<p class="ql-block">第二课有事没能参加。</p><p class="ql-block">第三课卢老师摄影课的课前准备要求：请大家提前将存储卡清空并充满电，随身携带相机，备好相机说明书，明确本次课程的练习目的，提前准备好BR-ACR与PS两款后期处理软件。</p> <p class="ql-block">老师先复习了核心的摄影三要素知识点：光圈、快门与感光度。</p> <p class="ql-block">复习重点 要求大家必须熟记于心滚瓜烂熟：</p><p class="ql-block">常用的整档光圈序列：F1.0、1.4、2.0、2.8、4.0、5.6、8、11、16、22、32、45；整档快门序列：从1/8000s起步，依次为1/4000、1/2000、1/1000、1/500、1/250、1/125、1/60、1/30、1/15、1/8、1/4、1/2、1、2、4、8、15、30、60、125、250、500、1000；</p><p class="ql-block">整档感光度序列：ISO25、50、100、200、400、800、1600、3200、6400、12800、25600、51200、102400。</p> <p class="ql-block">曝光三要素：光圈、快门速度与ISO感光度。</p><p class="ql-block">特别强调：除手动曝光档位外，其余自动曝光模式下调整画面明暗的核心操作就是曝光补偿。</p><p class="ql-block">指导大家对照相机说明书，在A、P、S等自动曝光模式下逐一实操，熟悉自己相机搭载的所有曝光模式。</p><p class="ql-block">在相机M模式下，讲解加实操，认识理解相机摄影三要素及其曝光补偿的作用操作及使用。</p><p class="ql-block">再次明确好照片的通用标准：画面简洁、主体突出、主题鲜明；</p><p class="ql-block">数码影像的曝光技术标准：是直方图靠右且无高光溢出，而艺术层面的曝光表达则没有统一限制。</p><p class="ql-block">课后作业：一是拍摄照片格式设置为RAW+JPG，二是完成手机与相机的连接调试，实现远程控制相机、直接下载照片两项功能。课上也介绍了风光摄影的必备附件：三脚架、ND镜、快门线（其中ND镜也叫中灰镜）、密度镜、减光镜，还有可变ND镜与灰渐变镜（GND）两类常用衍生款。</p><p class="ql-block">要求大家课后必须完成两项自学任务：对照说明书弄懂相机各部位的名称与功能，对照说明书全面浏览相机所有曝光模式的详细说明。</p><p class="ql-block">后期处理的必备工具则包含电脑、读卡器，以及BR、PS两款软件，方便大家妥善整理保存拍摄的作品。</p> <p class="ql-block">20号我去听了任东生讲座舞台灯光与设计。</p><p class="ql-block">内容精彩生动极具观赏性，可惜保利剧院三楼多功能厅温度太低，我实在扛不住提前退场了。</p><p class="ql-block">通过讲座了解到：舞台灯光舞美设计是少有人深入了解的独特艺术殿堂。</p> <p class="ql-block">如果你喜欢舞剧、剧场艺术，如果你曾被《只此青绿》《咏春》《永不消逝的电波》的舞台视觉打动，这场分享，值得来听。</p><p class="ql-block">创艺大咖谈：光影中的文脉 当代舞台视觉呈现与延展</p><p class="ql-block">深圳保利剧院三楼多功能厅</p><p class="ql-block">任东升代表作品</p><p class="ql-block">观念演出：《对话．寓言2047》《天路》《永不消逝的电波》《只此青绿》</p><p class="ql-block">舞剧：《记忆深处》《咏春》《牡丹亭》</p><p class="ql-block">话剧：《枕头人》《浪潮》《魔幻时刻</p><p class="ql-block">音乐剧：《在远方》</p><p class="ql-block">粤港澳文化藝術…</p> <p class="ql-block">曲：《游园惊梦》</p><p class="ql-block">国家重大演出《伟大征程》《正义必胜》</p><p class="ql-block">艺术履历</p><p class="ql-block">任东升是北京舞蹈学院舞台美术系主任、教授，一级舞美设计，博士导师；国家大剧院、中国歌剧舞剧院、中国煤矿文工团艺委会专家；北京文联智库专家；国家艺术基金专家委员。多次获得"文华剧目奖""文华单项奖""五个一"等国家级大奖以及俄罗斯" Benois de la Danse "（伯努瓦奖）"最佳舞美设计奖"。</p><p class="ql-block">9月20日，2026"创艺同行"湾区青年艺术荟．创艺大咖谈围绕《光影中的文脉﹣﹣当代舞台视觉呈现与延展》分享舞台美术、灯光、空间与视觉创作背后。</p> <p class="ql-block">2026"创艺 舞台美术设计师﹣﹣任冬生，围绕《光影中的文脉﹣﹣当代舞台视觉呈现与延展》分享舞台美术、灯光、空间与视觉创作背后的思考。</p> <p class="ql-block">一部舞台作品的东方意境，如何从构思走向舞台？</p><p class="ql-block">光影、空间、色彩与数字技术，又如何共同完成一次舞台表达？</p><p class="ql-block">任东升从具体作品出发，带领听众一起走进舞背后的创作世界。</p> <p class="ql-block">特别喜欢他设计的剪影、侧逆光、逆光舞台效果。</p><p class="ql-block">听他介绍舞台色彩、服装、背景……，让我对一个艺术专业又有了新的了解。</p>