灵犀之光，舞者之心，深情展望~记2026年成都市灵犀舞蹈艺术团开学典礼

成大志

一、秋光里的灵犀：一场开学典礼，满堂热泪与初心

2026年9月16日上午10点，成都市郫都区的秋光温柔而明亮。窗外是渐渐染上金黄的季节，窗内却是一片热气腾腾、心潮涌动的海洋。成都市灵犀舞蹈艺术团秋季开学典礼，在众人的期待中如期召开。那一天，我坐在人群中，看着刘忠贵团长坐在前面主持会议。他今年已经77岁了，可如果不知他的年龄，许多人一定会以为他不过六十多岁。他的背依然挺直，头发少了些但黑亮，步履矫健，精神抖擞，眼神依然清亮，声音依然有力。那不是岁月没有在他身上留下痕迹，而是舞蹈、责任与热爱，让他把岁月的风霜化成了精神的光。

他开口时，全场安静下来。那不是命令式的安静，而是一种发自内心的敬重。一个77岁的团长，用八年时间，把一群热爱舞蹈的人聚在一起；组建两个团，把无数个平凡的日子跳成了诗；用二十多万元的投入，把“灵犀”两个字从一张纸上的名字，变成许多人晚年生活里最温暖的家。这样的团长，怎能不让人肃然起敬？这样的故事，怎能不让人热泪盈眶？他深情回顾了八年来组建一团、二团的风风雨雨。那些风雨，我们许多人只看见了一部分：看见他请来多位专业老师教大家跳蒙古舞、藏族舞；刘团长说他家里专门弄了一个大衣柜，用来挂很多蒙古服饰和藏族服饰用于排练演出。他关心队员的身体健康状况；看见他为40多人购买服装、道具；看见他八年为全团队员免学费；看见他提供郫都区他公司二楼宽大的跳舞场地；看见他在武侯区等地租下场地供大家训练；看见他节日期间请大家聚餐喝酒；看见他解决队员之间一些纠纷矛盾。但我们没有完全看见的，是他背后一次次默默掏出的钱，一次次奔波的路，一次次咽下的委屈，一次次咬牙的坚持。

说到动情处，刘团长饱含热泪。那一瞬间，我看见许多人的眼睛也红了。他把晚年最宝贵的时间、精力和金钱，毫无保留地献给了一个舞蹈团。他图什么？图名吗？他早已不需要。图利吗？他分明在倒贴。他图的，不过是一群人能快乐地跳舞，不过是一个团队能体面地站上舞台，不过是一份热爱能有尊严地开花结果。这样的初心，朴素得像泥土，却高贵得像星光。

二、八年一瞬：刘团长的背影，是我们最安心的方向

八年，对于年轻人来说，也许只是生命中的一段旅程；可对于一位七十多岁的人来说，八年几乎是他晚年最黄金、最珍贵、最不可复制的时光。刘忠贵团长把这八年，交给了灵犀。他组建一团，又组建二团；他请老师，租场地，买服装，管道具，调解矛盾，安排演出，组织比赛。他像一棵大树，把阴凉留给我们，把风雨留给自己。我常常想，一个团队最难得的是什么？不是有多少人，不是有多少奖，而是有没有一个愿意担当的人。刘团长就是那个担当的人。他不仅担当，而且担当得细致、温柔、长久。他关心队员的身体健康状况，不是嘴上说说，而是时时留意。谁最近脸色不好，谁腰腿不舒服，谁家里有事，谁情绪低落，他都看在眼里。他会在节日请大家聚餐，让一群原本陌生的人，在饭桌上变成亲人。他会解决队员之间的纠纷矛盾，不让小疙瘩变成大裂痕。他会在排练场上反复叮嘱，既严格又宽厚。他做的许多事，早已超出一个团长“应该做”的范围。他是在用一颗兄长般的心，守护着这个团。

