罗马深度游：卡比托利欧博物馆（雕塑）

红萝卜

古罗马由七座山丘组成，卡比托利欧山为七丘之首，亦是古罗马的政治中心。 卡比托利欧广场上，有世界上最古老的公共博物馆——卡比托利欧博物馆（保守宫和新宫两座建筑），元老宫则为罗马市政府所在地。 1471年‌，当时的教皇西斯都四世将一批古代青铜雕塑赠予罗马人民并安置于此，被视为博物馆收藏的起点。 1536年，教皇保罗三世委托米开朗基罗改造山顶广场，从山脚向上仰视：放射状的梯形广场、宽阔的斜向大台阶直通市政厅，两座宫殿（保守宫、新宫）呈微微向内收拢的弧线，视觉上聚拢、庄重，是文艺复兴城市规划的典范之作。 正中为市政厅，可惜逆光又加上多云，效果不理想。 从上往下俯视 位于山顶的元老宫正门（罗马市政厅），台阶下有一组雕塑：• 左侧：尼罗河（有斯芬克斯，代表埃及）• 右侧：台伯河（手臂下罗慕路斯与雷穆斯，罗马建城传说） 正中的罗马女神雕像，头戴城垛冠，右手长矛（权力、守护），左手地球（罗马统治世界的象征）。深紫红色衣袍，头部、手臂是白色大理石，为罕见的古罗马混搭原作。 广场中心的马可·奥勒留骑马青铜像（复制品），原作在博物馆内收藏。 1734年‌，由教皇克莱门特十二世推动建立的博物馆正式向公众开放。 我们从元老宫右侧的保守宫开始参观。因展品内容太丰富，分雕塑与绘画两部分整理编辑成篇。 一间专门展示大型青铜、大理石雕塑的透明穹顶大厅，全是馆藏的珍品，也是必须打卡之地。 君士坦丁大帝巨型青铜雕像残件，公元4世纪（晚期罗马帝国）头部高度1.77 米，这只大手非常震撼，可以直观想象整座雕像十几米高的体量。 ＊《马可·奥勒留青铜骑马像（原作）》，约公元175年，高4.24 m。马可·奥勒留，“五贤帝”（涅尔瓦、图拉真、哈德良、安敦尼·庇护、马可·奥勒留）最后一位，《沉思录》作者。古罗马绝大多数帝王青铜雕像后来都被熔掉铸币、造枪炮，因误以为它是君士坦丁大帝，从而成为极少数幸存的大型罗马帝王青铜骑马像，属镇馆之宝级别。 《少年马可·奥勒留胸像》，公元2世纪中叶罗马贵族少年在登基前，会塑造这类肖像，预示未来的帝王身份。这尊胸像像个邻家男孩，与骑马的威风凛凛的奥勒留青铜像形成强烈反差。 ＊《卡比托利欧母狼》，母狼本体铸于伊特鲁里亚时期（公元前5世纪）；下方两个婴儿（罗慕路斯、雷穆斯）是文艺复兴时期后添加的。传说双胞胎罗慕路斯与雷穆斯遭遗弃，由一头母狼哺乳养大。罗慕路斯后来建立罗马城，所以罗马很多地方都有母狼雕塑。 ＊《拔刺少年》，公元前3世纪左右小男孩低头，专注地从自己脚底拔出一根刺。没有宏大神话、没有帝王形象，一件朴素、生活化的青铜。 《侍祭少年青铜立像》，公元1世纪右手掌心抬起，原本握着一只献祭用奠酒小杯，现已遗失。身着仪式专用长袍，脚穿凉鞋；眼睛用银片镶嵌，嘴唇使用铜件点缀，是高级别的古罗马青铜工艺。 它、母狼、拔刺少年，三件青铜是1471年教皇西斯都四世最早捐赠给卡比托利欧的一批古物，是这个博物馆的起点藏品之一。 米特里达梯五世·欧帕托青铜巨调酒瓮，公元前1世纪这件古希腊‑罗马的大型双耳调酒瓮，用来混合葡萄酒与水。原本属于本都王国国王米特里达梯五世。后来作为战利品被带到罗马。瓮身布满细密垂直凹槽，一对优雅卷曲的大把手，底座装饰茛苕叶纹样。是卡比托利欧博物馆最知名的几件古青铜重器之一。 《狮子袭击马匹》，约公元前325–300年作品刻画雄狮扑倒战马、搏斗厮杀充满爆发力的瞬间，是古希腊雕塑里表现激烈动态的代表作。