品 市政协老领导和市广电老领导为展览揭幕 　　参加开展仪式的佳宾合影个园抱山楼展厅 序言 一座个园，叠尽山河四季；一方笔墨，叠出人生华彩。十五载光阴荏苒，仓爱民先生携独创透叠画艺术归园启展，完成了一场光影与笔墨、岁月与初心的双向奔赴。 十五年前，仓爱民以个园为题材创作的电视艺术片《梦里个园》，斩获美国休斯顿国际电影节雷米金奖，让扬州古典园林之美走向世界，斩获国内稀缺的国际影视殊荣。十五载后，他褪去光影创作的忙碌，重拾丹青初心，以《叠色·叠石》主题画展续写《梦里个园》。 画展以“叠石”“叠色”立意，意蕴隽永。个园四季叠石，是江南古典造园艺术的精髓与底蕴。仓爱民独创的“叠色”透叠画，突破传统纸帛绘画局限，以玻璃、卡纸等多层透明板材为载体，双面施彩创作。作品融汇国画气韵、油画质感、水彩通透与版画肌理，通过多层色彩与构图交错叠加，形成虚实相生、深邃灵动的独特艺术风貌。 仓爱民一生执着艺术、坚守热爱。年少深耕美术、播种艺术梦想，1984年入职扬州电视台，深耕影视行业三十余年，凭借扎实的美学功底打磨影像作品，先后获得省十佳电视艺术家、市十佳新闻工作者荣誉，铸就行业标杆。 2018年，六十五岁的仓爱民告别光影一线，重执画笔。他将数十年积淀的光影审美、立体构图思维融入创作，历经十年潜心钻研，打破传统绘画与现代影视美学的壁垒，独创透叠画新技法，让笔墨兼具光影灵动与立体层次。 本次画展汇聚五十余幅精品力作，承载先生半世纪的艺术坚守。叠石承古韵，叠色赋新生。愿观者于层层叠色间，览山河盛景、品匠心风骨，读懂一位老艺术家不负初心、不负时代的毕生艺术求索。 　　步入个园抱山楼一楼展厅，古宅灯影，画列满堂。仓爱民透叠画展在此静静绽放。 园有叠石，画有叠色。昔日镜头撷取个园风物，今朝丹青透叠山河意趣。古园林遇上新笔墨，一步一观，皆是光影归园的动人意境。 　　花窗映画，游人寻韵。 　　观者驻足品读，在旧宅厅堂里，共赏笔墨山河。 　　古园厅堂，画映雅室。仓爱民先生于画作前，向来宾分享透叠画的创作探索。以叠色呼应个园叠石，融光影入笔墨，诉说多年艺术求索，一席畅谈，尽是对故土园林的深情。 　　宾主驻足静听，在古园厅堂里，共品这场光影归园的艺术心声，在古建与画作交织的空间，感受艺术与园林的共生之美。 　　媒体齐聚个园抱山楼展厅，聚焦仓爱民先生。镜头之下，他畅谈透叠画的创作理念，诉说“叠色叠石、光影归园”的艺术初心。 　　一园叠石，一幅叠色，把园林与笔墨的故事娓娓道来。通过这场“叠色叠石，光影归园”画展，借助媒体的镜头，传递传统园林与当代绘画相融的艺术魅力。 　　往来游人驻足赏画，有人静心品读，有人举镜留影，古园文脉，借笔墨新生。一窗一景，一画一心，把个园四季叠石之韵，凝于层层色彩之间。 　　穿行厅堂，在园林的光影流转里，读懂笔墨间的故土情怀。 　　观赏细品，在古典园林里邂逅全新的艺术表达，感受光影与笔墨交融的独特魅力。 　　作品欣赏 《扬州个园. 绿荫抱山楼》透叠画 47 x 66 cm 《扬州个园·十二生肖闹春》透叠画 43 x 63 cm 《扬州个园·夏山》透叠画 80 x 80 cm 《扬州个园. 秋山桂香》透叠画 47 x 66 cm 《扬州个园. 冬山听风》透叠画 47 x 66 cm 《向阳而生逐梦而行》透叠画 63 x 63 cm 《时光记忆》之一透叠画 40 x 47 cm 《时光记忆》之二透叠画 40 x 47 cm 《塔影红桥卧三湾》透叠画 102 x 122 cm 《向日葵与柿子》透叠画 70 x 90 cm 《碧水腾欢》透叠画 102 x 122 cm 《月窗兰韵》透叠画 60 x 80 cm 《钢铁长城》透叠画 50 x 60 cm 《崖兰双骏》透叠画 60 x 80 cm 《红梅》透叠画 50 x 50 cm 《秋风》透叠画 70 x 70 cm 《旋》透叠画 80 x 80 cm 《隋炀帝下扬州》透叠画 110 x 132 cm 《又是烟花三月天》透叠画 40 x 46 cm 《早春》透叠画 46 x 60 cm 《春芽》透叠画 50 x 50 cm 《春韵》透叠画 50 x 50 cm 《春之恋》透叠画 50 x 50 cm 《秋光烂漫》透叠画 50 x 50 cm 《秋林》透叠画 51 x 51 cm 《秋风》透叠画 36 x 36 cm 《月光下》透叠画 50 x 50 cm 《童年的记忆》透叠画 50 x 50 cm 《戏蝶》透叠画 45 x 56 cm 《春山青翠》透叠画 61 x 61 cm 《夏山靛蓝》透叠画 61 x 61 cm 《秋山金黄》透叠画 61 x 61 cm 2024年获第二届量子艺术国际网络展金奖。 《冬山银白》透叠画 61 x 61 cm 《墨韵红荷》透叠画 50 x 50 cm 《草原记忆》透叠画 56 x 60 cm 2023首届国际巅峰实验艺术家网络联展抽象类作品金奖。 《春意闹》透叠画 50 x 50 cm 《摇篮曲》透叠画 36 x 36 cm获2025年第七届国际抽象网络展银奖 《生命的摇篮》之一 透叠画 50 x 50 cm 《生命的摇篮》之二透叠画 37 x 43 cm 《生命的摇篮》之三透叠画 37 x 43 cm 《鸢尾花开》透叠画 52 x 52 cm 《林曦》透叠画 49 x 58 cm 《鱼之欢》之一透叠画 29 x 35 cm 《鱼之欢》之二透叠画 27 cm x 32 cm 《鱼之欢》之三透叠画 23 x 29 cm 《春》透叠画 32 x 32 cm 《村边的小树林》透叠画 32 x 32 cm 《草原》透叠画 43 x 63 cm 《山涧》透叠画 50 x 56 cm 《残荷》透叠画 42 x 62 cm 各路媒体竞相报道展览实况 　　叠石承古韵，叠色赋新生。此次个园画展，是一次时光的回望，更是一场艺术的新生。仓爱民先生以古园叠石为灵感，以半生阅历为笔墨，以透叠新艺为载体，在传统与创新之间求索，在岁月沉淀之中升华。让观者于层层叠色间，窥见山河之美、匠心之韵；于叠石意境中，读懂坚守之力、艺术之光，见证一位老艺术家不负热爱、不负时代、不负初心的毕生求索。