最让我无法忘记的，是听说他有次腰椎间盘突出发作，仍然要带领团员们上场练舞。那种疼痛，常人难以忍受。可他到医院打了一针封闭，又回来继续带大家练习。封闭针能封住一时的疼，却封不住他对团队的责任。他站在那里，也许每一步都在疼，可他的表情依然坚定，他的口令依然清晰。他不是不知道累，不是不知道痛，他只是知道：团队需要他，舞台需要他，队员们需要他。他用这样的方式告诉我们，什么叫热爱，什么叫担当，什么叫“团长”两个字的分量。也正因为有这样的团长，灵犀舞蹈艺术团每年都在四川省、成都市、郫都区、中国人寿公司等各级比赛中获得金奖、特等奖、一等奖、二等奖、三等奖等荣誉。那些奖杯和证书，当然闪耀，可它们背后更闪耀的，是刘团长和全体队员流过的汗、摔过的跤、熬过的夜、忍过的痛。奖杯是金属做的，可灵犀的荣誉，是人心铸成的。

三、蒋英副团长：舞者之尺，团队之灯

如果说刘忠贵团长是灵犀的脊梁，那么副团长蒋英女士，就是灵犀的一把尺、一盏灯。她不仅是副团长，也是全团舞蹈技术指导。她的存在，让灵犀不仅有温度，更有标准；不仅有热情，更有专业；不仅有团结，更有纪律。2026年9月14日的开学典礼上，蒋英对专项公约、规章制度、训练纪律等方面做了补充发言。她的发言没有空话，句句落在实处。她让我们明白，一个舞蹈团要长久，不能只靠一时兴起，不能只靠人情维系，更不能只靠“差不多就行”。舞蹈是艺术，艺术需要敬畏；团队是集体，集体需要规则。她以女性特有的细致和舞者特有的敏锐，把那些看似琐碎的纪律，讲成了对舞台的尊重，对队员的负责，对团队的珍惜。

作为全团舞蹈技术指导，蒋英在训练场上更是令人敬佩。她看动作，看得准；听节奏，听得细；纠姿势，纠得严。她知道蒙古舞的肩要怎样打开，腕要怎样提压，马步要怎样沉稳，眼神要怎样辽阔；她也知道藏族舞的膝要怎样颤，手臂要怎样延伸，身体要怎样在弦子与锅庄之间找到韵律。她不放过一个细节，不纵容一个错误。可她的严格里，又带着温柔的耐心。她不会让人难堪，却会让人进步；她不会放过问题，却会陪你一遍遍重来。这样的技术指导，是团队的福气。

我尤其感激她。在我学习舞蹈的过程中，许多错误姿势都是在她的指点下慢慢纠正的。我的肩曾经僵得像木块，我的腕曾经硬得像铁片，我的脚步曾经乱得像散落的珠子。她没有嫌弃我笨，没有嘲笑我慢，而是一遍遍示范，一次次提醒。她说：“不要急，先找呼吸。”她说：“肩沉下来，心也沉下来。”她说：“舞蹈不是做动作，是让身体说话。”这些话，像一盏盏小灯，照亮了我曾经迷茫的学舞之路。

四、公约与章程：舞台背后的秩序，是更大的深情

那一天，刘忠贵团长就《灵犀艺术团排练参演站位专项公约》的全部内容，做了精练概述。他讲得严肃，也讲得恳切。因为站位，看似只是舞台上谁前谁后、谁左谁右的问题，实际上却关乎一个团队的公平、公正、公开，关乎每一个队员的尊严与付出。公约定调：站位与角色分配完全以团队热爱、维护态度、舞蹈实力、舞台表现和出勤情况为依据。坚持公平、公正、公开原则，坚决杜绝私人关系、过往资历、亲疏远近，且不迁就情绪化争取或无理取闹。站位定岗需同时满足三大标准：第一，技术达标，高质量完成对应段落的核心舞蹈动作；第二，画面适配，身型条件与肢体线条契合群舞构图，与相邻队员同台无突兀感；第三，状态稳定，舞台落点准确、节奏卡点无误，表情管理到位。

这些话说出来，像一把尺子，量出了舞台的庄严。舞台不是人情场，不是面子场，不是谁想站哪里就站哪里。台上的站位，是汗水与实力赋予的荣光，绝非人情换来的优待；追光眷顾的，是德行与修为，而非世俗的面子。公约还严禁通过私人交情、托人说情、馈赠礼品等任何物质或人情方式谋求站位。排位流程严格透明：编舞定稿当日，由编舞老师、团长、队长共同拟定《站位初版图》并标注号位；初稿在群内公示24小时；团员可申诉，但必须附带对应录屏、对比等客观实证，不接受“我觉得我跳得更好”等主观空泛诉求；站位锁定后原则上不调整，但若后续团员水平或状态发生明显变化，团队有权重新调整。对于以情绪施压、言语阴阳、拉帮结派、煽动舆论等方式制造矛盾的行为，将由团长在全团范围内予以公开批评。