中世纪起这件古物就安置在卡比托利欧广场市政厅前，曾经在它附近宣读死刑判决，狮子象征罗马城邦的权威与惩戒之力。 米开朗基罗十分欣赏这件雕塑，称它“极其绝妙”；后来由米开朗基罗的弟子负责修复。 保守宫院内。一个君士坦丁大帝巨像残块（巨型右脚）特别醒目。 ＊君士坦丁大帝巨型大理石残像，公元312–315年 这尊巨像原本安放于罗马马克森提乌斯与君士坦丁巴西利卡（古罗马广场），整座雕像坐像原高约12米。现仅存巨大头部、手、膝盖、脚。参照左下角讲解员，就能看出此雕像原件的巨大。 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 下面移步展厅，去看看博物馆的雕塑精品，从最著名的贝尼尼开始。 《卡洛·巴尔贝里尼雕像》，1630年作者：吉安·洛伦佐·贝尼尼（Gian Lorenzo Bernini，1598-1680），意大利巴洛克艺术之王，雕塑家、建筑师、画家。（收藏贝尼尼雕塑最多的是博尔盖塞<a href="https://www.meipian.cn/5oogpa5y" target="_blank" style="font-size:18px;">罗马深度游：博尔盖塞美术馆</a>）卡洛·巴尔贝里尼，教皇乌尔班八世的亲哥哥，曾担任过教皇国军队总司令、圣罗马教会军队统帅，1630年去世。教皇为纪念兄长，委托贝尼尼为他制作这座纪念雕像。贝尼尼刻意把他塑造成古罗马大将军形象：胸甲、军袍、指挥官姿态，是政治象征——彰显巴尔贝里尼家族手握教宗国军事大权。 《马尔坎托尼奥·科隆纳雕像》，约1635‑1640年作者：亚历山德罗·阿尔加迪（Alessandro Algardi，1595‑1654），贝尼尼同期最重要的巴洛克对手。科隆纳是著名罗马贵族、神圣同盟陆军统帅，勒班陀大海战的联军副司令，1571年击败奥斯曼土耳其舰队，是基督教世界的英雄。 《马尔坎托尼奥·科隆纳雕像》，1595年作者：佚名区别上一尊同名雕像：右脚底座带有海怪特里同，象征他海军统帅（勒班陀海战）的身份。 《乔瓦尼·弗朗切斯科·阿尔多布兰迪尼雕像》，17世纪中期作者：埃尔科莱·费拉塔（Ercole Ferrata，1610‑1686），贝尼尼的学生辈巴洛克雕塑家。阿尔多布兰迪尼，罗马显赫贵族家族成员，军事统帅。 《托马索·罗斯皮廖西雕像》，1669年作者：埃尔科莱·费拉塔（同上）托马索·罗斯皮廖西，罗马贵族，教皇克莱门特九世的亲属，担任军事指挥官。超长卷曲的贵族长假发，典型17世纪晚期巴洛克时尚。右手捧着石榴是家族徽章符号，象征罗斯皮廖西家族。 上面的这些军事将领雕像非常相似，很像一个模子刻出来的。但细看之下还是略有区别，尤其是脸部的表情以及手势、身体形态。 ＊《乌尔班八世教皇坐像》，1635‑1640年作者：吉安·洛伦佐·贝尼尼乌尔班八世（Maffeo Barberini）是贝尼尼最重要的赞助人之一，在位期间大力资助罗马城内大量巴洛克工程（包括梵蒂冈圣彼得大教堂等）。 雕塑巨匠贝尼尼最惊人的技艺就体现在这里：坚硬冰冷的白色大理石，雕刻出布料柔软垂坠、刺绣凹凸华丽的错觉，仿佛真的是一件贵重织物。 ＊《美杜莎胸像》，约1630‑1648年作者：吉安·洛伦佐·贝尼尼不同于传统印象里狰狞可怖的美杜莎，贝尼尼塑造了恐惧、痛苦、错愕一瞬间的表情。满头卷曲扭动的毒蛇代替头发，蛇身凹凸卷曲，每一条都充满动感。 