再游圆明园

美友172903

　　九月二十日清晨，我背着陪伴多年的摄影包，再次踏入圆明园的门槛。六十一载春秋流转，这座承载着历史记忆的园林始终是我镜头下的常客。今日专为荷花而来，却未曾料到，满池碧波间竟寻不见半朵芳踪。荷叶依旧葳蕤，莲蓬垂首作别，唯有秋风掠过水面，荡起层层细纹，仿佛在诉说一场与时光的默契。

站在福海之畔，望着空荡荡的荷塘，恍惚间忆起去年此时，这里还是“接天莲叶无穷碧”的盛景。荷花总以它独有的节奏开落，不因摄影者的期待而驻足，亦不因观者的遗憾而迟疑。今日的缺席，恰似一场精心设计的玩笑——当镜头已调至最佳焦距，当三脚架在晨风中稳如磐石，当所有准备都指向一个完美的瞬间，自然却以最朴素的方式提醒：摄影的本质，从来不是征服，而是谦卑的等待与接纳。

六十一年的摄影生涯，从暗房中手摇显影罐的化学药剂气息，到玻璃干板在暗红灯光下显影的神秘仪式；从放大机下调整光圈的专注，到数码时代轻点屏幕的便捷，器材的更迭从未改变摄影的核心：用光影记录生命的痕迹。荷花虽逝，却以另一种形式存在于我的记忆中——那些年拍下的荷花，或含苞待放，或怒放争艳，或零落成泥，每一张照片都是与自然对话的凭证。今日的空荷塘，不过是这场对话中一个意味深长的停顿。

同行者常笑言，摄影是“体力活”。我深以为然。六十一年的实践，让我深知摄影锻炼的不仅是技术，更是四块“肌肉”：腿、眼、脑、手。

迈开腿，是摄影的第一课。圆明园的残桥、废墟、古树，无一不在偏僻角落。为了捕捉晨雾中的十七孔桥，我曾凌晨四点摸黑前行；为了记录雨后的荷叶露珠，在泥泞中蹲守两小时。腿脚的稳健，让镜头得以抵达常人不及之处。

睁开眼，是摄影的灵魂。同样的风景，有人看到荒芜，有人看到生机。我曾在一片枯荷中发现一只翠鸟，它振翅的瞬间，枯枝与鲜活的生命形成强烈对比。摄影者的眼睛，需如鹰隼般敏锐，于平凡中捕捉非凡。

用心想，是摄影的深度。构图、光线、色彩，皆需在按下快门前于脑中迅速运算。我常在拍摄前闭目沉思，想象画面最终呈现的效果，这种“预视觉化”的能力，让照片超越记录，成为艺术的表达。

动手，是摄影的落点。从调整光圈速度到后期修图，从传统暗房的显影定影到数码软件的层层处理，手部的精准操控让想法得以完美呈现。我至今保留着手工放大照片的习惯，因为那指尖与相纸的触感，是机器无法替代的仪式感。

六十一年的摄影生涯，让我见证了技术的飞跃，更体会了摄影作为生命延伸的意义。它教会我以谦卑的姿态面对自然，以专注的态度观察世界，以创造性的思维表达自我。今日荷塘虽空，但摄影之路从未枯竭——因为真正的拍摄对象，从来不是荷花、山水或人物，而是拍摄者对生命的热

六十一载光影路，从显影罐到数码屏，从青春到白发，摄影始终是我与世界对话的方式。今日的空荷塘，不过是一场短暂的休止符，而我的镜头，永远对准下一个即将绽放的瞬间。