我坐在旁边，听着这些条款，心里没有觉得冷，反而觉得暖。因为真正的公平，才是对每一个努力者最大的温柔。真正的规则，才是对每一滴汗水最好的保护。接着，刘团长还精练概述了《灵犀艺术团（二团）管理章程》共五章十二条，旨在规范团队运作，提升舞蹈专业水平，建设作风优良的文艺队伍。第一章总则明确团队以“热爱舞蹈、团结协作、积极进取”为宗旨，是成员自愿组建的文艺团体，遵循自主管理与共同发展原则。章程为最高管理制度，适用于训练、演出及对外合作等一切活动。核心准则为团结友爱、尊师重道、刻苦自律、公平公正，坚决抵制个人主义、消极怠工及违规违纪行为。第二章组织机构与职责，团队设精简高效的核心管理小组，共3个岗位：团长1名，第一负责人，统筹整体规划、制度执行、活动策划、外联对接与人员调度，对团队发展负总责；队长1名，协助团长，团长缺位时全权代理，负责监督日常管理、排练组织、技术指导及新人带教；后勤文书1名，负责公共物资管理、采购、经费台账，及演出后勤保障。第三章成员管理，明确入队条件、成员权利、成员义务和退队管理。第四章物资管理，公共物资由后勤干事统一登记保管，借用登记，遗失或人为损坏按实际价值赔偿。第五章团队氛围，倡导平等包容、互助共进、积极向上的集体氛围，摒弃消极负能量，鼓励队员互相学习、彼此托举，共同成就温暖有凝聚力的舞蹈集体。这些章程，像一张细密的网，托住了灵犀的日常；又像一条清澈的河，滋养着灵犀的未来。一个团队能走到八年，靠的绝不仅仅是热情，更是制度、纪律与人心。

五、午宴与笑声：一家人围坐，便是人间好时节

中午，刘团长请大家一起聚餐喝酒。饭桌上，大家举杯，敬团长，敬副团长，也敬彼此。酒杯碰撞的声音，像一支轻快的舞曲。大家对刘团长、蒋副团长在会上的发言表示高度赞同，大家表示要遵守纪律，服从安排，跳好舞蹈，完成任务，争取在省、市、区舞蹈比赛中夺得金奖。那些话，不是客套，而是从心里长出来的决心。

我看着刘团长坐在席间，脸上带着欣慰的笑。他可能累了，毕竟上午讲了那么多，操心了那么多。可他依然一桌桌地招呼，一次次举杯。他记得谁爱吃什么，记得谁最近身体不好，记得谁为团队做了什么事。一个团长，能把40多人的冷暖放在心上，这已经不是管理，而是爱。

灵犀二团成立于2026年3月19日。从春天到秋天，不过半年光景，可我们已经一起流了很多汗，一起纠正了很多动作，一起经历了很多从不会到会的瞬间。任进老师担任蒙古舞教学指导，德玛老师担任藏族舞蹈教学指导。刘团长还规划了开学后继续聘请任进老师教蒙古舞，德玛老师教藏族舞。听到这些安排，我心里既感动又踏实。因为我知道，灵犀团不是一时热闹，而是认真要把舞蹈教好、学好、跳好。

六、才艺的下午：舞姿如歌，生命如诗

下午二点，我们全体团员一起在二楼舞厅进行各人才艺表演。那是一个属于灵犀的下午，一个属于舞者的下午。音乐响起，地板微微震动，空气里都是热烈与欢喜。

刘团长和蒋副团长带头跳蒙古舞《奔腾的海遛马》。他们一上场，全场便响起掌声。刘团长的舞姿优美，落落大方，豪迈不羁，充满激情。他的每一个动作，都像在告诉岁月：我虽年长，但我的心依然年轻；我的身体里，依然有草原的风，有骏马的蹄声。蒋副团长的舞姿则沉稳而舒展，与刘团长配合默契。他们不是在表演，他们是在用生命跳舞。那种感染力，让台下每一个人都忍不住跟着节奏轻轻晃动。