《提比略坐像》，公元1世纪提比略（公元前42年—公元37年），罗马帝国第二位皇帝，奥古斯都的继子。雕像刻画皇帝端坐于带狮爪脚的罗马王座之上，身着厚重的托加（Toga，罗马贵族正式长袍）。左手拿着一卷文书，象征统治者的立法与治国权力。 《提比略大理石胸像》公元14–37年在位的罗马帝国第二位皇帝，性格内敛多疑，执政前期治国稳健，后期隐居卡普里岛，在史学记载里形象非常复杂。 《莉薇娅大理石胸像》，公元1世纪莉薇娅（Livia Drusilla，莉维娅·德鲁西拉），罗马帝国第一位皇帝奥古斯都（屋大维）的妻子，提比略皇帝的母亲，罗马帝国初代皇后。她是罗马帝国非常重要的女性，长寿且极具政治影响力，其肖像遍布整个罗马帝国，是帝国早期皇权宣传的符号，象征传统美德、家庭与国运。 《扮成赫拉克勒斯的康茂德》，约公元190年罗马皇帝康茂德（马可·奥勒留之子），极度痴迷把自己当作活着的大力神，公开以赫拉克勒斯自居，甚至跑到角斗场亲自上场搏斗。他头戴尼米亚狮子皮（大力神标志性头饰）、右手紧握木棒（赫拉克勒斯的武器）、左手握着赫斯珀里得斯金苹果（十二功绩之一）。后世普遍认为他疯狂自大，也是罗马帝国由盛转衰的标志性人物之一。 ＊《垂死的高卢人》，约公元前220年，此件为公元1–2世纪仿原件的罗马大理石复制品刻画一名凯尔特（高卢）战士身受致命伤、失血濒死的瞬间：身体慢慢倾倒，用手臂勉强支撑；脚下折断的号角、剑鞘，代表战败。这座雕像最动人之处在于没有夸张嘶吼，只有沉默隐忍的痛苦，古希腊艺术既表现敌人的强悍，又给予对手人性与尊严。 《受伤的战士》，公元2世纪罗马大理石复制品，原型是公元前3世纪青铜原作一名身受致命伤的凯尔特（高卢）战士，胸口有巨大创口。他单膝跪地，左手撑地，右臂高高举起，原本握着一把剑，想要支撑自己，或是做最后的反抗。圆形盾牌倚靠在手臂旁。 《醉酒老妇》，原型为公元前3世纪希腊化青铜原作一位上了年纪的老妇人，席地而坐，紧紧抱着一只装饰常春藤的大酒瓮。她仰头张口，面部皱纹、松弛皮肤、颈部血管都刻画得极其写实，呈现醉酒恍惚、沉醉于酒神狂欢的状态。 ＊《抱鸽子的少女》，罗马时期复刻，原型为公元前3–前2世纪希腊化原作少女身着厚重的古希腊长裙，身体微微后仰、头歪向一侧，怀里搂着一只鸽子，右手向上抬起，仿佛在和鸽子嬉戏。 鸽子在古典艺术里象征纯真、爱与灵魂，这件作品表现孩童天真烂漫的瞬间。 《索福克勒斯胸像》，罗马时代复制品，原型为公元前4世纪希腊原作索福克勒斯（约公元前496–前406年），古希腊三大悲剧诗人之一。代表作：《俄狄浦斯王》《安提戈涅》《俄狄浦斯在科罗诺斯》。罗马人大量复刻希腊名人肖像，放在公共空间、别墅书房，用来表达对希腊文学与哲学的推崇。 《荷马胸像》，罗马时期复制品，原型是公元前2世纪希腊化原作荷马，古希腊史诗诗人，《伊利亚特》与《奥德赛》的作者。传说荷马是盲人，这件雕塑正是经典的盲眼荷马形象。 《弗拉维王朝年轻女子肖像》，约公元90年最震撼的就是高耸繁复的蜂窝式卷发，是弗拉维王朝顶级贵族女性的标志性时尚。古罗马诗人还曾调侃过这种夸张发型。这件胸像经常被艺术史教材拿来讲解古罗马女性发型。 《萨宾娜皇后》，公元2世纪维比娅·萨宾娜（约83–137），哈德良皇帝的妻子，罗马帝国皇后。 《安尼亚·福斯蒂娜胸像》，230–240年安尼亚·福斯蒂娜（Annia Faustina，约190–222），罗马皇后，是埃拉伽巴路斯（Elagabalus）的第三任妻子，出身显赫的安尼乌斯贵族家族。 