接着，刘团长和韩骆宁美女跳四步交谊双人舞、拉丁舞等。韩骆宁跳舞婀娜多姿，柔美动人。刘团长豪迈洒脱，韩骆宁轻盈优雅，两人配合默契，赏心悦目。那一刻，舞台不再是舞台，而是流动的画，是跳动的诗。他们带着感染力，把快乐传给每一个人。杨晓东跳了蒙古舞《天边》，热情奔放，充满活力。他的舞步像风，像云，像远方传来的长调，让人仿佛看见天边那片辽阔的草原。

轮到我时，我深情朗诵了俄罗斯诗人莱蒙托夫的抒情诗《帆》。我朗诵道：“在那大海上淡蓝色的云雾里，有一只孤帆在闪耀着白光……它在寻求什么，在遥远的异地？它抛下什么，在可爱的故乡？……而它在不安的祈求风暴，仿佛是在风暴中才有着安详！”我借这首诗，抒发自己为跳好蒙古舞、藏族舞的坚强决心。我知道自己不是天赋最好的那一个，我知道自己曾经错误百出，可我愿意像那孤帆一样，不安于平庸，不惧怕风浪，在舞蹈的海上继续前行。此外还有更多的队员们跳舞，我就不一一列举了。

七、我的《帆》：在错误中学会起舞，在托举中学会感恩

说实话，我夏天刚进灵犀学习舞蹈时，我是笨拙的。蒙古舞的硬肩，我做得像木头；提压腕，我做得像机械；马步，我站得发飘；眼神，我总是不知道往哪里放。每次照镜子，我都觉得自己像一个误入舞池的人，手脚不知道往哪里放。可灵犀没有放弃我。蒋英副团长作为全团舞蹈技术指导，耐心地纠正我的姿势。她说：“肩不要耸，沉下去。”她说：“手腕要像流水，不要像折铁。”她说：“脚步要轻，但心要稳。”她说：“表情不是笑给别人看，是从心里流出来的欢喜。”刘团长也常常鼓励我：“慢慢来，谁都是从不会到会的。”任进老师更是在课堂上一次次示范，把蒙古舞的豪迈一点一点种进我们的身体里。

而我最要感谢的，是全体队员。感谢你们在我学习期间，纠正我舞蹈动作中很多错误姿势。是你们在我肩膀僵硬时，轻轻按住我的肩胛，让我找到下沉的感觉；是你们在我手腕别扭时，拉着我的手，一遍遍走腕；是你们在我脚步混乱时，在我身后喊拍子，提醒我“一、二、三、四”；是你们在我动作不到位时，不厌其烦地示范，告诉我“再来一次，你可以”。还要感谢队员段金安、吴德门二位，是你们把我引荐到灵犀团来。全团每一位队员没有嫌弃我学得慢，没有嘲笑我错得多，而是用温暖的手、耐心的眼、真诚的心，把我一点点托举起来。

我记得有一次，我总也做不好蒙古舞的提压腕，急得想放弃。队员方大哥走过来，笑着说：“别急，你看，像捧着一碗水，不能洒。”她轻轻托着我的手，带着我慢慢走。那一刻，我突然明白了什么叫“团队”。团队不是一群完美的人站在一起，而是一群不完美的人，愿意彼此扶持，彼此成就。灵犀就是这样的团队。我们不是亲人，却胜似亲人；我们不是专业舞者，却用专业的态度对待每一个动作；我们来自不同地方，却在同一片音乐里，找到了共同的呼吸。

所以，我要感谢全体队员。感谢你们的纠正，感谢你们的包容，感谢你们的陪伴。感谢你们让我知道，舞蹈不只是身体的训练，更是心灵的修行。感谢你们让我在一次次错误中，学会谦卑；在一次次重来中，学会坚持；在一次次排练中学会感恩。

八、灵犀永在：向着金奖与远方，继续起舞

那一天，从上午十点的开学典礼，到中午的欢聚，再到下午二点的才艺表演，我仿佛看见了灵犀八年的缩影。八年，有风雨，有泪水，有争吵，有和解，有汗水，有荣誉。八年，刘忠贵团长用一颗热心、一副病腰，撑起了灵犀的天空。蒋英副团长用专业的眼光、严格的要求、温柔的耐心，校准了灵犀的方向。全体队员用一次次排练、一次次纠正、一次次磨合，温暖了灵犀的日常。

灵犀，灵犀，心有灵犀。这个名字真好。它不只是舞蹈团的名字，更是我们彼此之间的默契，是我们对舞蹈共同的热爱，是我们对美好生活共同的追求。我们或许不再年轻，可我们的心依然可以起舞；我们或许不是专业演员，可我们的舞台依然可以闪光；我们或许会遇到困难，可我们有一群愿意一起扛的人。未来，我们还要继续聘请任进老师教蒙古舞，德玛老师教藏族舞。我们要遵守纪律，服从安排，跳好舞蹈，完成任务，争取在省、市、区舞蹈比赛中夺得金奖。我们要让灵犀的名字，继续在舞台上发光；我们要让刘团长的心血，继续在舞步中开花；我们要让蒋英指导的指导，继续在动作中结果；我们要让全体队员的互助，继续在岁月中温暖彼此。

八、五年蓝图~向着草原与雪域的远方

在2026年秋季开学典礼上，刘忠贵团长还规划了团队未来五年的发展计划。这份规划，凝聚了刘忠贵对灵犀舞蹈艺术团深沉而长远的期许。他不仅关注当下，更着眼于未来，他希望灵犀不仅仅是一支“跳得不错的业余舞蹈团”，更是一支有专业追求、有文化担当、有持续生命力的文艺团队。

一、师资建设：专业引领，薪火相传

未来五年，灵犀舞蹈艺术团将继续聘请任进老师担任蒙古舞教学指导，德玛老师担任藏族舞教学指导。任进老师是国家二级演员，自编了大量蒙古舞作品，其作品曾在国家级、省级、市级、区级藏族舞比赛中获得金奖等奖项。德玛老师同样是国家二级演员，其作品在各级比赛中屡获金奖。两位国家二级演员的持续加盟，为灵犀的专业教学提供了坚实的保障。但刘团长并不满足于此。他的规划是：在五年内，逐步建立起一支“以专业老师为引领、以骨干队员为核心、以老带新为机制”的教学梯队。任进和德玛负责教授新剧目和高难度技巧，而团内的骨干队员则承担基础训练和日常带教的任务。这种“专业引领+内部传承”的双轨模式，既保证了教学质量，又培养了团队自身的造血能力。更长远地看，刘忠贵希望灵犀能够在五年内培养出至少三到五名能够独立编排小型民族舞蹈作品的编导人才。编导能力的提升，是一支舞蹈团队从“学别人的舞”到“跳自己的舞”的关键跃迁。他计划选送有潜力的队员参加各类舞蹈编导研修班，邀请专业编导来团授课，并在每年的团队汇报演出中，专门设置“原创作品”环节，鼓励队员尝试自主编排。

二、剧目建设：经典传承与原创探索

剧目是一支舞蹈团队的灵魂。未来五年，灵犀舞蹈艺术团在剧目建设上将走“经典传承”与“原创探索”并行的道路。在经典传承方面，团队将系统学习国内蒙古舞和藏族舞的经典作品。蒙古舞方面，重点学习《奔腾》《安代欢庆》《盅碗筷》等经典剧目。《奔腾》是蒙古族男子群舞的代表作，由马跃编导，1986年首演，曾获得中华民族二十世纪舞蹈经典作品金像奖。这支舞蹈以蒙古族“马”文化为背景，展现了草原男儿的豪迈与力量。《盅碗筷》则将筷子舞和盅碗舞进行了融汇创新，展现了蒙古族人民乐观幽默的性情。在成都，满蒙艺术中心舞蹈团曾凭借《盅碗筷》代表成都市参加四川省第七届少数民族艺术节并获奖，这为灵犀提供了很好的参照。藏族舞方面，团队将学习《洗衣歌》《草原上的红头巾》等经典作品，同时参考邦锦梅朵艺术团的经验，该团在保留藏族传统元素的同时，增加编排的灵活性和流动性，编排出《鼓舞新时代》《心鼓》等兼具传统韵味和时代气息的作品。

在原创探索方面，刘团长鼓励团队尝试编排具有四川本土特色与民族元素融合的原创作品。四川是一个多民族聚居的省份，藏、羌、彝等民族都有丰富的舞蹈文化资源。灵犀可以尝试将藏族舞蹈与四川本土文化元素结合，创作出既有民族根基又有地域特色的作品。