《女性胸像》，约公元390年4世纪末西罗马帝国已经临近末期，这件属于晚期古典艺术，不再是2世纪那种圆润写实，面部更简洁、庄重。推测为皇室家族女性。 《母虎袭击小牛》，公元325–350年大理石切片拼镶是罗马顶级奢华工艺：把不同颜色的大理石切成大片薄片，切割成轮廓，拼接成画面，和细碎小石子做的普通马赛克不一样。用了多种珍贵彩色大理石：深绿蛇纹石、黄纹大理石、白色大理石、红玛瑙，当年是贵族大厅墙面装饰。 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 古希腊-古罗马雕塑早期以神话、宗教人物为主，当然卡比托利欧博物馆也有很多此类雕塑，下面仅是其中的一部分。 ＊《卡比托利欧的维纳斯》，公元1—2世纪罗马人对古希腊原作的复制品。‌‌右手遮胸、左手轻掩私处的“谦逊的维纳斯”姿势，表现的是出浴后的羞涩神态。这座雕像不同于卢浮宫《断臂维纳斯》的最大特点是完美呈现维纳斯的全貌。 小插曲：意大利画家波提切利的《维纳斯的诞生》就是以它为范例创作的。拿破仑一世很钟爱这尊雕像。1797年，他迫使教皇国在《托伦蒂诺条约》中同意把这尊雕像作为战利品运回巴黎，直到1816年拿破仑帝国覆灭后，它才回到罗马，重新安放在卡比托利欧博物馆。‌ 《阿芙洛狄忒（维纳斯）半身残像》，公元2世纪罗马复刻，原型为公元前4世纪希腊古典原作 《阿芙洛狄忒（维纳斯）头像》，公元2世纪罗马复刻，原型是公元前4世纪希腊古典时期原作 《拉弓的丘比特》，18世纪复刻，原型是古希腊公元前4世纪青铜原作少年爱神全力拉开弯弓，转头瞄准，羽翼向后舒展；身后树干上挂着箭囊。 《丘比特与普赛克》，公元2世纪罗马大理石复刻公元前2世纪希腊化原作普赛克是凡人少女，与爱神丘比特相爱，历经重重考验，最终获得永生，与爱神结合。 《普赛克（灵魂女神）》，公元2世纪罗马复制品，原型为公元前4世纪希腊原作普赛克，神话里代表灵魂的少女，丘比特的爱人。 《密涅瓦》，公元2世纪罗马复刻，原型是公元前5世纪古希腊原作密涅瓦（古希腊称雅典娜）是罗马神话的智慧女神、战争女神、手工艺女神，代表理性的防御战争、城邦守护。 《密涅瓦头盔胸像》，公元2世纪罗马复制品，原型为公元前4世纪希腊古典原作 《塞勒涅（月亮女神）雕像》，罗马帝国早期复制品，原型为公元前4世纪希腊原作塞勒涅是原始的月亮女神，太阳神赫利俄斯的妹妹。每晚驾着月车划过夜空，把月光洒向大地。额头的新月角，右手持有火炬（火把），左手拉起巨大飘动的面纱，如同夜空的天幕。衣袍褶皱层次丰富，厚重又飘逸，是古典希腊雕塑典型的湿衣法。 《狄安娜雕像》，公元2世纪罗马复刻，原型为公元前4世纪希腊原作。希腊名阿尔忒弥斯，头顶的弯月冠是狄安娜最核心标识，她是罗马神话里的月亮与狩猎女神。 《狄安娜雕像》，公元2世纪罗马复刻，原型为希腊化时期原作。这件雕像重点突出她狩猎的一面，和上一件静态庄重的狄安娜形成对比。 ＊《丽达与天鹅》，公元2世纪罗马复制品，原型是公元前360年古希腊的原作众神之王宙斯化身成天鹅，亲近斯巴达王后丽达。丽达与天鹅结合后，生下海伦（特洛伊的海伦），还有双子神卡斯托耳与波吕丢刻斯（狄俄斯库里）。丽达右手温柔环抱着天鹅（宙斯），左手高高撩起披风，用来保护天鹅，抵御老鹰的袭击。 《女祭司（或缪斯女神）雕像》，117–138年全身裹着厚重的希腊式长袍（希顿+希玛申），衣褶细密流畅；双手捧着一个祭钵。 《伊西斯女神雕像》，117–138年伊西斯本是古埃及女神，掌管生命、复活、魔法。