三、人才培养：梯队建设与全员提升

未来五年，灵犀舞蹈艺术团将着力构建完整的人才梯队。梯队分为三个层次：第一层次是“核心队员”，即技术全面、状态稳定、能够承担主要演出任务的队员，目标是保持在十五人左右；第二层次是“骨干队员”，即技术基础扎实、有潜力进一步提升的队员，目标是保持在二十人左右；第三层次是“基础队员”，即新入团或技术尚在起步阶段的队员，目标是保持在十五到二十人。

在训练安排上，三个层次的队员将采取“分合结合”的模式。基础训练全员参加，确保基本功的持续提升；剧目排练则根据角色需要和队员水平分层进行，让每个人都能在适合自己的位置上得到锻炼和成长。刘忠贵特别强调，基础队员不是“替补”，更不是“边缘人”。团队要为他们制定专门的提升计划，安排骨干队员进行一对一的帮带，确保每一个愿意努力的人都有机会站上舞台。

四、赛事规划：从区级到国家级

未来五年，灵犀舞蹈艺术团在赛事参与上将采取“稳扎稳打、逐步提升”的策略。

第一年（2026—2027），以区级和市级比赛为主，目标是巩固优势、打磨剧目、积累经验。团队计划参加郫都区和成都市举办的各类舞蹈比赛，争取在蒙古舞和藏族舞两个类别中均获得金奖。第二年到第三年（2027—2029），向省级比赛发起冲击。目标是参加四川省少数民族艺术节、四川省群众舞蹈大赛等省级赛事，争取获得一等奖或特等奖。这个阶段，团队需要在剧目质量和表演水平上实现质的飞跃，同时加强对外交流，学习其他优秀团队的经验。第四年到第五年（2029—2031），争取参加国家级群众舞蹈赛事或展演。这不是一个轻易能够实现的目标，但刘忠贵认为，灵犀需要有这样的追求，哪怕最终没有拿到国家级奖项，参与的过程本身就能极大地提升团队的专业水平和凝聚力。

五、文化交流与社会服务

刘忠贵常说：“跳舞不只是为了比赛，更是为了传承文化、服务社会。”

未来五年，灵犀舞蹈艺术团将积极开展文化交流与社会服务活动。团队计划每年至少组织两次社区公益演出，走进社区、养老院、学校，用舞蹈传递温暖和美好。同时，团队将积极参与成都市和郫都区组织的各类文化惠民活动，为基层群众送去高质量的文艺演出。

在文化交流方面，灵犀计划与成都本地的其他民族舞蹈团队建立常态化交流机制。成都是一座多民族融合的城市，满蒙艺术中心舞蹈团、邦锦梅朵艺术团等团队在蒙古舞和藏族舞方面都有丰富的经验和深厚的积淀。灵犀可以定期与这些团队进行交流演出、联合排练、教学研讨，在相互学习中共同进步。刘忠贵还希望，五年内能够组织一次赴内蒙古或西藏的采风活动，让队员们亲身感受草原和雪域的文化氛围，从源头上理解蒙古舞和藏族舞的精神内核。正如陶薇当年为了编排《盅碗筷》而远赴内蒙古向李强院长学习一样，真正的艺术，需要回到它的土壤中去汲取养分。

六、物资与场地保障

未来五年，团队将继续完善物资管理体系。公共物资由后勤干事统一登记保管，成员借用须履行登记手续，按期归还，遗失或损坏须按实际价值赔偿。同时，团队将逐步更新和补充服装道具，确保每一部新剧目都有配套的演出服装和道具。在场地方面，刘忠贵承诺继续无偿提供郫都区公司二楼的舞厅供团队使用，并根据需要继续在武侯区等地方租赁训练场地。他还计划在条件允许的情况下，逐步改善舞厅的设施条件，比如增加固定把杆等，为队员们创造更好的训练环境。

七、团队文化建设

章程第五章倡导“平等包容、互助共进、积极向上的集体氛围”。未来五年，灵犀将把团队文化建设摆在更加突出的位置。计划每年组织一次“灵犀年会”，回顾一年的成长，表彰优秀队员，分享舞蹈心得。他还计划建立“灵犀档案”，记录每一次排练、每一场演出、每一个获奖瞬间，让团队的历史被完整地保存下来，成为每一位队员的精神财富。同时，团队将加强对新队员的关怀和引导。老队员须帮扶新队员，这是章程中的明确规定，也是灵犀八年来的优良传统。刘团长希望，每一位新加入灵犀的人，都能在最短的时间内感受到这个集体的温暖，都能在舞蹈中找到属于自己的位置和价值。