在罗马帝国时期，伊西斯秘仪传遍整个地中海，哈德良皇帝非常痴迷埃及文化，在他的蒂沃利别墅大量安放伊西斯雕像。右手持西斯特伦（叉铃），伊西斯崇拜最标志性的仪式摇铃，用于祭祀、秘仪庆典。左手提西图拉壶（圣水罐），盛装尼罗河圣水。 《年轻半人马》，117–138年半人马，上半身是人，下半身马身，是希腊罗马神话里狂野、充满酒神气息的生灵。这座年轻半人马面露狂喜笑容，右手高举，左手拿着酒神的兽皮（黑豹皮），底座雕刻了潘神排箫、松果，都是狄俄尼索斯（酒神）的符号。 《年老半人马》，117–138年年老半人马满脸皱纹，须发蓬乱，神情疲惫哀伤，姿态沉重，和年轻半人马的狂喜奔放形成强烈对照。 《赫拉克勒斯斩杀勒拿九头蛇》，罗马2世纪原作，17世纪由亚历山德罗·阿尔加迪（Alessandro Algardi）修复、补塑九头蛇部分大力神右手紧握木棒，压住九头蛇；蛇身缠绕在他腿间，多个蛇头挣扎扭动，充满对抗张力。左手残件原本应该拿着火炬，用来灼烧蛇颈，阻止新头长出。 《少年赫拉克勒斯扼蛇》，公元2世纪下半叶赫拉克勒斯刚出生时，赫拉（天后）因为嫉妒宙斯与阿尔克墨涅生下这个私生子，派两条毒蛇爬进摇篮，想要杀死婴儿。没想到襁褓里的小赫拉克勒斯徒手抓住毒蛇，轻松把蛇扼死，展现与生俱来的神力。 《手持西勒诺斯面具的男孩》，公元1世纪罗马大理石复制品西勒诺斯是酒神狄俄尼索斯的养父与导师，一位年迈的森林精灵。这件雕塑里小男孩面带天真欢快的笑容，双手举起、把玩西勒诺斯的卷发面具。 ＊《刻法罗斯》，公元2世纪罗马复刻，原型为希腊化时期原作这位希腊神话里的俊美猎人，体态健硕，右手握着狩猎用的号角（角筒），左暗高高抬起，姿态昂扬，仿佛正要吹响号角、出发狩猎。 ＊《醉酒的萨堤尔》，公元2世纪复刻，原型是希腊晚期原作这位酒神巴克斯的随从萨堤尔，面带醉意，仰头欢笑，右手高高举起一大串饱满葡萄，左手持酒神的权杖。红大理石的雕像非常罕见，这件出土于哈德良皇帝别墅的有着一千多年历史的雕像在卡比托利欧众多白色大理石雕塑中格外醒目。 《狄俄尼索斯（巴克斯）大理石头像》，公元2世纪头戴的花环雕刻着葡萄串与常春藤叶，是酒神狄俄尼索斯（罗马名巴克斯 Bacchus）最典型的象征。长发波浪卷曲，面容柔和俊美。 《阿波罗头像》，罗马时期大理石复制品，原型为公元前4世纪希腊古典原作太阳神阿波罗是希腊罗马神话的光明、艺术、预言之神。雕像面部宁静柔和，饱满卷曲的发束环绕额头，是古典艺术标志性发型。 《马尔福里奥》（河神/大洋神雕像喷泉），公元1–2世纪古罗马原作斜躺的河神巨人（也被认作大洋神俄刻阿诺斯）。罗马艺术里，江河、海洋神祇统一采用这种斜倚躺卧的经典姿态。 喷泉全景 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～ 卡比托利欧博物馆的藏品全部出自罗马本地。比起梵蒂冈偏向宗教艺术，这里以世俗罗马、帝国历史为主题，是读懂古罗马最直观的馆藏。 在这浩瀚的艺术海洋里看了这么多的雕塑，禁不住感叹：罗马真是一座艺术宝库，每个博物馆都有如此使人震憾的瑰宝，不虚此行啊。 新宫大厅，上层一排排古罗马名人半身胸像，下层立放全身大理石雕像。中央五尊黑大理石雕塑是本厅的明星：• 中间：黑大理石朱诺（天后）；• 两侧：半人马、萨堤尔（森林之神）等，都是古罗马时代埃及黑玄武岩/黑大理石原作。 注：卡比托利欧博物馆门票20.5 € 带＊为博物馆必看展品